Apple TV+预定气候变化题材诗选类剧集《外推》。
本剧来自《秘密特工》编剧Scott Z. Burns，他将担任编剧、导演和执行制片。
剧集会讲述私人且意料之外的故事，地球面临的变化是如何在个人和人类层面影响着我们的爱、信仰、工作及家庭。通过8集有内在关联的故事呈现，每个故事都将追踪21世纪以来，世界各地为了我们共同生存而进行的斗争。
厉害了，导演是89年重庆出生的，故事三观非常正，非常迪斯尼童话，我觉得最让人印象深刻的就是，电影里面的世界观也正在跟着现实的转变而去描述，比如以前的观念，大家看到一个人变成怪物肯定会怕，或者对抗，但现在已经是在和平相处，当然，这个怪物只是个隐喻，这就是电影很积极的一面。人物形象可能华人非常有熟悉感吧，妈妈、外婆，七大姑八大姨什么的，太形象了。美美的形象，真的很想我以前的某个同学的样子。
不愧同是出自Domee Shi手，父母讓孩子尷尬到不斷錘牆，角色同樣的躊躇，內心絞著手拍都不敢跟家人講一句真心話，如同困局、反覆、詛咒一樣的家庭以一句I’ll proud of u來化解溝通困境未免太過輕而易舉地一筆帶過了啦，好淺顯的子供向世紀大和解
看了个开头就弃了，什么年代了还演女主恋爱脑这种设定。一开头就下跪场景更是下头。无力吐槽……
旧时的祝福却成为现时的诅咒，世界的守护却成为自我的惩罚。在竹林里牵起痛哭女孩的手，告诉她可以不用追求完美，取悦母亲，但她还是选择封印了红熊猫。你的野兽又脏又臭，怪异又与众不同。但它也可以让你飞檐走壁，带给别人快乐。你的自我本是上天的赐福，却被规训被压抑被教化，长成藏起尾巴的大人。
标题译得很好，一方面点出了“成长”这个皮克斯几十年如一日的母题，另一方面也呈现出文本上与卡夫卡的暗合。
当大家讨论“turning red”里的“red”究竟是初潮还是……的时候，其实就真的忽略了这片子利用载体最大化的技术魅力，很久没有这种“就该用3D介质表现”又富有“动画独有优势”的动画电影了，好几处切镜的处理方式让人由衷会心一笑，各式各样合适的“anime”元素切入也丝毫没有违和感，就好像片中的中国文化一样。前面或许可能因为年岁和履历的不同，娱乐性超越了情感传达本身，但后半段高潮，走进竹林，牵起幼时的母亲——那种因为见证因果，所以才要打破苦痛轮回的情感力量，真的很难不让人动容！！！真的是很完美的作品，也很难让人想象这片居然哪哪的院线都上不了，感觉全世界的市场部汗审核部门都瞎了狗眼。比《Soul》要好，肯定能挤进皮克斯最佳梯队，本人年度十佳罢了。
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包宝宝变奏。主讲东亚父母对子女强烈的控制欲，正值青春期叛逆的孩子如何摆脱束缚追寻自我，套用了下东方奇幻元素的壳加以展现。祖孙三代齐心作战那段看得还是挺有感触的，母系女权议题永不过时。但整体感觉就是没啥新意，流水模板套固定公式（隔阂→叛逆→和解→接纳），自皮克斯被收购后作品的想象力表达与创意更迭大打折扣。
已经在查了“如何入赘二次元女婿” 🤩
生硬直白的不像pixar，转折来的尴尬且突如其来，所有的角色都是围绕主角成长的工具人，把《包宝宝》的故事无意义延长，就挺没劲的
广东祠堂很亲切了，狸猫巨大化好评，母女关系简直是这一波sinophone的必备主题。
即使红熊猫代表了叛逆、闹腾、情绪失控，它始终是可爱的，童心未泯把想做的事放第一位的人就是那些保留红熊猫的人，太多人极力去约束自己，生怕闯出祸来，小心翼翼的成人世界与胆大妄为的青春岁月，哪一个更美妙，不言自明，勇敢做自己，不要压抑天性。
哭成泪人了 不想让妈妈失望不想让妈妈伤心怕不是中国女孩的default setting 那些谎言 那些挣扎其实只是为了安抚妈妈罢了 即使最有个性的女孩也摆脱不了“不想让妈妈如何如何”这种思维 我们自己内心禁锢了自己 觉得妈妈不会接受这样的我 挣扎一番发现 父母对自己照单全收 由此和父母和自己的关系进化到新的一层/最让我惊讶的是 最归驯的妈妈 内心的小熊猫反而是最大的 竹林中妈妈和meimei一路走来 从叛逆少女到穿着蓝绿色旗袍的贵妇 眼泪止不住 想起我妈妈说的“最幸福的时候当然是做女儿” 可最后还是变成了为了孩子而循规蹈矩的成年人 里面的小细节太抓人 午餐盒 学校窗户的偷窥和羞耻都让我感同身受 看完只感觉 好爱妈妈啊
大概是只有女性才能拍出来的电影，好处和坏处都在这，剩下的就是好莱坞近年来一贯的套路——女主角回望自己的熊猫的那个瞬间触动到了我，然后就是非常刻意的两代人对立，甚至还要生造出一个大反派来。感觉就是在概念上想得很细，但没能很好地转换成故事。前面的家庭关系看得挺难受，后面虽然释放出来了，但总觉得有点飘。
一只「赤化」的熊猫。母辈们被压制的东西可以有很多种解释：从生理到精神的女性欲望、华裔身份，甚至可以共产主义后遗症。红色是经血、是怒火，也未必不会是「红色中国」——强调朱明也是意味深长。第二代移民还是典型的东亚式精英，第三代在多元的氛围里完全没有隔阂。由此我感兴趣的是，身份认同是否在流行文化的渲染下，以模糊、笼统、大而化之的姿态进入新一代的表述。
相比成年人的苦难生活，你会发现电影里的环境和包容性是无法实现的，至少在我们这一代人之间。看着红毛熊猫如此的释放，反而让在现实生活中处处碰壁的我觉得难过。
啊这就是我日常约会想要看的那种轻盈灵动又愉快的爱情电影哇，而且也不乏深刻的部分。饭桌那场戏妙句频出，话里全是机锋，有互不相让的部分，最后又全都不动声色地化解掉，很上海，或者很想象中的上海，“爱情神话”的主题也点得真好，故事真动人，神话也是可以在我们这里发生的呀。
和《包寶寶》一樣，石之予依舊說了一個兩代隔閡的故事，上一代再一次試圖吞噬下一代，不過這一次又進了一步，還有女性性啟蒙的隱晦表達，用魔法來表現五千年性壓抑是一場如何的災難。Whatever，求求迪士尼讓4★Town正式出道吧，是時候讓90年代流行曲風再次翻紅了
好几次都看到泪目，真的只有东亚人才看得懂，为什么爱让我们感到窒息。
看了让人心情巨好的一部“爱情神话”。像冬天里的一锅热汤饭。导演用生活流素描笔法展现了新上海带点雅致和讲究的烟火气，上海的市井生活是有其独特生态的，尤其是新时代背景下的上海风貌，人们的说话方式、生活习惯跟我们印象中老上海石库门里的那种市井生活大不相同。那个一直爱吹牛的老乌、昨夜还坐在一起喝酒聊天的老乌，说没就没了，荒唐吗？可这就是中年人会遇到的命题啊，面对突如其来的死亡、变故、离别。这不是简单的致敬，这是将费里尼的精神融入电影了。给平凡的生活加点浪漫的佐料，有什么错呢？
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