画面不错,开始一直比较吸引人,但是后面越来越看不懂。
常识科学,哲学三管齐下。
“东方人看这个片子相当于毕赣拍了部沉香救母给西方人看”
沉郁而悲伤,是Paolo对Vittorio的告别式。用Kaos为不曾共同实现的The Nail写下注脚,隔着漫漫时光的回望在黑白与色彩交替的场面化作一丝轻叹。前2/3的荒诞与神秘是Pirandello的幽灵在Taviani兄弟的历史戏剧元叙事中逡巡。后1/3则明显断裂,不知所措。从剧本中删除的《游吟诗人》唱词Leonora addio…被保留成为标题,同样飘荡如幽灵,就像片中无处不在的Vittorio。
6/10。洛维致力于制造绘画感极强的空间,镜头下高文横穿泛着雾气的泥地,流落于巨人出没后翻天覆地的广袤空间,又站在长满藤蔓形如洞穴的绿教堂入口,提供了一个主角完成从平凡到神格化的游牧空间。高文成为了一个意志薄弱被欲望反复诱惑的耶稣,他厮混于妓院不去礼拜、勉为其难地打赏问路的男孩、受城堡女主人的引诱失贞,并在落实荣誉的最终阶段害怕牺牲,当神性的光辉消隐,故事重回到人身上:全景大环摇中被男孩打劫、捆绑的高文变成白色尸骨,又在镜头运动一周返回后恢复血肉之躯,以空间位移来构建一种时间—历史,使主角收获‘‘发现自我’’;因背信弃义而称王的时候,黑暗冷寂的宫殿里高文翻出母亲保佑他的绿色腰带,随即人头落地,于幻觉中重塑自我的高文坚定了勇气,俯身面对执斧的绿树人。影片乏善可陈之处是为最终做出崇高牺牲的铺垫太少。
#22Berlinale 3
不知道怎么评价这部电影。实际上这部电影是由两部短片构成的。前一部约一小时,讲的是意大利诺贝尔文学奖获得者皮兰德娄骨灰回乡的故事,这部分是黑白的。这是导演兄弟俩早就想拍却一直没拍成的故事。后一部约半小时,是导演的哥哥在临终前创作的短篇小说改编,这部分是彩色的。这部短篇小说没有完成,所以短片也有些无头无尾。如果硬要将两部短片总结一个共同的主题的话,那就是告别。弟弟通过一部电影,把哥哥在世时的“未完成”完成了,通过这种方式与哥哥告别。我还挺喜欢前者的,情绪饱满,十分忧伤。
我很喜欢讲述人类和狗狗感情的电影,虽然剧情俗套可是感情在
什么几把电影卧槽,感觉就是用冰血暴的镜头弄出了一堆看似意义深刻却一点内容都没有的2小时,还tm不如看一部景区宣传片。后面他来到那个树人的洞里那一段开始我真的崩不住了,睡了过去,导演吃屎吧,这部电影吃屎吧。
特别拧巴的一部电影。Lowery为了让当代观众理解角色,把Sir Gawain the virtuous的journey of chivalry改编成coming of age故事。改编很难说成功。一面极力撇清传统saga和coming of age叙事不惜穿插荒诞讽刺,一面不得不忠于原著情节用神秘主义风格把saga情节糊弄过去。最终coming of age变成了一条直到最后一幕通过颅内simulation才能完成的陡峭曲线,路上的道德挑战在乳臭未干的小骑士身上也失去了在原著里与virtuous knight的张力。slow pan再好看也救不回来。
开场事件不错,结果那一年居然直接就用字幕卡略去了,叙事大硬伤…… 主角在凡间的那一年时光对解释人物动机可以起到很大作用,至少应占据半小时篇幅,尤其结合结尾想表达的主题来看更是如此。
用最精简的语言讲一出告别,黑白转为彩色的设计饱含着作者的深情,再续未完成的作品。
8分,视觉上令人惊叹,摄影、配乐、表演和对色彩的运用都很出色,是那种每一帧都会让人很享受的电影
概念,美术,摄影,配乐都是一流的
摄影上自然光的运用很出色,但过于有板有眼,配乐聒噪,叙事悬念铺垫还可以,故事矛盾产生的自然,但未在叙事中解决,而是用公路手法转移注意力浅尝辄止,拿来和巴里林登对比会发现缺陷很明显,到了后半段简直灾难,已经是在圆一个故事,结尾莫名其妙,导演悟性的问题
想做反骑士的镜像改编,但又下不了勇气改编得彻彻底底,只好用一段幻象让人幡然醒悟,用宏大的格局讲了一个「臭小子成人记」的小故事,不是黑暗童话也不是反英雄史诗,最后呈现的效果既不深刻也不复杂,2小时大概就看那些精致的美术布景与酷炫的声音特效了。
黑白与彩色,归乡与离乡。
以皮兰德娄的身后骨灰为始发点,巨大的争议与巨大的荣耀都曾聚焦于这位作家身上,回溯那“恐怖、野蛮、挣扎的十年”,藉由魂归大海而达成漫长的告别;未完成的告别则不仅是皮兰德娄遗作——《钉子》化为影片第二部分,更是“To my brother”——保罗·塔维亚尼对哥哥的纪念,两部分的捏合通过一位作家和黑白/彩色的切换达到转承。
这拍的是个什么?!大型超长无歌曲无音乐mv吗
最后一秒幡然醒悟的怂逼蜕变记。大卫·洛维虽然炫技过头,但影像仍值得反复揣摩回味。
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