五组圈内“真朋友”开启五段风格迥异的“微旅行”，“真朋友”必须自带原生关系，所有出行计划自己拟定，并自己动手采买物资，一起在不远的“远方”享受一场“不方便”的旅程。
就像那个一个月生命的瘸腿老头，这种状态下，他大把的散财毫无顾忌，也不怕打死妓女承担的后果，因为他的未来没有希望，正抽象了当时社会大众的整体状态。
声音带着恐惧，内心慌乱不已。
惊觉汤姆希林好像一美，都有双安静忧郁的眼睛。
法比安下水救人，沉入水底，德国仅有的良知与理想沉默了。在餐厅的女生没有等来爱人与希望，等来了纳粹和战争。
德国当下最好的男演员之一…时代背景大轮廓，讲了一个不温不火的事件，不太能体会到价值感，文字会比影视冲击感更强么？不懂了
结尾不错，被淹没的未来，被烧掉的小说，临死前后悔的事，和千里之外爱人的一个停顿；整体过于喧嚣适合两倍速
没有旁白的时候这是非常好的一部电影，一些处理技巧有点太干扰了
三个小时啊，看之前没注意，看了两个小时真的是累了就先这样吧。
比起刚看过的我的性生活也是讲知识分子的惆怅。。这部放在那个时代背景让人似乎少了些无病呻吟的味道。。有一星是给了剪辑和摄影。。让我有种时空交错的感觉。。知识分子很爱有重困苦。。不为时代所容的不合。。我年轻时候也这样。。是不是文青都有过
一个房间做在一起讨论怎么处理一个种族，思路可以，但是拍的太无聊，这种一个场景全靠对话支撑的片子没有一点冲突亮点很难看下去。
时代来了就是来了，我们谈不了理想，也进不去广场。
会，继续爱、看着、拥抱，还有周日下午四点斯帕特霍斯咖啡馆的等待
外行人也看得出来这部影片很特别：运用报纸海报与录像带进行的场景拼接、哥特式的浓妆、裸体的疯女人、自动弹奏的钢琴、两位旁观者(话外音)…我是个老古董，本来以为这样有意为之打破观者观感，呈现碎片化的电影不会是我的审美取向，但是看完后发现这些奇特的元素都还停留在我的脑海中，如陌生化理论所说“延长了审美感受”，也许我该多尝试些新鲜事物。
非常精彩，年度最佳候选。编剧的台词功底令人折服，严谨到几乎滴水不漏。戏骨们飙戏飚的忘我，连续且毫无破绽的演出值得玩味。固定空间内纷繁登场、性格迥异的高官之间为争夺各自利益的唇枪舌战，不顾脸面厚颜无耻的讨价还价，小集团之间的相互拉扯与斗智斗勇。在100分钟内，电影将那场臭名昭著的「恶魔会议」铺平展开、逻辑清晰且高潮迭起，人物性格、时事进展、世界局势被一一呈现，酣畅痛快，淋漓尽致。观影之余不禁感慨，1100万犹太人的命运，仅由15个人，在短短的九十分钟内就做了决定。何等仓促，何等讽刺，何等残暴，何等悲凉。
看完就觉得，这样充实饱满的剧情，也确实得三个小时才能承载。
最后，我也像他一样溺水，不过，我是死于窒息。
用七十年代的技法，讲三十年代的故事，一个人游荡的意识，旋转在已知是悲剧的历史。
2 有一個差錯 導致了悲劇 如「羅密歐與茱麗葉」
一个人因为玩笑丧了命，一个人永远等不到赴约的爱人，一个人不会游泳却跳下了水。
多少有些觉得这样克拉考尔气质的电影不应该有接近180min的时长，这让开头那种独特的纪录感有些涣散，但转念又想，能够做到完整叙述男主的主线和男二女一甚至开男妓店的女二这几个角色都表达的如此生动，还要把那个山雨欲来的魏玛柏林表现的鲜活，也只有这样的一个篇幅才能承载了，人们普遍的灰暗和挣扎，在各种荒唐的境地里自我麻醉。在我心目中这部和《彼得罗夫的流感》都是去年年度级的作品，而那部入选了奥斯卡的《贝尔法斯特》和这两部杰作相比，简直幼稚可笑。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
