白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。
给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
◇ 幕后制作
不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。
布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
OUTKAST的90分钟MTV
布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；
而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。
有很强很强的代入感，又因此而泪流满面。
导演本人也比照片胖一点，看起来非常“普通”。
就算有东出，但是有中年日渐沧桑的森山未来，更有电气groove的虹，可以了。
森山演这种真是轻车熟路，但再演那么年轻的年轻人也勉强了。不管想不想，我们都会成为大人，只是理想中的大人和不想成为的大人罢了。
最后竟然被这部差点在1/3处弃剧的作品给带泪目了
长大成为大人的意义是什么呢？大概就是变得和周身人一般，普通而又无趣罢。
挺好，没有生离死别，只有聚聚散散，平淡中有冲动。看着看着，莫名其妙，想起李安的《冰风暴》。
对于成长总是有太多执念，对过往也太过美化，闪回式的回忆总是美好，只是生活总得继续。
压抑冷漠已经无法再爱的男主的人生最初底色竟也是纯情少男少女的戏码，那时他拥有两情相悦的爱人，拥有几个好朋友，工作还不是那么一成不变令人窒息。生活从来不会因为两人合拍，就让他们变得更顺风顺水战无不胜。生活残酷的地方在于，它远比两个人的相处要深远复杂得多。(时间倒退到与初恋女友第一次亲密之时，那份腼腆让人心动
「真的很普通啊」曾经是她的口头禅，多年之后，她过上了普通的生活，这句话却成为了他的执念。
但是，那又有什么关系呢？纵使人生总是“平凡而普通”的，可只有我们自己会知道，那些经历过的人和事，那些生命中我们所有遭遇的快乐和悲伤，最终会在我们的身体内幻化成一个永远年轻且独一无二的美好的自己，而它，则会指引我们能够永远充满希望的继续走下去
普通是最棒的。普通=稳定，稳定的工作、稳定的爱人，稳定的生活……虽然这种状态是无聊且普通的，但却已是大多人拼命追求的圆满的一生。最喜欢结尾的走马灯戏份，回顾走过的岁月，到了46岁已经有自己装修现代的房子，当上小领导的工作，除了没有和自己最爱的人在一起，只是这个部分稍显遗憾，但也已经是赢面很大的“大人”人生。废柴专业户森山演这种角色向来驾轻就熟，还是几年前熟悉的味道。选曲的审美太好，所有歌都好好听
倒叙人生，从外形到剧情的回溯似水年华，相遇相聚心动分离，所有种种交织成最后车窗外所走过每一步路的记忆，太喜欢这个剧本传达的情绪，所有留不住的过往，爱过的人，最开心时也最难过的心情，每一个都很戳我。森山未来太好了，所有配乐歌曲也都太合适了。
过去的不管是喜悦还是沉重都是虚无再怎么往后看都是浪费时间没有任何意义，move on之后的自己才是真实的。
“今天是我人生的最后一天，我总是这么想。”
把男主生活中经历的人和事以年为单位打碎了讲述。
一个人真的会经历很多很多很多，想成为自己想要的自己也真的很难很难很难
整个故事还是有些过于规整了，和主角常说的一样，「普通」。从现在回到过去，发际线也逐渐恢复，青涩的时光还蛮有内味儿的。最后还是让我们坐上出租，回到现实吧，不过倒是也可以在中途稍作休息，有些东西还是没有改变的嘛～
很高兴现在还有人有魄力拍这样的电影，用编年体的手法去展示普通人的青春。如果说大人，就是小时候我们所仰视的人，一个在某方面给你树立了榜样的人或者干脆就是一个成功的人，那么在大多数电影里，我们都可以看到一个不同凡响的人生。而大多数的我们，注定普通。
我所有的漫不经心，孤独时刻都随着时间回溯，无法逃避的来到那个我最爱的你的身边，我深深的沉沦在那些谈论你，遇见你的时光里，事到如今好像只有我还在这些情绪的漩涡里循环往复，就算无法长大，但我好像也不普通了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
