影片里的强哥就对主角说过要不是看你眼睛里闪烁着一丝纯良,我还以为你是刚从监狱里出来呢。想来其实对于我来说,不管是小眼睛还是大眼睛,只要眼神有戏,人物有精气神,有故事,我就乐意看。那些说眯眯眼加深了外国人的刻板印象的算不算另一种崇洋媚外呢?亦或是,换成了迪士尼大眼,你们还会说崇洋媚外吗?哪吒魔童降世那句著名的“人的成见就像一座大山”,直到现在对于一些人来说仍然就只是一句台词而已。去看看吧,不要不承认,底层人物就是这么不好看,阿猫阿狗就是这么丑,但是他们的眼里闪着的光,永远都在告诉着我们什么是醒狮精神。[笑]
舞狮真是个融合舞蹈与武术的好题材。可能是爆款国漫里最接地气的一部,真正在基于民族文化与地方特色在做原创。尽管剧本仍有套路之处,不认命的主题也讲了太多遍,可那份略显生硬的中二少年气依然动人。几场舞狮大戏的灵动已恍惚与现实无异,而与五条人/九连音乐的完美契合更让人激动不已。希望能从大作林立的双旦档脱颖而出啊~
从猫崛起成狮,从男孩蜕变为男人;谁曾想到还有首歌的唱词里,竟然也映衬着同为年度奇迹的 “Rollin’ ”。对于传统文化消失之中的着紧拥抱以及身处时代洪流间的主角困扎,有《百鸟朝凤》焦三爷与蓝玉那般神韵;将成长故事的出发无形拔高,也无形弥补了对其它配角脸谱化、台词略微造作的瑕疵。但没想到更出色的是彩蛋,真人剧/电影越来越不允许“平凡人”的故事得到讲述,并飞速地吞噬着这些人的空间;动画提供了最后的庇护,要撑下去,也要讲下去。
西瓜皮顶在头上,狮子头放在心里,是同一个少年
動畫、攝影、剪輯真的不錯,但故事就真的很一般了。你如果覺得熟悉,覺得親切,那就對了,這就是動畫版的周星馳電影。影片的價值觀雖然很久、很老套,但卻是當下主流的價值方向,譬如說對叢林法則堅信不移,女性的優點是「識大體」和「懂事」⋯⋯唯一有偏差的大概是現在的鹹魚已經不相信「只要努力就能翻身跨越階層了」。
《雄狮少年》是可以安利给成年人的浪漫动画,是敢突破一些桎梏和枷锁的,是想做出一些东西的,是有勇气舍弃一些东西的,瑕不掩瑜值得票价,可以看看。
2.初赛赢了后阿娟他们闹腾着去吃饭 狮头和大鼓就这样被滞留在广场的角落 舞狮者应该珍之
今年的年度最佳影片,从第二幕离开小镇开始的后半段甚至可以是“国漫崛起”以来的最佳。留守少年的成长,在梦想和现实之间挣扎,最终又回归现实,这才是真正的成长,世界上最大的奇迹就是自己的不放弃。
1. 阿娟坐🚌离开村子的那首插曲并不适合那个moment 我瞬间抽离出戏
大陆的动画电影终于有不吃老本的了,原创剧情虽然略显老套但诚意还是有的,结局男主化身雄狮重新回到佛像前的剧情,算得上一个漂亮的收尾。
自信点,眼睛没问题,小点能怎么了。
一部动画版的“周星驰”风格电影,真的好看。但不同的是星爷的电影讲的是咸鱼翻身的可能,这一部则说翻身的咸鱼残破身体露出鱼骨也不认。比较起来这部有哭点有笑点但是太苦了。好爱天台独舞,比群鼓还喜欢,但最后的真狮子的镜头好下头,舞狮的美在人的拟态,真狮是不应该在城市中的。
完全可以预料的剧情和桥段,人设也不新鲜。但制作还是十分精彩,舞狮的段落很有诚意。冲着说乳化的那些骂名多加一星
今年金鸡奖最佳动画片锁定!看到那么多甚至都没有看过电影的人就凭着几张人物图片就黑这部电影辱华的言论真的太令人心痛了。他们只看到单眼皮吊梢眼,却看不到电影里对中华文化的敬畏,对舞狮传统的弘扬,对天生我材必有用的不服输精神的鼓励。虽说是动画片,但是特效好到经常会误以为是真人真景实物拍摄。PS:这次白素贞脱下古装演起了师娘,贡献了全片最多的温情戏。孙海鹏导演记下来,他太知道怎么把握一部电影的节奏了,下次万一拍真人电影,强烈建议各大明星一当然要去争取出演,绝对会是演艺生涯的辉煌一笔。
雄狮少年终成咸鱼 少年永远不是病猫 人生永远不能雄狮
比起“道山靓仔”阿娟阿猫阿狗的成长,更打动我的其实是“阿珍爱上了阿强”(并为此写了一篇长评)。
很高興看到中國動畫質感一步一腳印的越來越成熟。
粤味十足的国产原创佳作,已经被剧透还是深深感动,精气神魂皮兼备,可以看到岭南宗族社会文化在90年代末期阶层分化社会大流动时代中的变与不变,非常棒。这么好的作品要被拿来讨论那种无聊的话题简直亵渎,一句都不想讨论
没想到,我会在一个《功夫》性质的港式喜剧中,看到了胡金铨、张彻、程小东、徐克至于如今徐浩峰共同具有又都在致力表现的武侠精神:尝酸知苦,依旧生活
8.0 看到了早期的成龙片,怀疑这片是卢正雨监制的中段太神似了。虽然还是用台词和大道理去拉升剧情,但李白这段太燃了。结尾的鼓点太爆炸了。气氛拉满,配乐出色。唯一的问题是节奏稍微有点快,感觉开了1.25倍速,太急。彩蛋最后的片尾曲《无名之人》请一定要听完“无名的人啊 我敬你一杯酒,
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved