形式大于内容,本就复杂的叙事结构因为歌舞加入更乱了,两段叙事时空的交错,两种表现形式的混合,不断造成的断层以至于很难融于故事当中。而且除去结尾几首歌,大部分歌曲也没什么亮点。加菲的表演状态则更像是在出演舞台剧,脱离了传记片的真实感,可矛盾的是,剧中剧结构却又允许了这种表演形式。当然,电影是最容易表现这一复杂剧本的方式,但最适合它的舞台,其实还是剧院。
开头婚礼,结尾葬礼,然后新生命的到来
很多事好像都是这样,大家吵吵闹闹地开始,到了离别却说不出再见。从每一季都笼罩在老夫人是否会离世的担忧,到如今她在平静中飘然而去,从姐妹间的争风吃醋、童话般的烽火佳人,到见证时代变迁的女性成长史,唐顿系列经历了从乍见之欢的高光走向黔驴技穷的陈旧,终于也将落下帷幕。
没看剧集直接看的电影版,一口气看了两部,感觉很惊艳。这么多人物在短短的2小时当中,即使不熟悉背景,也慢慢看出了端倪。人物和背景、服装一样美妙,似乎人人都很美好
一出关于梦想与坚持的宣言,一封写给剧院和所有行业人的情书。并非功成名就的风光回望,却是更为后人熟知的错过和遗憾;他在生前没有真正知道自己的成功,失败与潦倒注解了与之后种种成就的刺眼反差。但电影中的世界不曾因为这份悲剧般的命中注定而变得灰色- -却更像始终不断的能量宣泄:疯狂的、热闹的、天真的。随便一截图就能抓到大牌客串的阵容足够让人回看;而有了《天使在美国》的试炼,加菲也仿佛驾轻就熟自己的演绎。Thank you, Jonathan Larson.
平凡简单的双线故事:最懂老太太的是马修的妈妈;Mary 回忆马修时,仍带着未曾改变、穿越时光的爱。原来伯爵夫妻之间的爱情是慢慢培养的,并与日俱增再未消减。羡慕所有终成眷属的有情人。我们爱它,因为它体现人的尊严。
一位音乐剧天才通过光影拥抱了另一位音乐剧天才
谁是谁都忘差不多了结果熟悉的钢琴一响起又都想起来了。葬礼和新生的交替完成了新时代的更迭。算是非常完满的Happy Ending了。
75/100 Downton一晃十二年,那些熟悉的音容再次浮现,忽觉往事如烟。从Titanic的远航,到如今Sound Film的到来,时代似乎一直推着这座古老的宏伟宅邸缓步前行。 Although the Victorian era came to an end, everybody had his or her own new start.
好像穿越回了那个时代,跟Downton一起见证一部电影的诞生
没看剧集直接看的电影版,一口气看了两部,感觉很惊艳。这么多人物在短短的2小时当中,即使不熟悉背景,也慢慢看出了端倪。人物和背景、服装一样美妙,似乎人人都很美好
视听语言工业化流程的食物链顶端,感觉被工业化碾压,处处透露着讲究,每处巧妙设计在没人的电影院里拍手叫绝手舞足蹈,燃起了补剧集的冲动。感谢电影,今天在影像里去了英国法国意大利,什么时候能出去旅游啊!
拍出了是枝裕和的感觉,没有什么戏剧性的高潮,但每一个细节的内在张力都暗潮涌动。开头婚礼,结尾葬礼,新生儿来临,生老病死,生生不息,只要有爱,唐顿永远在。
Mr Barrow,希望你在这残忍的世界里能尽量幸福🌹
人事有代谢,往来成古今。婚礼开始,葬礼结束,有新生,有老去,有机遇,有遗憾,而唐顿庄园依旧伫立。大屏幕上看唐顿,总会感到温暖又难过,为那个回不去的旧世界。
全片唯一高潮似乎就是桑德海姆的“到场“,音乐剧电影拍成剧情和歌曲完全不相融,精心设计出的歌词与画面的“同步”无法带来任何情感上的共鸣。不触及90年代真实的政治氛围、不展现舞台艺术在LGBT文化运动中的先锋性质,就永远无法正确地驱魔,没有记忆何来克服,只有浮于表面的致敬。
Mary说Barrow要走的时候,我还觉着奇怪,怎么就画面都没有莫名其妙里就要辞职,后来一想当然是删减啦!越来越能get到Mary的魅力,Henry你还不回来老婆要被勾走了啊!
每看一强行凹出了情节故事线,英国人钟爱的happy ending
送房子这个从头到尾有反转,最后结尾是好的
老粉看来还是满是彩蛋,而那些“还记得”总是珍贵。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved