“有时候恨跟爱是一体两面。”片尾曲是陈老师的新歌《尽在不言中》,中间芳仪在网咖的背景音乐是Jay的《安静》。
打斗真的不错,男主也很帅,问题是剧情很无聊啊,不好看。
本作最夸张的是猎魔人的魔法和巫师一样厉害,真用魔法打败魔法了。就离谱。原著设定里猎魔人的魔法大概就只能打个打火机这样
很细腻。因为也有个得乳癌的妈妈,所以看的时候有很多代入。当成家庭片看,很能共情。里面的政治隐喻也值得玩味,而且和故事契合,很自然。美国台湾的身份认同,妈妈女儿又爱又恨的关系,不听话会挨打,骂妈妈会挨打,出逃找马,找一种自由。
“可是如果这已经是她的最好了呢”
真人版也这样拍就好了~
挺奇观的,猎魔人和女巫之间的恩恩怨怨,魔法和血肉齐飞,很精彩!
好像每个人在各演各的,如果单独拎出来算不错,组合在一起完全无法让人相信这是一家人。但如果导演确有用角色指代不同立场的意思,那……也算成功吧。母女关系处理几乎是《瀑布》的反面,没有爱也没有恨,就像两个雌竞的女性,让人很不舒服。
还是不错滴。画风和游戏很像。剧情人物都不错,该有的都有。
emmm你们狼学派没个人会用昆恩的吗气死
emmm你们狼学派没个人会用昆恩的吗气死
有新人创作者的通病,如构建社会环境的笔法过于清淡,坦诚有余而内功不足等等。当然优点也较突出,尤其是能和亲身经历拉开间隔,尽管如此也造成了影片始终像在这个充满戏剧性的家庭外围兜转,缺乏一个真正精准、有牵引力的视角。明面上最好的段落确是女孩和马的“无效”沟通,虽然置于前后文来看,总归有些刻意。另外母亲和妹妹在阳台上烧纸的对话也颇具巧思,像这样无心插柳的闪光点再多些就好了。
没什么意思,游戏没玩过,混时间,为什么波兰的森林里开头是一家子黑人啊,剧里这么搞也就算了,动画片还不能纯正点也是服了
没有一个镜头多余,高效地展现了一场优秀的悲剧。人物形象丰满,视效华丽,节奏得当。无可挑剔。
一个女孩儿,如果恨自己的母亲,那她的心里就太苦了。3.5
穷尽一生要去探索与发现的“标签”和“认同”,在这个符号性事件的背景之下,借由家庭故事将所有情绪慢慢揉碎,并借由余下的时间娓娓道来。成长中的叛逆与和解,责任之下的隐忍与爆发;亲情的命题永远不止是单一答案,它的矛盾与未知,温暖与残忍,都能从其中感受到。但美中不足的是角色设置与(想象中的)实际有些剥离,甚至到了电影的中段,还是会疑惑当中的抉择逻辑;本应作为点睛之笔的地理元素或年代符号(孙协志、《说爱你》真的不够;“97回归潮”,大概放进去会更加有说头),效果没有想象中那么独特。但比起上部台影《百日告别》,我欣对情绪起承的处理又多了一份流畅;六年后的回归,在人生的又个阶段,她已经是另个可能。演少女可以很可爱,演妈妈也可以很动人,跟随时间见证的感受如此宝贵而又美好。
Vesemir 年轻时好帅呀!原来他也有这么一段动人的爱情..
长评审核通过又被移除了,估计是因为提到GH了吧,我太不敏感了。也懒得重新发了。就节选一段自己长评里的话吧:倘若要选择某种类型片来代表台湾电影的话,那么无疑是家庭片了。甚至可以说台式家庭片几乎贯穿近现代台湾电影史,从侯孝贤到杨德昌,再到李安,台湾一代又一代的电影人都非常精准地抓住了整个东亚社会都无法绕开的核心矛盾,即以“家庭”为单位的精神困境。于是,台式家庭片已然成为台湾电影的传统。以至于在去年的GH中,竟然同时有两部电影在题材、内容上完全撞车。只是在豆瓣评分走向上与《瀑布》恰恰相反,《瀑布》从5.9一路逆袭到了7.6,而《美国女孩》则从8.0逐步下滑到现在的7.5。这似乎也从侧面说明了观众的某种倾向性。
一个女孩儿,如果恨自己的母亲,那她的心里就太苦了。3.5
利益、仇恨,清苦的童年和破碎的村庄,古老的生意,术士打开了传送门。。。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved