一直喜欢阿莫多瓦对高饱和度色彩的搭配和运用,信手拈来,充满灵气,用明亮包裹沉重黑暗的历史,结尾神来之笔
喜欢。死亡和新生,两段谎言被揭开,从私人的到宏观的,少了早年大胆奇特的犯罪戏码,多了一份《痛苦与荣耀》的温柔。这个简单的故事更是让阿莫多瓦驾驭地炉火纯青,不过有段剧情还是让我大呼WTF。看的时候才意识到是母亲节。(2022.5.8豆瓣7.2分)
对于阿莫多瓦影片不可缺少的“红色”主题,赞颂伟大的母爱的同时,这部影片还有一个比较关键的时刻来回出现的“绿色”,是一种万物生命的重生,阿莫多瓦把母亲这个女性角色与历史话题挂上了一层话题色彩
3.5 看前小段真的很害怕是《人类的呼声》长片版…阿莫多瓦不适合拍两位平行角色…不过还是很喜欢秒描绘的两位母亲与历史的回望。
看的意大利语版本,没有问题,大师发挥依旧稳。
本以为会是个简单甚至会有点狗血的交换孩子的影片,但结尾“平行母亲”让人震撼,使其升华。
年度观影 No.497
不是最好的阿尔莫多瓦,但Penélope Cruz的表演一如即往地,绝。一个充满韧性的承载痛苦的容器,这个威尼斯影后真的实至名归。三代单身母亲,从战争埋葬丈夫,到追逐演员梦抛弃丈夫,再到自愿选择不介入他人家庭而单身生育,女性再次作为个体与历史创伤的载体。
第一次在state theatre看电影,满场。全程关注点在场景色彩和两个性感的女主,最后的点题不太懂。
#2021威尼斯主竞赛# 巴赞在摄影影像的本体论中指出:摄影的独特性在于其本质上的客观性。影像产生于被摄物的本体,影像就是这件被摄物,相簿里照片的魅力就在于此。这些灰色的或墨色的、幽灵般的、几乎分辨不清的影子,它们不再是传统的家庭画像,而是记录下人生各个停滞瞬间,正是因为摄影给时间涂上香料,使时间免于自身的腐朽。阿莫多瓦以摄影师的身份和影像照片,让尘封已久的西班牙历史再现于人们面前,也让集体性的国家记忆具备渗入个体空间的可能性,提醒着人们历史永远不会沉默。
讲两个母亲那一部分非常好,剧本好棒,情感也细腻丰富。但最终电影的两条主线是割裂的,主旨不明,可惜了。三星半。
有点电视剧的那种质感。
生物学意义上的母亲
“母亲”是阿莫多瓦电影里永恒的主题之一,近些年更是有很多相关方面的表达。影片把母亲和战争这两个看似是对立面的元素结合起来,融入鲜明的政治倾向,并把“狗血”的故事尽量平淡地讲述出来,最后上升到人性的关怀和温度,留下长久、弥散的韵味,《平行母亲》或许不是阿莫多瓦最好的作品之一,但绝对是当下需要的那种作品,它能够把历史和现实拥抱在一起,在“平行”的语境下,相互关照,深深融合。
头一次在阿莫多瓦的电影里看到他谈和性别问题无关的历史政治议题 不过他把这个议题揉进他最喜欢讲的母亲的故事里面
阿莫多瓦的红绿黄三原色可以想见足够冲击银幕前的观众,对于单亲母亲这一主题的表达向来是阿莫多瓦的拿手好戏,这次更是混进了平行设定性向交叉,母爱、爱情以及宏观上的家国之爱,相互缠绕影响,但后半段的急速转折实在摸不着头脑。/和4的远程观影。
真情实感的平行母亲。
就随便拍些俗套剧情再加上历史反思就能升华呗,拍的什么玩意?
咋后来她俩还在一起了?阿莫多瓦脑洞越来越大了。 浅金/白色短发是欧洲Les电影T的标配么
想表达的太多了,开头以为是伟大的母亲,中间又以为是独立的女性,最后直接猝不及防地上升到民族荣誉感,很可惜,都没讲好。女主到底爱谁我也是懵逼了。剧本太拉了。
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