剧作结构相当不错，用表现形式回溯，可惜末尾也没让这个叙事空间真实出现，不然可以形成互文的。故事本身有触动我的点不过确实比较自恋，文艺工作者的归宿确实是某种无私的自我创作与表达吧，不过艺术与生活的那个30岁倒数确实也很准确。那个从小玩到大的gay 朋友的故事挺动人，成功与男主对比，相当立体，是很不错的，但也没有完全自洽，他的初心是什么？应该是把艺术当作某种功利性工具，与加菲把艺术当作生活的全部不同，可gay在得知自己阳性之后也没有太明确的行动。这么看，在已有文本的基础上还是显得编剧改编团队不够出色。摄影相当不错，运动摄影很有质感，多层次的分镜表现也让提名剪辑情有可原
选几个喜闻乐见的热门议题+几首好听的歌，很生硬，很无聊，有种《娱乐无极限X音乐不断》的感觉。
11-19 期待多时，看完之前的纪录片之后，对于jonathan也稍微多了一点了解，影片是及格的，因为好像也没有超出预想该有的样子，但是至于该什么样，我也不知道。加菲的演技，还是给我一副之前看过他在社交网络里这样讲话的感觉。最好看的还是最后字幕出来时jonathan本人的影像，演奏音乐的时候的快乐，日常的生活里透露出的乐观和积极
唱给女友的那段击中了泪点，推荐给了做音乐编剧和音乐人朋友，身边也不乏这样有趣又有才华的灵魂，都值得好好珍惜，现实世界里因为这些看似不太现实的人的存在才会丰富和精彩。
加菲的影帝提名作。每年都会出一两部音乐片，但我不太感冒
影片是乔纳森拉尔森的个人传记片，讲述充满音乐剧才华天赋的他是如何在穷困潦倒一文不名的时候坚守梦想最后终于成功的故事，他创作的最成功的音乐剧《吉屋出租》在百老汇上演了13年，可他却在《吉屋出租》出演第一场前因病去世了，可谓是悲剧天才。
LMM第一部导演长片成功了！很励志！很感人！加菲真的很强！
开篇很棒。作为传记电影，材料编织甚至做到了让观众能理解“生平+编剧叙事”双结构的程度，这一点相当不错。
银幕和舞台的玩法很难兼容，还是放回舞台上吧……
本片是林-曼努尔·米兰达的导演处女作，可以看做是不那么浪漫的《爱乐之城》。
第一次觉得安德鲁·加菲尔德是个那么有实力的演员，凡妮莎虽然在一些近景镜头中已经开始有点老，但一唱起来依然明艳照人。羡慕他们的演员有这么多的好机会去发挥和成长，像这种音乐一响世界尽在掌握的感觉，我在国产片里一次都没见到。还想说上次看到那么嗨的歌舞片还是《汉密尔顿》，然后就发现导演就是《汉密尔顿》的作者。
大型音乐剧，剪辑非常棒。吵架分手的时候心里还想着怎么写成歌，太真实了。。
tick tick boom
其实我是很能体会Michael的，我也不过是一个理想败倒在生活面前的人。向生活服了软，听了劝，平平淡淡，循规蹈矩生活一场。不再觉得从事自己喜欢的行业就是一件幸福的事，大抵是聊胜于无的安慰多于喜好带来的幸福，也似乎可以理所当然为自己并不出众的天赋而开脱。
没想到和pose如此梦幻联动！对不起jonathan！我一定会去看一场现场rent的！曲子没有期待中的抓人，但还行吧… 我最喜欢的是susan天台的那场。michael和susan的演绎比招来的演员动人多了。所以superbia有演出过吗？我真得好想看“外星人和未来”的音乐剧…
滴答滴答倒数，拉森的三十岁来得太早，而他的三十六岁永远没有到来，林聚聚在音乐剧方面的才华让另一位天才的坎坷之路串接着倒数时刻的演出美妙地呈现出来，当然要算上加菲无可挑剔的表演，八年熬出的傲慢进不了百老汇，那就潜心创作下一部剧。
我也喜欢被爱引导，so why not five⭐
用音乐剧讲述音乐剧people创作音乐剧的故事，音乐剧people真是太……算了不说了，多说多错得罪人。
7/10。其实相比[吉屋出租]多声部的戏剧表演，剧作家本人的电影以一组充满噪点、聚焦模糊的伪实录镜头开始，通过对单一主角的聚焦展现了拉森登上舞台讲述创作起源，镜头紧接转换到戏剧工作坊的钢琴演奏，使场景游离在生活影像、口述纪录和舞台实况的多元叙事之间。尽管对于繁华与贫穷的90年代纽约、生命如定时炸弹般倒数的艾滋病时代，不能够充分理解，但情绪的克制大概是打动那些音乐剧粉丝的关键，每天端盘子、欠费被断电的作曲家，对室友放弃梦想从事广告的排斥，联结成一个理想主义者对平庸的反抗。林聚聚对群唱的处理常出现得令人猝不及防，譬如乔纳森为接待吵闹的周日餐厅里的顾客时压力大爆发，以及女伴来到公寓要离开他一幕，乔纳森把自己对爱人的躲闪和敷衍的和解编成了歌曲内容，令女伴失望而归，这也是正确处理歌舞与人物情感线索的方式之一。
Lin-Manuel Miranda居然是导演，太有才了。Andrew Garfield璞玉浑金，如果凭借此片拿2022第94届奥斯卡最佳男主的话可以说实至名归，期待他更多惊喜的作品。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
