剧情一般，不过也有一两处印象深刻的场景。音乐很赞。尤其We don't talk about Bruno.
吉浦康裕和新海誠同時期開始拍攝獨立動畫，從視覺風格化的角度來說，早期「水のことば」等等比新海更具實驗性，挑戰了很多不同的表現手法，對於硬科幻的AI倫理主題的思考也更深刻。但可能也因此沒有像專注於「戀愛與跨越彼岸」等村上春樹主題的新海那麼早進入商業大眾視野。這些年下來，吉浦只有「夏娃的時間」等幾部作品，算是厚積而薄發了。雖然這次預告和主視覺一開始並不是很catchy，但在下片前去看了早場，完全有種中大獎的驚喜。刻意融合致敬迪士尼公主音樂劇的元素，還有對於近未來生活風景的描寫，還有出乎意料的轉折伏筆，有一種在青春校園故事中看到微型《攻殼機動隊》的快感。編劇有了「惑星奇航」的大河內一樓助陣，把寫實感抓得恰到好處。但也因為含蓄的佈局和宣傳策略，再加上疫情電影院的冷清，真是太可惜啦！
为了让女孩幸福拼尽全力，没头没脑突然唱歌，通过词去表达爱意，费尽心思研究女孩所喜，全力实现她此生最爱场景。
很喜欢这种AI题材，而且最后知道真相后感觉也很不错。
姑且放在软科幻里吧。其实设定我觉得还挺有意思的。不是传统的将人工智能的自我觉醒归总在负面，而是巧合般的利用了少女的内心世界的成长来美化AI的救赎。但是故事的单薄和变质仍然是逃不掉的。诚如其名，但爱的歌声并不是贯穿全片的主题，在我看来，那只不过是唤醒少女少年自我救赎的情感工具罢了。歌声没有变成主题，但是与之矛盾的是，开头AI的出现带来的歌声，那比较强劲的冲击力，带来了反差，所以越到后来越平庸。它没有像龙与雀斑公主一样，将歌声的影响力作为感知精神世界的般的食粮，而是作为青春少年少女救赎误会情感的一个工具。后半段的电影，完全就变得庸俗了，一段普通的少年少女的青春交流和拯救伙伴的动漫式夸张冒险。让我听到爱的歌声吧，不如说，是让我通过歌声来解开你们的心头结，让我用歌声来让你永远开心。（自私的开心？）
前半部分还以为是很尬很中二的未来AI畅想广告片，不过アイ的回忆点出主题后观感直线提升。果然还是对这种跨越时间的爱恋和AI自主意识爆发结合的主题没有抵抗力。
2、一言不合就歌舞，迪斯尼并购宝莱坞的野心瞒不住了
这种AI的想象也挺无聊的，不过也是，把数码机与诗音联系起来时就完全明了，这片压根没想写“AI的爱”，或者说这片子里AI的爱就只是人类的爱，没意思。
在ai统治人类变得常套化后这种乐观的想象反而变得新鲜。
反正载歌不够就载舞，一个不够就两个，两个不够就一屋……再也创造不出新的东西，所以才要魔法满屋啊！
开头ai突然唱歌还有点尬，越看越喜欢啊！纯纯的感情多来点好不好啊！
我原本以为会发展成其他几个角色每个人都会来一首歌，大多数都是配角，Antonio有很多预告出现的画面没在正片出现，日常预告骗，we dont talk about bruno其实就是洗脑，我更加喜欢Luisa和Isabela那两首，Camilo没感觉到为什么网络上那么多人喜欢，其实戏份挺少的，甚至不如Dolores存在感强。
Lin-Manuel的歌一听就能听出来，就是一群人唱的毫不相干，想起大学时写的现代曲了。依然吃迪士尼的动画。
为了让女孩幸福拼尽全力，没头没脑突然唱歌，通过词去表达爱意，费尽心思研究女孩所喜，全力实现她此生最爱场景。
JC的高端制作，注意到最后大楼追逐戏有一段作画特别好。因为诗音柔道那段来看的，不失望。
被禁锢的家人并不开心，为了大家庭牺牲自我，在伊莎贝拉的歪打正着下，每个人都表达了真是的内心，一家人终于打破隔阂，真正快乐的相聚在一起。【隐喻明显，但指向什么不清楚。
居然是疯狂动物城导演作品，差太多了，作品看起来很华丽，内在实在略辣鸡。
3.5。整尬的其实有点意思，日本业界是真的很努力想啃下歌舞类型。柔道歌舞那段非常好看。
土屋太凤唱得相当不错所以歌舞场面也不尬，音乐片还是要找唱歌水准中上的人才会不出戏。
待丝剋，哈哈。谁说AI是危险的、恐怖的？？他又不吃不喝，不用包包和鞋鞋，他生来就是为了这世界更美好。真正危险的是那些蠢货，尤其是还有权的蠢货！记得要幸福哦~~
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
