视频
资讯
看起来很有菲力浦迪克迷幻风格的科幻片,可是越看越拧巴了,最后居然是文艺爱情片。无语之至
比较让人奇怪的就是恐怖分子干打打不完 一波又一波地来 一个美军重犯基地上面感觉根本没有几个有战斗力的兵 可能是因为美军都驻守在其他国家呢 分配不过来了 恐怖分子和美军高层估计都是反社会人格 否则真干不出这些没人性的事
“本来我是路过的,结果却成了主角”。斯科特应该很无语,也很自满。电影场景不能说简单,简直就是简陋,应该是在城乡结合部,租了个野战场所。当然,最后变成了单刀救主的割草游戏 ,斯科特没有一如既往的脱衣露露肉,可惜。人物最丰满的,居然是作为人质的恐怖分子。
''战狼''式的个人英雄主义,剧情没什么好说的,简简单单,看点全在动作和枪战场面,全片采用一镜到底,但场景没有《1974》那么宏大,加上密集的动作戏手摇式的拍摄手法反而减弱了长镜头的观赏性,打斗片段会有眩晕感。
战斗很爽,一镜到底,烘托气氛到位,尤其主角,太生猛,敌方就显得太菜鸡,有些不真实。还有,嚷着子弹没有,满地的枪为啥不捡;这么多人,每人扔个手雷,事情早就解决了,偏偏就要排队进去送人头巴拉巴拉,逻辑上确实一大堆漏洞,随便看看,还行吧
一镜到底是本片的双刃剑,一方面确实展现出了高难度的调度,但另一方面视角的锁死也使得复数的角色和线索都出现了明显空白和瑕疵,最典型的就是某某人平白无故消失就不知道干什么去了?或者反派那么多人为什么干等着主角这边上演文戏?同时为了展现调度的难度刻意填充了过量的战斗戏,而打不完的敌人也让这场封闭环境下的战斗严重失真——反派一辆卡车装了起码有几百人吧?此外最致命的:影片也不是真的一镜到底。所以虽然确实有野心也有佳句这类片子一镜到底各方面难度也确实很大但影片绝对称不上成熟的作品,而且以上说的这一切都是导演的功过,斯科特阿金斯在片中虽然足够敬业,但真的乏善可陈
可能是我CF玩多了吧,没有感觉头晕。
因为摄影技术限制,这部剧的节奏异常饱满,观众仿佛加入了一场CS对决游戏,全程都在突突突突。角色的人物弧光不够立体,孤胆英雄的设置略微无聊了。
阿金斯打架+0.5 一镜到底+0.5 整体3 四星拿走不谢
海豹小队到关押恐怖分子的基地提取一名犯人,一大堆恐怖分子突然来袭。小成本一镜片,虽然风格不是那么凌厉突出,基本没配乐,没长焦全景,视角还经常变换,拍成这样也很不容易了。瑞恩的戏份也太少了。★★★☆
打是从头打到尾了,但是80%的场景是黑乎乎的。一镜到底虽然说起来牛逼,到底好不好还得最终效果看。最终看来一般般,再加上剧情的拉胯,看起来就是一顿砰砰砰。
一镜到底却拍的不够干脆利落,下来一车面包人!
套着科幻和悬疑甚至还有枪战和动作戏的文艺爱情片,跟个大杂烩似的,像极了吴彦祖说的台词,英语中夹杂着散装普通话,谁都听不懂。
记忆叙事:科幻爱情。情节和情节之间如果没有“新质”的发生,那蒙太奇几乎失去了1+1大于2的本初含义,电影浪费了水城和记忆的科幻设定,迷乱在不知所谓的情节设定和组合关系中。各条线索分别讲一点,东拉西扯,毫无力量。
近身肉搏拍的很不错,干净利落,枪战很有射击游戏的感觉,还挺紧张,就是对手总也打不完有点扯,毕竟就一辆卡车
片名One Shot兼顾多重含义,“一枪”“一镜”或“一次机会”,根据角色台词终于可以得知本片最准确的译名应该是“一线生机”。阿金斯比谁都清楚自己常年挣扎于B级动作片泥潭、与烂剧本作斗争和A级制作中只能混到边缘角色的处境,于是在成本和制作周期有限的环境下主动尝试实现多种思路,从《意外杀手》的漫改、《复仇者》的非线性叙事、《讨债人》的黑色幽默公路电影到现在这部完成度还不错的长镜头(虽然抛开技术加持还是部普通的动作片),阿金斯靠自己的努力让B级动作片变得多元化和更具卖点。本片拍摄耗时20天(不包含前期大量的排演工作),成本限制下枪战场景不可避免的寒酸了些,肉搏场景也相对有限;因为之前对导演不敢抱有什么期待,结果感觉部分动作戏的调度效果和场景切换出人意料的不错。结尾那场以一敌多加肉搏可以列到年度动作场景选单。
强行假装“一镜到底” 失去表演在内的基本节奏 吃力不讨好
405 美国战狼,斯科特阿金斯的格斗功夫确实是有水平的
“你是一头幼狮,为了我们的胜利,带上炸药包,把那帮正在内讧的美国鬼子干掉吧。丰碑会刻上你的名字,天堂还有72个处洗干净了等你。去吧,在那个罪恶的通道里,已经牺牲了几十个伊斯兰战士!”咣。。这才是“一击”的真正含义!
有一些good lines,但整体给人的感觉就像是一个文艺电影大三生(最爱的电影是盗梦空间,爱在,和西部世界)接受了巨额投资并被要求拍一部商业片后导出的作品。全片最大的悬念是我把吴彦祖认成了张震。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved