事实是他根本没走,更荒谬的是他非但不恨家族,反而无条件爱家族,无时无刻不想回来,最终如愿以偿回了家,还反过来给家人道歉。
舞会上谁是疯子谁是正常人?太过压抑的细节,畏惧未知而企图抹杀,假装看不见便可以无事发生。院里的女人们即使有些许不正常也是可爱的,而男性却是以统治者的形象否决一切。愿每个人都是自由的也是强大的。
导演 演员都很好
开头的场景真好看。
外婆的魔法来自那个瞬间急切想保护丈夫,家人间互相理解能强化魔法(拥抱妹妹),当外婆开始拿外孙女去联姻时,她已经没在保护家人了,魔法自然会消失。能懂女主接受自己(“i see me”),但我不理解的是,她怎么能在一瞬间和过去的全部和解?听完外公的故事就能原谅外婆过去一直想把她变成家里的透明人?
幸福感觉亦只是思想
可以对比《飞越疯人院》看,看看主角的表现的差异,看看评论的差异。
看完最大的情绪是愤怒。那一刻从没有过的渴望自由。
邪恶迪士尼的飓风刮过马孔多,《百年孤独》变作百年合家欢,千禧世代与婴儿潮世代的理解万岁;歌舞都挺好看的,还难得保留了一首恶人主题曲《We Don't Talk About Bruno》,但恶人已经不存在了,所有人都得以最政治正确地“做自己”,“别给自己太大压力”……也不是不对,就是比较低幼尴尬?
法国电影总能在不经意间流露出一种精神上的自由与高贵!女性导演的情感表达也总是隐秘而细腻的,让人思考……
情节、场景偏分散、琐碎,过于强调情绪的细微变化。表达并非深刻,但意图较明显。
拳头硬了pegging the patriarchy
这里的大前提是 女主真的能同亡者交流。那如果她不带任何特异功能仅仅是一个歇斯底里患者呢? 舞会一年又一年的聚餐 医生的实验对象换了一批又一批 靠着这样一个带着点神秘主义的女性来高举‘觉醒’的大旗 多少有点令人沮丧。
好压抑的片子,要不是两个女主颜值高,不知道能不能看下去,看完后,好庆幸,我们正在那个年代。
一直延续到最后的精神胜利法令人难受。不过电影里隐喻的女性牢笼,以及女性在社会蛮力压迫下的生不由己势单力薄,却都是切切实实即使换个时代背景也可以感受到的。
很《百年孤独》了,一家几代人的爱恨情仇不管命运怎么变迁依然不离不弃相聚在一个屋檐下,部分歌舞场景还是很有想象力的,最好听的是西语那首。但价值观有点不合时宜了,如果家庭是原罪,又何必不离不弃?“让家人骄傲”的slogan也未免太老旧太不符合迪斯尼如今LGBT老巢的称号。
好压抑的片子,要不是两个女主颜值高,不知道能不能看下去,看完后,好庆幸,我们正在那个年代。
一名获得了身体思想的双向自由,另一名获得了心灵上的自由,作为女性感同身受
自由是甜中带苦,意识觉醒的古典之美。难以相信我们现在仍正经历相同的事,压制,束缚,偏见,人类几百年的发展依旧是停滞不前。不冷静不听话就是疯子,就要被浸泡在冰水里。也很喜欢女主在两个场景解束腰的节奏对比和象征意义。“很容易明白这个古典故事在当代的意义和指涉,通过超现实元素来消解这种感觉”
6/10。有一种吊诡的解读:永不灭的蜡烛象征美国赋予的幸福和自由等‘‘魔力’’,无论是大姐的大力神天赋(军事力量),还是二姐控制植物和弟弟驾驭动物、姨妈头顶云朵的天气魔法(环境资源),都是源于那座奇迹灯塔的馈赠,一旦失去‘‘魔力’’扶持,拉美人民必将陷入战乱和分裂危机(杀死祖父的骑兵和魔屋的墙裂),而拉美自身潜在的自我整合能力(以隐居的舅舅布鲁诺为代表)只能缝缝补补,除了预言墙裂的能力外无从应对现实危机。除了这层美国中心主义的后殖民叙事外,冲突的羸弱和叙事的突兀和[青春变形记]一脉相承,民族的苦难(外敌入侵/男丁远征)只能由一个浮于表面的天赋(家族继承魔力/变形成小熊猫)进行化解,天赋失控造成的灾祸归结于亲子沟通的不畅,最终由爱和对家族的忠诚来弥补,这本质上是美国影视文化对少数族裔困境的幻想性破解。
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