《干花》这部风格强烈的「艺术黑帮片」制作于任侠电影黄金时代的开端，以强烈反差的黑白摄影及武满彻诡异的配乐，带领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。
作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地离开片厂，走上独立制作的道路。篠田的《乾花》有趣的地方，可能是见到本是文艺小生的池部良，如何开始转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的道路后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，可能是把罪犯神话化的极致了。
《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的季节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚无主义情绪似乎比大岛洼的成名作《残酷青春物语》还要强烈得多，技术也更高超得多。
除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象——一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。
筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。
最值得一看的就是前半部分成家班风格满满的动作戏，与之后的神魔大战仿佛不是一个片子里的。争议点其实圆得挺好，但夹带私货没得洗，伪君子比真小人更让人不齿。电影的情感塑造一塌糊涂，恕我完全无法理解尚气想要弑父的动机逻辑。总结：看这片子不如回去多重温几遍成龙电影。
我觉得蛮好看的，正常的漫威爆米花水平，中华元素大乱炖但其实也能看到诚意，永恒的亚裔爹味和弑父情结的主题，对一些华裔的点还是蛮懂，和黑豹可以对线了，实打实的功夫和占三分之二的标准普通话台词很不错，思慕真的性感哦，奥卡菲娜搞笑担当，张梦儿又美又酷，梁朝伟说英文台词和普通话感觉还蛮不一样的，而且华裔和他们的KTV哦哈哈哈哈谁不爱KTV呢，抛开最后有点瞎的特效不说，里面的神龙也太美了吧。
“你长得很像你妈”
没有意外，还真是一部披着东方皮的西方价值观和审美的电影。依旧是利用东方元素强化异域氛围，对于东方元素的理解和使用很割裂：好的方面，香港团队设计的原汁原味的打斗戏，山海经异兽的惊艳还原，高密度的中文对白，致敬了几部武侠/功夫片；坏的方面，布景全部设计得一塌糊涂，中文对白有机翻味，西式怪物乱入，脸谱哥等等。这个东方的外皮虽然被我挑了很多毛病，但想必这就是西方人眼中的东方吧，或许他们觉得卖相不错。而在剧情上，则是彻头彻尾的西式骨架：尚气是个插满flag的克父者俄狄浦斯，文武是被魔神引诱的衰老王者，血统论更是西方幻想文学滥用的概念。所以这就是部漫威版《功夫熊猫2-3》，是一个西方思维下的东方故事。
後面半小時整個睡過去再次確定我不是漫威的受眾，也不是一切超級英雄片的受眾⋯⋯倒過來看完之後只覺得打來打去真的好吵⋯⋯ P.S 我全程都在 OS「也 太 像」
竟然有一天能在漫威里看到正统的中国功夫，看到中国龙、麒麟、九尾狐、帝江等充满中国文化元素的上古生物，和一个黑头发黄皮肤的英雄，本身就是一种错愕和激动。剧情缺陷是有，非实景的拍摄也不够精致，但是真的很想知道如果这部能够走进国门影院，该是什么样的景色。
笑死我了！漫威在“东方皮”里搞了个弑父的文本，而且男主认祖归宗认的还是母系氏族，谁看了不说一声好家伙哈哈哈哈。比想象中要好，尤其是各种城市太空背景看厌了，突然搞个农家乐（？）还蛮新奇的。不过我真觉得这个故事往纳尼亚传奇/神奇动物的方向走，比跟主世界超英混有趣得多。反正“人”的部分也就那样了，不如多看看动物。
5桃花源和龙，东方龙和西方龙对打
现在美国华裔电影已经成为了一种全新的文化产物，它是脱离当下中国大陆文化的一种新类型，最准确的类比或许是林诣彬拍《速激1》时的那种亚文化影片。
打低分是因为剧情不能忍。PS，所有以ZZ借口给电影扣帽子的喷子都是屎，不配来评价电影。
5/10。令人惊喜的是场面设计非常注重动作的实感和节奏变化，当车厢脱节的巴士在旧金山唐人街高速行驶与车内的近距离格斗，在视觉上连贯起来，当澳门的夜色时分，高楼棚架上充满挑战和坠落风险的厮打，附近巨大的电子广告牌发出的光线将整层楼多部分的战斗划分得耀眼夺目，当人物在在神龙和噬魂怪的庞大身躯上随意飞窜。尽管观众很难不被这些流畅稳健的动作场面所征服，但不可否认故事的显著缺陷，它几乎没有英雄内心与外在成长弧线的张力，只是平铺直叙地穿梭于各个地点以利于堆砌特技，而父权与叛逆子女的对抗关系，又与许多漫威商业电影似曾相识。交代人物身份背景的情感细节都过度敷衍，如父母相遇的竹林中一番男女对抗使用了充满爱意柔情和深情凝视的招式，随后也没见两人培养出什么深厚感情就长相厮守了，这种魔改中国元素塑造出的人物透露着尴尬。
万万没想到有一天阿伟会说出我吃的盐比你吃的米还多这句台词
黑寡妇要哭晕在厕所里了……真的很好看，就算当成纯粹的功夫片也是很棒的，原生家庭对孩子成长的影响也能找到共鸣
尚气的上映在asian American群体里可以说是个大事 甚至有人直接买光一个影院然后给粉丝送票的 除了显而易见的演员例如亚裔演员和东方元素 还有就是在院线停止一年多之后此片的数据好坏是 对于亚裔电影人们的事业有着很大影响的 亚裔演员和东方元素在漫威在好莱坞出现的影响又goes all the way back to representation
只需讲一条：片子里人物在什么情况下说中文，在什么情况下说英文，有统一的标准吗？没有。薛定谔的语言。这不是拉垮，这是垃圾。另外，好莱坞对中国文化元素的化用，仍然停留在2008年的《功夫熊猫》层次，彼时先进，今时落后。除了梁朝伟尚能堪称表演的表演，真没啥可看的。
当刘思慕老师太极起势「英雄崛起」的那一刻，我笑出声了，对不起。憨憨的，太可爱了，严肃不起来。对了，人家非裔的瓦坎达可以搞未来主义科技，亚裔的塔罗只能做上古武侠小镇，你美利坚这个族裔分工，我是不太服的。
如果说唯一不满的地方，就是有个利物浦球迷混了进来。
你母亲被人杀的时候，你只是在窗户里看着什么都没做
从黑豹开始，我已经不太喜欢漫威的电影了。难看，各个方面。
选角确实不好看，但眼睛并不小，满大人也解释了名字，整体下来没发现啥大毛病啊
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
