pitaya发音 高清

评论:

• 卫凡月 2小时前 :

  索伦蒂诺的怀旧经典，就如阿方索．卡隆之《罗马》、阿莫多瓦之《痛苦与荣耀》、托那托雷之《天堂电影院》。

• 公孙香梅 5小时前 :

  我太喜欢这部电影了。怎么说呢，同样是球迷的我，想象着梅西来黑龙江FC的喜悦，同样是影迷的我，想象着欧容亦或阿莫多瓦就站在自己面前。城市的发达与落后，或许闲置了物质上的幸福，但永远限制不住青春无尽的遐想。让我穿越到电影里去吧，我一定能和男主成为朋友

• 卫荣 7小时前 :

  一部有一点逝去的伤感、一些鲜亮的人物以及很多荷尔蒙的童年回忆，一部给那不勒斯、给八十年代、给表演艺术的热情赞歌。从笑到哭，两种情绪都把握得还挺好，温和不过火。更喜欢的还是里面的幽默感。当一直形象粗鄙、在家族中被取笑的老妇人在葬礼上突然念出了几句但丁的时候，我是很服气的。大荧幕上看这种超美的画质，于是进一步被种草了那不勒斯（以及Stromboli），虽然早就在要去的地方列表里了但还是可以提前一下……

• 凌奇邃 1小时前 :

  是索伦脱生出来的故事。

• 关觅双 7小时前 :

  Coming of age, 半自传体影迷起源，从少年到成年，从梦幻到现实，从浮躁，喧嚣，欢愉到沉重，迷茫，忧伤，仿佛一夜长大成熟，一切都有了不一样的滤镜。

• 卫铧 7小时前 :

  和《痛苦与荣耀》确实同出一辙，少年时代的记忆成为构建整个故事的基础，导演摄影方面极为出众，男孩在那不勒斯的生活充斥着动荡与悲喜。他的成长经历中虽然遭遇了一场堪称巨变的悲剧，但却仍旧未曾动摇男孩作为一个那不勒斯的观察者，饱含着对电影的热爱，用心记录下这一切的无常。

• 怡曦 7小时前 :

  色彩艳丽滤镜下的回忆叙事 确实是在努力却又笨拙地效仿《阿玛柯德》 现代化的数字技术摄影对于复古质感没有丝毫帮助 但在某些时刻还是会很感动 创作者剖开自己去重现过去的这样一种举动

• 妍倩 6小时前 :

  3.5 镜头一如既往的迷人 象征人物过于清晰 有点失望

• 吉涵菡 3小时前 :

  是索伦脱生出来的故事。

• 古添智 7小时前 :

  是意大利式转会，也是少年往事。选择了另类的切入角度，但往事回眸中仍难掩伤感与怅惘。

• 拜芳蕤 1小时前 :

  意大利电影几乎都很碎碎念，青少年的欲望跟憧憬一样很西西里美丽传说。就会感觉哪都有费里尼托纳多雷的影子，其实倒也不是，这就是意大利人生活的样式。感性式的人生，更在意自我感觉式的。热情或不安都如维苏威火山，总有半是激情半是毁灭的意欲在推动人生。

• 屈刚洁 6小时前 :

  同样往《阿玛柯德》看齐，《诗无尽头》比这个好。

• 卫浩天 0小时前 :

  那不勒斯夏天的许多第一次，用极度打开的方式

• 拓跋曼云 9小时前 :

  拍那不勒斯的索伦蒂诺和拍罗马的他是截然不同的，那不勒斯留存了太多希望和绝望的回忆，置身其中的他没办法如《绝美之城》一般去欣赏这座城市。索伦蒂诺三十多年后妄想通过《上帝之手》释怀，却发现只是在记忆旋涡中越陷越深。卡普阿诺结尾时那段咆哮般的教诲是索伦蒂诺发自内心的自省，是对过去的总结，也是在向现在的自己讯问。过了不惑之年的我是否已能面对那不勒斯？答案是否定的，他依然踏上了逃避的列车，那不勒斯也将是一生都难逃的心结，最后似乎只能通过站台的小修士来祝自己好运了。

• 帆冬 2小时前 :

  乡愁类电影的创作，应该是个人化的。但电影创作的初衷或者说任务是被人观赏，与观众共情是创作者的“责任”。一味铺陈过度私人化的、对他人而言大多无法触碰与理解的记忆碎片，纵然有那不勒斯的美景相称，也如隔靴搔痒，难以直击灵魂。

• 哈小凝 5小时前 :

  “我已经尽力了，我不认为自己做的很差。”

• 喻莎莎 0小时前 :

  冗长且无聊，剧情节奏就如同片中皮肤松弛、身材臃肿、了然无趣的人物一般，年代、地域、文化实在离我太远，无法共鸣

• 千长运 0小时前 :

  想起一堆同类题材的电影，如金宝拉的《蜂鸟》，用一种恒定的坐标譬如马拉多纳的上帝之手进球、譬如圣水桥的坍塌来建立起时间的支点，围绕支点建构年少情感的来龙去脉……索伦蒂诺用当代电影摄影布光技法去捕捉年代故事，既是一次时空对撞，也是一种对时间滤片的破坏，寻乡电影（少年是时间的乡愁）不可避免地陷入到自说自话的地步，露出疲软的自恋、暗自伤神的呓语面目。

• 尧睿明 9小时前 :

  有梦，有性，有朋友，有家庭，有回忆，有马拉多纳，有《美国往事》

• 卢雪柳 7小时前 :

  上帝之手并非万能之手， 通过难以言喻的悲伤，一位少年最终成为一名男人