情侶從結婚共同生活,到生兒育女,每一步均是重大的決定。養育「愛情結晶品」既是一輩子的責任,同時亦為兩口子帶來多一分幸福。
主持車婉婉、嘉賓梁詠琪、陳柏宇、蔣怡等多位「星級」父親或母親,並偕同各自的伴侶深情剖白戀愛歷程。由二人世界變成三人世界,更會面對多樣甜酸苦辣,他們如何攜手面對?
新手爸爸唔易做!黎諾懿、張達倫、楊潮凱怎樣適應新的身分?眾位「星級靚媽」的另一半亦會暗中送上甜蜜驚喜,羨煞旁人!
可爱清新的小男人电影,but not my type
半真半假,如梦似幻,纪录影像串联后世展演,原曲音乐重叠新人歌声。应梅艳芳生前遗愿,历二零疫情之坎,探一个人与一座城生发出的时代精神弥散。四十载光阴路上人事纷杂,如何取舍?如何平衡?流水账有嫌,情怀传不假。王丹妮和刘俊谦灵气韵味俱在,认真同故人对话。 10.30于FUN
不要让平庸的电影影响人们对一个传奇的评价。
我总是想探寻昔日的明星与当下的偶像究竟有何差别。我的父亲有一个柜子专门存放他当年喜欢歌星的磁带和海报,让亲戚好友从珠三角带来的正版磁带是绝对舍不得多听的,因为多听这盒就废了,总是专门买了空白的磁带盒录下来,正版是母版,只听自己录的子版,听得没声了才再录。童安格、谭咏麟、张学友等,当然也少不了这部影片的张国荣和梅艳芳。他总说哪怕现在再有时间,再有钱也找不到以前追星的感觉。为什么呢?因为明星总是时代之子,就像大家喜欢说梅艳芳是香港的女儿,梅艳芳的唏嘘唱出了香港旧时代士大夫的格格不入;梅艳芳的反叛唱出了新时代冲击下年轻人的不满。现在偶像的唏嘘在哪?在不满镜头数量和到手工资;反叛在哪?更是完全没有,一纸文件,个个如噤声寒蝉。如果以前的明星是割裂时代下精神之产物,那么现在的偶像就是资本机器下戏谑之玩物
3.5吧 为什么男主角笑起来却越看越像Wyf😅
90年代看广东队踢甲A,要是临门一脚踢飞,全场3万名球迷会爆发出一声“妖”还是“丢”?这声长长的“妖”或者“丢”就是对这部梅艳芳传记片的最佳注解。感觉导演回归后又在大陆电影学院进行过一番深造。。。嫁给舞台的明星就是要万人爱,激情歌手就是要展现她的恐惧渴望快乐和痛苦,这有什么丢人的呢?又不是要让梅艳芳去做圣女贞德,刻意回避整个90年代反而是欲盖弥彰。
片尾的时候还真有点感动 把自己嫁给舞台...
3.5吧 为什么男主角笑起来却越看越像Wyf😅
【小贴士:带够纸巾】
后半部分总觉得有些地方不对,直到放婚纱记录画面明白了:演员直最后始终是一种柔的感觉,一种被大家关爱着的感觉,从气质到外貌都和开始无异,没有人物有阅历。没有历经世事的沧桑感。
人是应该在最漂亮的年纪死去。你看32年前的那群人,面目全非,活着的和死了的分道扬镳。
戲是真的不行,新人演得不能算不用心,但完全表現不出梅姐最重要的那份豪邁與俠氣;梅姐本人的畫面卻讓人看了不禁心酸,一方面令人感慨那個還有傳奇的年代,一方面竟也有點慶幸她沒有置身於當下的悲情城市之中。
导演25岁还是大有可能的,尽管小清新和始终强调冷静有点出戏,不过小成本生活向的自编自导还是挺成功。
趙文卓劉華的缺席雖是意料之中,但江湖事也能被擺上明面,才是這世道真正讓人不解的。理應擔心的不該是選角和化妝,而是梁樂民抄捷徑的問題,選擇素人(劉俊謙被選上時未出名)的原因竟然是他不想調教專業演員,原話大意是“要專業演員暫時抹除過往,成為他人並且具備此非本人的說服力是很難的”,不知道是不是祇有我對這邏輯一頭霧水⋯顯然,重現梅張生涯的低谷及轉折,僅靠學舌是遠遠不夠的,當然也不全怪演員稚嫩,而是梁樂民作為名義上的敘述者不得不做無謂取捨以避嫌,大方向塑造一個僅剩“仗義”二字的Mui,當跳躍成為常態而不做任何修飾,對觀眾說“Mui也是人,她也有七情六慾”這種空話顯得尤為可笑。安樂信不過王丹妮,是寫在臉上的,尤其在Mui復出後的部份,大量穿插新聞畫面,甚至直到婚紗謝幕秀,都沒有以她本人的演出收尾。
台词里面那段“你不能随便的决定自己爱上一个人”是一段非常美好的争论。
移情成为人物传记作品的襁褓与护盾,
电影本身一般,但出于对梅姐和哥哥本人的情怀,还是有被狠狠地感动到,从哥哥死了之后就再也忍不住了😭。他们都说,希望若干年后还能有人记得他们。我想说,无论是否见到天上星星,我都会经常想起他们。
就好像在一个陌生的城市漫无目的横冲直撞 当找到心中指示牌的那条街道 慢慢探索直到越来越接近终点的时候 冲过去那一刻发现对面是一堵墙 它不高但也翻不过去 那一瞬间是失落是惆怅 直到终于鼓起勇气转过头 突然发现陌生的城市 除了那条路原来还有好多好多被忽视的大喇叭 红绿灯 斑马线和另一块指示牌 好多选择但也好复杂 好多也并不属于自己
人们总习惯将对真实人物的光环与情感,
非常受用。温暖,细腻。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved