虽然是动画但是感觉很真实，叙事和画面都让观众觉得亲身经历过一样
黑白的电视机突然仿佛涂上彩色的画笔，一盘盘精致的食物勾起了满满的食欲。那些可爱的画面里都是曾经的自己。
在一个需要担心明天有没有面包，工作会不会丟，自己能住哪里的社会，谁还会有探索的勇气和开拓一切的无拘无束的自由呢
我们的00-20时代也会有这样的作品吧。林克莱特真是讲美好的旧日时光的好手。
对于当代史的构建，音乐、电影、剧集、综艺等所有的流行文化堆砌成普通中产家庭孩子的童年，“亲身”参与了历史的大事件，并自觉地把自己当作是其中一份子，所谓的想象也在那一刻变成了真实，这是一种非常深刻的认同。我小时候看《泰坦尼克号》，没看完结局就睡着了，海水冲进船舱的画面成了不灭的记忆。主观不喜欢这部作品的原因在于，破碎到像是在做文献综述，呕吐“暂停了”50分钟属实没有必要。
从拍摄的国家来看，显然是对内容有选边站队的选择。但对局外人来说，也能够了解这一敏感地区发生发展的一些脉络和过程，了解事件发生的一些前因后果，也深刻体会到，战争或者局部冲突，都会给人民带来深重的灾难。无论哪个国家，哪个地区，持何种态度，何种观点的，都必须应以和谈协调的角度，来尽量避免武装冲突。
还会再看一遍，这个动画，非常喜欢，而且整部片子是一部美国社会发展的纪录片一样，从六十年代的音乐 电影 人们的衣食住行 和航天去记录一个时代。今天两部电影，多多看 愉悦的过程还涨知识。
这部拍摄于2021年的电影在回应当下“为什么打”的问题，且不论有没有所谓的“真相”，仅从电影角度而言，这部电影的宣传鼓动意味已经远高于创作本身，甚至到后来成了一种黑色幽默。表现冰冷残酷的战争，电影居然用暖色调来调色，调性上就显示出自相矛盾，看到中段可以确定这不是表达，编导这么做就是为了强化片中不断出现的血腥场面，让全片始终都有“血淋淋”的视觉刺激，直接暴露了影片为了达到预置目的，破坏了基本的创作原则。更加明显的“黑色幽默”，是电影对暴力动作场面的滥用以及背后反映出导演对动作场面调度能力的缺失，“看！他们杀妇女；看！他们杀孩子”，编导不断使用前一秒妇孺平静生活，后一秒迫击炮落下一片狼藉的手法渲染同仇敌忾，开片的暴力场面已经表现出近乎B级片的无度，后面更是到了“只要有女性，就会有炮弹”的黑色幽默。
就可能既不是这个国家的也不是这个年代的人儿……看的心中一点儿浪花儿都没有……
睡在车上那种舒服的感觉
干吧！达瓦西里！为了顿巴斯的解放！为了清除所有的乌纳！乌拉！8分
絮絮叨叨，又有趣，温暖怀旧，哪个少年没有做过宇航员的梦
虚拟的主角的登月经历和现实中的登月交叉，有一种在梦中的感觉。处在美国六十年代的童年生活比二十一世纪初的我的童年要精彩得多，是真的会很羡慕。
其实故事是不太合格的，把登月的过程过于简化了，而且描得2d还是不如真人来得震撼，亮点全部在于对流行文化的怀念，以及对登月/日常的对比，最后那段成功登月的话术，听上去很讽刺
现在却需要重新夺回自己失去的一切才能再次征服和探险未知的宇宙。
翻译是真拉胯，可能确实没有鹅翻译组(ᇂ_ᇂ|||)。对情况完全不了解的话，看的有点懵，不知道谁代表谁，战争中对平民虐杀的事实，表现得毋庸置疑。最后那段老美说：“我们有一个伟大的使命，我们将一起使你的国家变得自由和民主。”讽刺。
LL的罗马、上帝之手、贝尔法斯特、甘草披萨 + 阿波罗登月/Space X重启NASA航天之梦
90分钟全景式展现60年代美利坚风土人情，也可以叫“别了，大美利坚黄金时代”。
其实就是送给20世纪60年代美国生活的一份情书
《阿波罗 10 号半：我要上太空》结合两种视角，相辅相成地讲述了 1969 年夏天人类首次登月的故事，影片既跟随宇航员及任务控制中心庆祝胜利时刻，也通过一名孩子的眼睛去见证历史，这个孩子在德州休斯敦长大，并有属于他自己的太空梦想。《阿波罗 10 号半：我要上太空》的灵感来自获奥斯卡提名的电影人理查德·林克莱特本人的生活，是对 20 世纪 60 年代美国生活的真实写照，这既是一部成长故事，也是一部社评片，更是一场天外大冒险。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
