视频
资讯
很不错的喜剧片,首先是剧本足够完整,这在近年来的电影市场中实在是太难得了,虽然接下来的每一个情节都能猜到,但是笑果十足,而且把握住了“喜剧的内核是悲剧”这个要点,笑到“杀青”那场戏的时候真的把这种悲剧感渲染到了极点;其次是它居然还敢挑战了雨中曲却毫不违和;最后电影结尾花絮里有一小段是演员魏翔在真正杀青的时候哭着感谢给他这次男主角机会的所有人,真的可以体验到一个剧组小人物内心的百感交集
对日版《魔幻时刻》一次较成功的本土化改编,段子和梗更接地气,人物关系由原来的情妇偷情改成了姐弟,更符合中国观众价值观便于移情,且原版妻夫木聪饰演的导演是有预谋地雇佣演员扮演杀手略显人物阴暗,中国版改成撞见倒霉蛋一时的闪念就轻松多了,当然反过来也可以说这是日版更高级的地方。演员表演都在线的,雨中曲致敬段落惊艳,且马丽在这里边儿比深津绘里性感啊!(勿喷
5.当个博人一笑的小品看就行了,卖弄的表演风格也是迎合了长久浸染在媚俗的社会审美趣味的观众。戏剧电影重舞台,表演腔,跳脱现实本无可厚非。但改编,只是单纯的加快节奏、缩短篇幅、比原版更加通俗易懂,甚至看不出任何“有意义的再创作”意愿。作为电影,创作者更是不具备对电影语言使用的自觉。
致敬了《教父》《雨中曲》《上海滩》《赌神》等一众经典,发现这些影迷梗的过程也挺有趣的。
很奇怪这样的电影创作思路,夹杂很多电影梗却拍的丝毫不像电影,魏翔的大男主电影还是值得敬佩的,甚至整个电影的笑料也是有的,但真的不太好沉浸。原因在于《喜剧之王》打的底子,《魔幻时刻》的骨骼,《教父》、《荒野大镖客2》补的相,整个一个缝合出来毫无自我形象的电影这就是最大的问题。加上戏剧和电影不明的界限,对于一部电影的评价来说真的不太合适。甚至最大的笑料可能是剧中导演自然光、摄影机消失、无表演的表演的艺术追求理论瞎扯之后一副卑躬屈膝的样子,让人忍俊不禁的同时又有些悲观。
差点睡着了,,居然有这么无聊,这么尬的电影。。
以前春节大家在电视上看小品,现在在电影院看。
人生如戏,戏如人生
一场献给所有龙套演员的电影,想说是喜剧之王,但还是喜剧之郎。
喜剧桥段没有逻辑是无厘头,连所有的剧情都没有逻辑,就是烂片了,梦回新喜剧之王。
其实吧 看着有点困 挺用心 但是 差点意思
还是老毛病,太小舞台化,如果是个话剧或小品应该不错,但电影失格。
我对喜剧的要求全部满足,看的过程中明显感受到日本舞台剧的味道(其实并不喜欢日本表演风格里的用力过猛),小梗不断。魏翔可以,终于完成了他的男一号,相比其他几个麻花男演员的表演,魏翔这部充分展现了他的层次,好演员遇到好片子,难得。
架空生活的小品大电影,不知道原作咋样回头看看。电影人消费电影的电影。麻花该有个新旦角了。
带着看烂片的心态去看,所以没有失望,还是可以笑出很多次的,节奏不错,虽然很多套路都是你能想的到的,但是演员的演绎还是能给你带来一点惊喜。也确实适合大过年的一家人在电影院看,热闹,笑就完事了。
演员真的很不错,但是故事实在很糟糕。电影中致敬经典的桥段也很奇怪,那段《雨中曲》,请问删掉影响剧情吗?
从一众假喜剧片里算是“脱颖而出”,能卖到快30亿只能说明喜剧真的是刚需。
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说,这次翻拍在一定程度上是成功的,毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑,麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现,不管是不是喊了咔,前后都是一个严谨的演员形象,纵使相对放松,也没有表现出来过大的反差,而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻,甚至还有一些尴尬,或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断,加上感觉显得有些多余的感情戏,使得一些笑点显得不伦不类,作为一部完全世界观架空的类舞台剧,整体置景上显得有些粗糙影响了质感,至少可以借鉴《扬名立万》。
提到迈卡和亚瑟·摩根的时候,电影院里我一个人小声喊了句《荒野大镖客》!
虽然改编自《魔幻时刻》,但还是非常模式化的开心麻花流水线喜剧,有一些小品的笑点,大部分时间挺粗糙、挺尴尬,架空让整个片子气质变得非常可笑。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved