被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
主角的设定太讨人厌了，有这样的朋友真是倒了八辈子霉，没事在那口嗨怼别人，有事比谁跑都快，好几次都希望她赶紧被弄死。故事要是能一直保持行车记录仪视角就太惊艳了，可是没办法，还是得有很大一部分手持视角。反派角色那边到底是啥情况，片子可是一点没说明白，而且有几段摔倒翻滚的镜头，看得人头都晕了。
我好喜欢这种贱贱的片子，女主角真的又烦又帅
过于cliché了，一星水平，多出的一颗给帅哥主角（指Nick），一颗给影片中主角家庭LGBT-friendly的氛围，让我在今年这个冰冷刺骨的5.17里稍稍感受到来自大洋彼岸的一丝宽慰。
女主的说唱不错，川普治下的美国这么民主自由了？
看完了，又是发生在大房子的邪恶献祭故事，女主真是又穷又惨，还好都反杀了，可怜她的舅舅送人头了。
前面气氛铺垫、人物形象都塑造得很好啊，好好的恐怖片，怎么后面画风突变暴力血腥杀杀杀了…看得我目瞪口呆的…
铺垫太冗长了，本意是要强调少数族裔非法移民女性的困境，但东一榔头西一棒槌，反而把悬疑打散了。后半部分女主与死去的女性们对视，以及她们目送女主的献祭之路还是挺悲伤的。怪物设计也很棒，美与诡异都有，反而开放式结局觉得有点没必要，但女主出去也是没身份的弱势群体，留在宅子里献祭男人也许也不是很坏的选择吧。
一集美剧拍成了一部电影，典型的铺垫一小时只有结尾高潮，烂片不应该搞开放式结局不如明确一些。女黑人的戏份简直就是多余，用来凑时长的，反而使电影显得很拖沓，毕竟电影结束了她都没有再次出现。女主角最后的复仇很爽，尤其是献祭了雷德，但是，这个恶魔/怪物都现身了，怎么这么废物，居然被女主角吓得缩回去了，它只敢对抗毫无抵抗力的奴隶啊，好吧，他只敢对付无法战胜心理恐惧的人，整体太拖了，90分钟都不到的电影，居然铺垫了那么久，以及恐怖程度一般，还有，这片有悬疑吗？？？这盒子都是明示了
本质上是非常单纯的血浆片，女主全程抽大了的状态演得不错哦，但是这个拍摄形式我个人是不太行，第一我太晕了，第二这个除了沉浸感，我真的看不太懂在发生什么。但这个的片尾彩蛋，历史最佳好吧，，把剧情全剪了给我这个彩蛋，我能看 90 分钟
https://kin.itmresources.com/archives/2592 | Annie Hardy YOU fucking ROOOOOOOOCKs the cityyyyyyyyyyy!!!! | gee——这片怎么又搞笑又好看啊救命 给被撞死的新娘披上反对自由党真是笑死我xx 后面俩难兄难妹为了解压(?)想一堆烂七八糟的对子简直让rhyme人狂喜xxxxxxxxxxx 血腥镜头也好赞 我太爱了
？神经病 就这啊 毫无新意浪费时间全片无高能
三星半！很有趣的恐怖伪纪录片，全程各种讽刺各种黄暴说唱，就完全不无聊！
片子不烂，但是你要熬过疯子女主前面10分钟的戏份，后面高能一波接一波，想象力，血腥度都还可以，又好笑又吓人，
男人围猎女人去献祭蜘蛛型母神，挣脱的女人反杀男人。涉及打爆人头的暴力镜头都绕不开《不可撤销》，回望深渊，切断人头的怪物，更应该用缓慢吞食增强恐怖感。
片尾以说唱形式说出演职员表，有点创意，歌词更劲爆。故事没啥，就是形式上紧跟视频拍摄新技术。
anti-pc alt-right trollish horror，不得不说这个创意可以。
比恐怖的鬼怪更可怕的是底层的挣扎 ，怪物造型很奇特。
我还等着看女主惨死呢，结果反杀了，这是我看过最烂的结局，如果你在恐怖片里设计一个特别气人的主角最后还没杀掉她解气，那你设计干嘛
蝶神？反正怪物造型不错，可惜戏份太少，没看够
看过这么多伪记录恐怖片，这是我第一次想看主角赶紧死的电影
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