1977年夏天，丽岛市公安局破获了一个流氓犯罪集团。检察长徐力接到案情报告后极为震动。原来一直没有侦破的牟晓莉被辱案正是这个团伙干的，主犯是冷冻厂司机张华。徐力立即在逮捕令上签了字。可是当公安局奔赴冷冻厂拘捕张华时，却发现他已经逃之夭夭。徐力坐汽车回家时，突然有一个青年横穿马路，汽车急忙煞住。虽然避免了一起车祸，但那青年却摔伤了。徐力把青年接到家中，问清伤势不重，就让他到内室稍事休息。正在这时，徐力的儿子，冷冻厂保卫干事徐文涛回到家里。文涛向父亲介绍了他和公安人员逮捕张华的经过，并带来了公安局印发的通缉令。徐力看到通缉令上的照片不由大吃一惊，原来他接回家的那个青年正是张华。徐文涛冲进内室，可是人去屋空，罪犯又一次逃走。第二天，徐力问文涛的女友唐敏，唐敏说张华被送到医院就跑了。又过几天，公安局查出张华已跳崖身亡，但仍未找到他的尸体。后来徐力想起张华曾是在"文革"中救过他的红卫兵，他不相信张华是流氓首犯，为张华的死感到惋惜。经过一番周折，徐力终于找到传说自杀已死的张华。他巧施计策，让张华以外调人员身份一起参加审讯三个参与牟晓莉被辱案在押犯的工作。在审讯中，经过一番迫害与反迫害的斗争，使徐力感到十分震惊的是，主犯可能就是自己的儿子徐文涛。当晚，徐力盘问徐文涛，以后又经过反复核对，证实徐文涛是侮辱牟晓莉的同案犯，而张华是被害者。然而，徐力的调查结论遭到公安局梁副局长及妻子--商业局革委会副主任廖琪的反对。徐力最后赢得了张华的信任，弄清这是一场蓄谋的"杀人灭口"案。在阴谋即将败露之际，徐文涛企图销毁罪证，被检察员大刘和张华发现，紧追不舍，徐文涛驾车坠崖身亡。在法庭宣布案件审判结果时，徐力要求对此案进行重新审理，对文涛罪行继续追究，并对廖琪、梁静逸立案拘留……
舒适圈挺好的，能一辈子待着也是一种幸福。我们不能选择自己的出生，却能为他人的出生变成更好的自己。
大概凯奇演烂片太多了，所以稍微有个能看的就咋咋呼呼的。有些小聪明和癫狂的桥段，整体一般。凯奇要翻身还得继续努力，接点别这么胡闹的剧本。
树木希林换成宋康昊还凑合，但女主的表情确实少了点
Mega. “可惜”都不至于的地步，就是失望。洗车场这种俗气煽情的桥段，和是枝裕和之前作品中细腻的感动相比，一个天上一个地下。丽姐是转型比较成功的吧，但是不懂怎么就能算“影后人选”了，还是在“认真演戏”的感觉，戏份最重最鲜明超过宋康昊，但是换个人来演也不会更好我觉得，剧作上没有更多发挥空间了，不值得。
虽然凯奇在电影里跟富家翁讨论时说决不能拍俗套的电影，可这部电影还是落入了俗套——一无是处、糟烂的人生，恰到好处出现的CIA（CIA在全世界做了那么多的坏事、恶事、反人类的罪行，偏偏在电影里总是扮演拯救世界、一脸正义的角色，这就是影视剧的魅力——颠倒黑白）、莫名其妙跳出来的反派，对付凑数的动作戏……凯奇的烂片之王的名号估计是要伴随他到坟墓了！
好久没有沉浸式看完凯奇的电影了，虽然是类型片但笑中带泪的感觉还是很好，支持一下
2.5；从《无人知晓》的生而不养到如今以《小偷家族》模式再造一个“无血缘关系的大家庭”（这个模式用得过于顺手而终究流于俗腻煽情鸡汤），看得出是枝裕和对某些社会议题的执著探索，但创作精力真的肉眼可见式下跌——以往的批判力度缺席，代之以糖水和温情包裹起来的梦幻童话，让人物脱离现实情境念诵一些过分美丽的台词简直是对早期作品的某种背叛，人与人之间联结的建立或打破怎会如此顺畅平滑，尤其关于堕胎那句发言让人震惊——几乎让人怀疑拍摄本片到底出于何种立场。摩天轮伸手挡泪全片最佳。
即使国情不同，broker的本质还是人贩子，是枝裕和尽力从每一个角度在美化这个形象，试图让观众放下道德戒备以关注动人之处，包括但不限于请宋康昊这样憨厚老实形象的大叔出演。简直太有说服力了，谁都得跟着他想想弃婴被送往收养家庭还是呆在孤儿院更好。
期望太高，感觉一般。很大程度是冲着主演和导演看的，感觉选角失误了，好多熟面孔却没有产生太多的化学反应，同样的故事选用素人，感觉会更有戏。可能是语境可能是国度不一样，感觉是枝裕和拍日本故事可能还比较拿手，换个国度换个语境好像不是那么回事。“谢谢你的诞生”是情绪高点，却没有太多的情感支撑。
凯奇想通过这部电影告诉大家债还完了，但是我感觉他还欠了100万美金
导演反对人伦，但并不反对人性，他们每一个人的人伦缺陷（卖子，孤儿，离婚，贩卖人口）留下了人性的尺度，卖子也是迫不得已，贩卖不是纯为金钱，孤儿不会一直怨恨母亲，离婚的父亲还对家庭有忏悔。温情与良心在伤痕累累的社会法则面前，终究留了一手。
中规中矩的中年危机电影，但是狠辣的自嘲还是让观影体验甚佳
一开场就是瓢泼大雨中的上坡路，差点以为走错寄生虫的片场。而前半段紧凑的节奏和多重悬疑的铺排，也让人联想到奉俊昊式的犯罪片，怀疑是枝导演是不是受到寄生虫的刺激太大了…只有回到最后的那些空镜和抒情段落，才是其得以辩识的作者性手法。可全片看下来，依然是个水土不服之作，甚至比真相还要更割裂的观感。
如果说水土不服，那就是这个故事放在韩国真的太不自然了，而且姜东元和IU一个也没法给康昊子送戏，唯一能打的裴斗娜和康昊子几乎没有对手戏，饶是再多再美的镜头也就是个不合时宜。是枝裕和离开日本土壤就yw的水平，证明他终究做不了大师。
Nick Cage是不是可以站上演员肺活量之巅了。
导演反对人伦，但并不反对人性，他们每一个人的人伦缺陷（卖子，孤儿，离婚，贩卖人口）留下了人性的尺度，卖子也是迫不得已，贩卖不是纯为金钱，孤儿不会一直怨恨母亲，离婚的父亲还对家庭有忏悔。温情与良心在伤痕累累的社会法则面前，终究留了一手。
但如果你是凯奇的影迷，带入到凯奇本身的经历来观看，你能收获的快乐和感动，绝对不会比一部8分以上的电影要少。
还挺很是枝裕和，但感觉爱不起来，加上与我自己相悖的生育观，像是一场脱离社会的童话。但又感觉到对人类一直抱有的爱意，唯一落泪的地方是在黑暗中，说“谢谢你出生”的那一段，但不是母亲对孩子的那句，而是对身边的大人，在非自愿来到这个社会上的，辛苦生存着的人类，依旧对其他人抱有善意，去爱别人的人类，谢谢你们的出生。
是枝裕和的影像基调仿佛在“无生命”的状态下注入一针小剂量的艾司唑仑，看似噤若寒蝉，实则包罗万象。1.比以往的作品大大提升了影像构图，强调了场景内时间与空间的统一度。一方面借助了场面调度和画面造型成功抓住观众的注意力，另一方面提供亲近而又独特的视角最大限度地让观众一边体验一边观察。2.在一整个封闭且杂乱的车内戏与屋内戏中，场面调度可以实现日常大家庭的流动性，这类流动性来自于每一个长镜头中都设置至少三个人物，人物的位置前后错落，动作也是互有交流，整个画面的内容是极其丰富的能在封闭的空间内实现乱中有序的优雅。3.是枝裕和的场面调度能够在每一个画框中都完整的发生一个故事，其中没有切断全体画面，转去某一个说话者 的“打断式”叙述，镜头调度都是以平视、中近景， 宛如家人一般视角去观察这个家里发生的一切。
而我看得些许无聊……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
