与《瀑布》相比,一个是“急流”,一个是“缓流”。瀑布的戏剧性、冲突感、包括电影感更强烈,美国女孩则更细腻更平常,所以观感就平平。还是更喜欢前者,不过林嘉欣的演绎也值得一个影后奖。
什么玩意儿… 母女之间除了吵架没有任何交集 请问最后怎么和解😅
有一些压抑和不认同 仿佛是人为的 好在演员可爱啊
中国式家庭。没《瀑布》那样想得太多,却反而将情感表达得更加贴切。
少年困境+中年困境+女性困境,这个社会到底是牢笼还是向往?环境、地位,社群到底给人带来了什么?如果是我,我会像splash一样不愿屈服,还是乖乖套上缰绳?不知道,因为任何一种选择,所付出的代价都是不可挽回的。
孩子还无法控制自己的情绪,任性自私,无法共情,任凭情绪暴走。
「在这个世界上,我最不想要成为的人是我的母亲,因为她的恐惧,会成为我的恐惧,而她的软弱,会使我软弱。」
喜欢对女性间那种涓涓细流般的绵密情感有着细语般的 刻画,喜欢母女间温柔、明媚又直率的爱。非常细腻之余却没有刻意为之的矫揉。时间线被设定在于此刻相似却有距离的地方。没有那种必须为此刻宏大的历史记录点滴的逼切愿望,这些是可爱的部分。小女孩没有杂念,演得很好。
有那么一丢丢李安早期的感觉,但总觉得还是差一口气,不过很喜欢这些年港台社会人文主题的一些电影,因为咱国产电影几乎很少拍,或者说是没市场、没投资、没法拍。
影片核心命题,是关于长姐方仪的身份认同问题,以台湾身份和美国生活经历的失衡感,来呈现这种身份的模糊不定,带给一个家庭的影响。当然,有关身份认同问题,夫妻两个人的生活、工作环境,隐喻了台海两岸错综复杂的关系,比如妻子为了两个女儿成长,虽为台湾人但寻求美国更好的成长环境,而丈夫为了生计、讨生活不得已往返两岸。小女芳安则在片中近乎没有讲一句中文,她代表了完全西化、美式台湾人。方仪控诉母亲“因为你从来没有好好生活过”,对其罹患乳癌消极悲观的生命观,表达女儿的愤恨与不满。这本身就与传统文化当中的尊师敬重的礼仪所不符,因此,方仪这种文化、身份的冲突感,更加强烈。而最终母女和解戏码,大概是在于父亲的引导与暗示,方仪对美国的依赖,是一种现实生活的逃避。这在更大层面上,隐喻当今台湾与美国间的复杂且微妙的关系。
喜歡這種真正反映台北中等家庭生活的內容,喜歡裡面所有的演員,喜歡她說故事和拍攝的方式。希望還能有更多這樣探索親情和觸摸台灣底氣的作品。
三星半
知道它欠缺在哪里可是……丝丝入扣,针针入肉。林嘉欣太好了。
恨就是恨,恨里夹杂着感激也还是恨,哪那么容易谅解,我这一页永远都不会翻过去
“我只是希望她能做得更好一些。”
非典时期,我跟剧中女孩儿差不多的年纪。鸡毛蒜皮,父母子女,太真实了。林嘉欣距《暗色天堂》演技又进了一步
现在你该知道了吧,这个世界就像怎么也戴不上的马嚼子大部分时候并不以你的意志为转移,无论你需要或者不需要什么。
逻辑不通,虽然入围了7个奖项,名声大噪,但是故事就是非常刻意的,有意的,故意的让人不好受。
很好看,演员的气质和表演把一个快要分崩离析的家庭矛盾演绎的绝妙,叛逆期的女儿,心理素质面临崩溃的癌症妈妈,隐忍负担的爸爸,天真无邪的妹妹,加上海外归国的各种格格不入,文本囊括了时代和人生的诸多变故,每一位都承载着变故后带来的压力,拥堵和夹杂在这个几近破碎的家庭里,充斥着火焰般的张力,与焦灼又力不从心的悲伤。镜头借姐姐的成长来见证家庭关系的升华,用妹妹的大病初愈来给予重生的希望,爱与恨的一体两面,都在文本中开了花,才让这个故事处处充满力量。★★★★
女主人的焦虑也许就是湾湾的无奈,既要生计去赚大陆的钱,又放不下American dream,自己身体更是每况愈下,未来的路如何走?谁又知道呢。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved