❸#ReleaseTheSnyderCut: Warner does bleed, Hollywood does bleed.
这部的观感真是不错!之前那版我已经不太记得了,就是记得故事很莫名其妙。扎导剪辑的感觉很清楚啊。整体很OK。人物动机也让人可以理解,风格也是统一的。
慢动作搞少一点至少能节约一个小时片长呢扎导,求您试一下吧
新作者登场,手工奇迹,这个时代难见的珍稀品。已见与未见的集体之殇混合私人记忆,回荡在阴阳虚实明暗、严肃嬉笑怒骂之间。平面置景好比戏台,台上台下台前台后都在“照镜”,每一场戏都在“结晶”。这些晶体并非完美无瑕,我看前面还有些难入戏,建国后的部分是越看越入迷。
ZS版面世,分明是疫情逼出来的,非要说是粉丝的胜利。没看到该上院线的电影都被华纳坑成网大了吗
老扎终于为我们粉丝圆梦了,只不过后续应该不会再有了
如今所谓电影众筹就像搞诈骗,电影拍完搞各种内部放映,众筹过的人巴望着能看眼片都得求爷爷 告奶奶 反正钱到手了 片子拍完走了一圈影展 至于当时这些影迷 最多也就是当作贩卖一笔情怀呗。
最后的为续集铺垫的部分幸亏我有点基础,要不然肯定现在一头雾水的在网上找剧情分析。
和院线版根本就没什么本质区别 还一堆狂刷五星的 难怪也不可能会有下一部了
是不錯的 很多長鏡頭很喜歡 像舞台劇的官方攝影 時長太長了 @ filmothèque du quartier latin
其实四年前两小时版基本要素都聚齐了。
#非DC粉表示留下了激动而愉悦的两行老泪,希望DC老总们行行好别再作,咱学学对家,有宇宙有常驻,我很看好这一批阿阿阿阿
形式做到满了,非常非常有诚意。然而坐在今日的时代,确实难言这是我最今年喜欢的电影,说是文艺片但表达逻辑却是商业的。我大概期望看到跟个体有关的,最直接的电影。似乎在写人,其实却是在写戏。
从《痴》《姑奶奶》到《椒麻堂会》,一路证明,邱炯炯是天才。
86/100 应是2020s年代前五的华语片水平。属于邱炯炯的《电影史》:从二三十年代默片(居然想到《将军号》)到革命样板戏…再到各种后现代的拼接,在手工影棚(美学风格部分离不开业内又非职业人员组成的工作坊的生产方式)里穿越大半个20世纪中国,同时电影又是借由肖像(个体)与空间(大环境)来穿越历史。电影在现实与梦境、生与死间跳转,人物在政治和艺术之间周旋,新的生发于旧的,旧的又因各种原因深埋于新事物之中,某一瞬间,才意识到封建时代的幽魂从未完全散去(像那个黄面蜡像)。一个核心张力在于,社会中所有新的变化,最终都多多少少在处理与过去的某种关系。喜欢合照那段似乎总是置身事外的坨儿对camera的“接管”——一段取景器内的黑白段落,提醒着观众面对历史的更换要始终保持警醒,这也是艺术间离的成功体现。
连看两遍,就爱渣导慢镜头mv!以及,小闪永远是最可爱的!
# 25 POFF# 三个小时借小人物的命运客观真实的铺陈了中国近代史的变迁过程,能令人回想起曾在戛纳获得金棕榈的华语影片,但舞美视听都有所创新,更加具备新时代的耳目一新感,不失为近年华语影片承上启下的佳作,也为华语电影能够再度斩获欧洲三大最高奖的愿景增加了些许希冀
旧时代也就过去了;
早上起来用个黄金上午把这片看完也是对得起我对这个导演剪辑版期待的时光。但看完也不忍心给差评,所以给出总结
独树一帜、自成一家的美学体系,横卷展开的历史传奇、家族往事,体量丰富,形式突出,在日趋严苛的审查之外,丛生出丰沛、蓬勃的创作风景。它延续了《霸王别姬》的历史沧桑,以时代命运同构着夹缝中求生存的戏曲艺术的起落,兼有《活着》的平民史诗和冷静控诉,目之所及,一部再难以超越的华语电影伟作。
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