新瓶装旧酒 几场戏的处理和「小偷家族」如出一辙 本来以为是想借助韩国的星光团队在国际上获得更高的声量 现在感觉是希望借助韩国团队的本土化处理让这个前作的复刻有一些不同的风貌 为了增加故事的新鲜感 是枝裕和借了公路片的壳表现家族紧密的联系 四五个人挤在一个小小的房车里吵架聊天很容易让观众移情 三线叙事的剧本能看出是枝裕和的努力 但没怎么处理好 也缺少韩影快速叙事的工业魄力 可能这个故事还是适合在日本定心拍两个半小时比较好 天台 窗边 摩天轮 三场戏印象深刻 剧本只给了IU发挥的空间 一个表面冷漠 内心苦闷的太妹妈妈在屏幕里闪闪发光
7/10.
挺好看的啊,洗车那场戏,明知道是设计,就是忍不住笑和感动啊,没办法,会调教小朋友是天赋,身体里的小朋友还在。 女主在故事中段突然有了秘密,观众终于感受到了她的魅力,后面就越来越好。摩天轮的眼泪,宋康昊跟女儿吃饭,女儿太好看了吧,裴斗娜偷窥很感动的表情,导演摄影也给虚焦了面容,最后一场车里的戏绝了,不让你看宋康昊的表情,只给主观开车,但你仿佛看到他饱经风霜的样子……真的是,舍得,高手
平庸。表演魅力没get到,人物行为动机和感情牵绊联系没get到,和以前的作品没得比。
《掮客》体现出是枝裕和不具备跨文化驾驭电影的能力。论起跨文化拍电影,李安、吴宇森要远远强于是枝裕和。这是其一。其二是,这部片子硬伤实在太多,完成度很低,能看出是枝裕和的疲惫,只想敷衍地在一个新文化语境中重复一下自己那点日式温情,这是极不负责的。这样的故事,以这样的形态,发生在韩国的土地上,是没有做出任何可信度的。
有《空气人偶》参演的《小偷家族》版《无人知晓》,是老是枝裕和了~
好的剧作范本。人物动机太明确了:男主没钱,警察要完成KPI,然后就有了猫捉老鼠的游戏。最后男主的困境也没有解决,靠情感支配行动了。
影帝的话我觉得姜东元演的更好啊,开头感觉在看电视剧,还是日本式内敛版的,这么好的题材可发挥的部分拍的如此平淡如白开水,是枝一直就很中庸,中规中矩一向如他,近一点的《小偷家族》远一点的《如父如子》《无人知晓》都是类似题材翻来覆去的拍没有一点惊喜
剧本很稳,但像是韩版的小偷家族,配乐强行煽情有点多,又不如小偷家族好
如果对小偷家族的震撼来自于导演的糖衣炮弹,那broker则看似相似的命题和宿命实则完全相反的处理手法。粉饰得让我对每个人都不够信服,且故事讲得太直白且顺了,没了小偷家族最后揭开真相的余韵。看着IU蒙着眼睛淌泪,再想起安藤樱的泪,差距确实明显
有《空气人偶》参演的《小偷家族》版《无人知晓》,是老是枝裕和了~
20220710 五个陌生人的公路旅行,还是有点缓慢,水土不服,大饼脸只能算正常发挥,没什么不一样!
“谁也不想要,但还是出生了。应该在生下之前就要打掉。”“最终还是丢掉了。”
然而这位日本导演,却将辣白菜更换成酸中透着甜的福神渍。人世间纵然辛酸却总能苦中作乐。舒缓的治愈,是日本电影爱好者的最爱。
这种片子就是借了寄生虫的红利了,论质量跟早年的塑料树有啥区别呢
现实里的边缘人应羡慕电影里的边缘人,
7
2.5。小偷家族的好在于片中小男孩以一己之力瓦解了全员偷盗且由非血缘关系维系的家庭,却又极其自然的变向肯定了这份报团取暖的温热。这份隐含在其故事内核的残忍和纯真藉由孩童来表现,相当具有社会批判意识。这部显然没有这样的力道,并且还有意的稀释了外部旁观视角的公权介入力量(裴斗娜、李珠英移情、共情至煽情的渐变)实在是尽可能把道德保险从内而外加满的保守做法。是之裕和情感表达方式最钝重的一部,且与是否水土不服无关。
挑出宋康昊给个影帝,明褒暗贬啊你,小坏坏戛纳
感觉就像是日本电影的韩国配音版,宋康昊的表演也是一直以来的稳定输出而已,我觉得在寄生虫里的表演更加可圈可点,这次赢得影帝是对宋康昊的肯定,也是日韩电影圈的胜利。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved