故事发生在异界，格局庞大，故事引人入胜。主角云天空，从自弱到最强，从生涩到成熟，讲诉了一个个由主角亲历的荡气回肠故事，也展示了虚无世界里的各种天马行空。
从头到尾一片粉红，想必是冒牌的亚当斯一家在上一集里的粉红屋子住的时间太久导致的。但这很不亚当斯，非黑即白的亚当斯一家怎么会因为住在粉红屋子里就变得粉红？从来都是亚当斯路过之处寸草不生，不是被同化就是 死！ 没见过还有活口能反抗的。所有人物都有话太多、动作太多、颜色太多……之类太多的毛病，Lurch和毛人叔的歌唱得挺好，让人怀疑他们是歌星假冒的Lurch和毛人叔，因为真正的Lurch和毛人叔除了“额……”和“叽里咕噜”之外什么都不会说，他们怎么可能会唱歌？全片围绕星期三，其他人像是一串糖葫芦同进同出毫无灵魂。“这些人依然是我的家人，亚当斯一家！”这句话才像是亚当斯的人说的，也是全片唯一亮点。哥特风也许不会被所有人接受，但为了讨好所有人违背自己的家训这种做法很不哥特
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一个牛仔身体老了，但牛仔的心永恒！
感觉比第一部搞笑情节多了？但我不明白既然是亲生的，那父亲为什么要一直逃跑。oscar配音父亲，所以我一看到父亲的脸自动带入oscar的脸😂😂😂
emmm有些一言难尽，不过macho这个梗真得让人想笑。珍惜东木的每一部新片吧！
东木头似乎已经老到懒得琢磨剧本了，有个灵感填充进套路式剧情就成了一部电影。脸谱式的人物，最终都会解决的小挫折，爷孙的温情，男孩的成长，以及那只神奇的公鸡，仿佛在看迪士尼动画。
这是我在电影院大荧幕看的第一部老牛仔，也是我看过的第41部老牛仔的片子。看完后心情很复杂。老牛仔身型不再矫健，动作不再敏捷，情节不再丰满，剧情不再跌宕，冲突不再激烈，但仍旧有硬汉与柔情，美人和少年，最重要的是，仍有老牛仔。马骑，斯泰森牛仔帽，牛仔装服，牛仔靴的大特写，篝火，直面“警察坏人”的大杀阵站位，一只mini手枪，等等元素无一不让人怀念50多年前的那位叱咤南加墨西哥边境的超级独行侠。“I used to be a lotta things, but not now”是老牛仔对自己整个职业生涯的致敬，也是对自己龙钟之态的妥协。91岁的老人，怕他摔着磕着碰着，仍却坚持演绎，还能过分苛责他什么？从没见他在荧幕上说那么多话，从没见他哭过，也从没见他笑得那么童真灿烂，真的是在向自己和观众告别了。
Make macho a Saturday night BBQ... 😂东木老爷子要保重身体呀！
好喜欢女儿面无表情的样子（以及每天变着花样折磨自己弟弟
公路+温情的题材是东木所擅长的，但整个故事过于不疾不徐，而且明显感到老爷子的力不从心，观众始终为其捏一把汗，更别提要把眼前这个孱弱的身体和昔日的牛仔形象联想到一起，千钧一发之际还是公鸡拯救了他们，确实有点想哭泣了。
这几年Eastwood的作品风格都淡淡的很美，看着总是那么让人浑身都舒坦。有时候你会觉得为什么有些人好像只是照着菜谱做菜，却能做的那么完美。谁想到还能看到90岁的Eastwood上马。P.S.摄影真的真的美爆了值超5星
熟悉的音乐，熟悉的配方，熟悉的法语梗，再拍点！多少也不嫌多ꉂ ೭(˵¯̴͒ꇴ¯̴͒˵)౨”
我是你爸爸
智障老舅有点东西啊哈哈哈哈 还有那个 do you have a piano in the laboratory? 严谨极了
看1的时候真的好惊艳，莫非2有点审美疲劳，感觉故事过于单薄了
拆散了伊斯特伍德的老元素，拍得像个儿童喜剧，由于台词需要转译，所以电影以老者的节奏留出了空间供人细嚼慢咽。缺点在于小演员的状态总在可爱与做作（英语台词和反应镜头）间反复横跳。
有趣即可-09/29/21 at AMC Garden State 16
一段始于被固板印象束缚住意义的单向旅途，被对于回归家庭的美式主流价值观的怀疑所撼动而终结在了彼岸。一个非教徒找到了属于他的伊甸园，并依旧能保有区隔善恶是非的世俗观念去继续赋予行动的外在意义。这已经不再是观点输出为先的政治宣言或檄文，而仅仅是带有不同于宗教式自赎意味的反思性自传体短片合集了。很满足，但能很清楚的知道这是脱离于电影本体魅力的淡然处世态度之满足。
叙事结构性有点散，Wednesday叛逆期用环球旅行串起来有点没头没脑的。周三姐最后抱爸爸那一下把我吓得起了一身鸡皮疙瘩。
【3.5】简单真挚，仅仅讲述一段温柔的旅程。东木能一直坚持拍下去，就是之于一位创作者最美好的事情。
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