新年第一部电影。看着Jon和Susan就想到Mia和Sebastian,然后想到加菲和石头姐,更加意难平,就算不能在一起,能不能再合作一部音乐剧?
其实我是很能体会Michael的,我也不过是一个理想败倒在生活面前的人。向生活服了软,听了劝,平平淡淡,循规蹈矩生活一场。不再觉得从事自己喜欢的行业就是一件幸福的事,大抵是聊胜于无的安慰多于喜好带来的幸福,也似乎可以理所当然为自己并不出众的天赋而开脱。
7.0 通常了一些。毕竟是根据真人故事改编。
其实像是这种传记片看完之后我的第一反应都会是有一些无聊,因为当你不了解人物原型还要当故事片看的时候就会显得非常容易乏味,尤其是作为一部音乐电影其实歌曲也就那样,不得不说略有一些失望
歌不行,真的不行,从头到尾没有一首让人印象深刻的,光从这点上来说就是失败的音乐剧电影了。加菲都快四十岁的人怎么还是那么有少年气,但片子里一直好hysterical。三十岁,so what?不明白主角为啥这么焦虑,焦虑到都快有狂躁症了,无法relate。
表演很好 曲子很好 主题也很好 遭不住实在水土不服 从舞台搬到镜头前不代表可以罔顾电影逻辑 林漫威别拍电影了还是
所以只能力求幸福的人生
他们通过记住和记录他的笑容来缅怀敬爱的他,加菲的演绎更是还原出了这个人物的感染力和人格魅力。戏里戏外相互嵌套的形式、倒数计时的多重寓意与歌词纸条、游泳等等细节也让这部电影的视听系统有很多的可读性,5星给这些才华横溢勇往直前的艺术家。
音乐剧作家他的成功经历,看不懂核心那个东西,体会不到。没啥感触。有点像日本摄影师的故事浅田家,不知道他怎么火的。什么破电影,好电影不一定好看。吉屋出租首次公开演出的前一晚,男主35岁时因突发性主动脉瘤去世。看哭了几气儿。4.7分。
作为一部musical,music不好是原罪
lmm的首部电影作品 画面转场节奏叙事都令人满意 等着拿奖吧
狠狠破防了,年龄租房情感健康…30年前的焦虑和今天仿佛都一样,电影版丝毫没有逊色于音乐剧版,不励志也不悲情,梦想不是许个愿就能实现,除了把一切所见编成歌的才华还要有足够的耐心,工作和朋友不会背叛你,成功之前的样子也会有人记得,Sunday太多Hamilton老熟人,最喜欢的当然是30/90、Come to your senses和Green green dress,快把奥斯卡小金人给林聚聚和加菲吧,不然又是一年意难平,所幸网飞的公关似乎比犬之力上心得多
《斯通纳》中的melody——爱、认同、怜悯、志业、傲骨、信任与死亡——在剧中流淌。好听好看又好玩😄
还是鸡皮疙瘩直起的~~虽然知道还是真人加持的魅力~~~音乐本身的魅力~~~不管怎样电影要拍要记录下这些~~~很重要~~
错过了两次《Rent》的现场,先来看这部作者的传记片,音乐剧一般的底子是本片最大的看点,虽然比不上音乐剧的现场感,也继承了音乐剧单薄的剧本,但利用各种视听化的手段,加上不断出现的滴答倒数声,结合叙事手法与剪辑加强了节奏,将人物的情绪融进了音乐,形成了美妙的视听享受。加菲的演绎也非常卖力,将一个才华横溢的音乐人,在而立之年的倒数时刻,面对友情与爱情,现实和理想,生与死的痛苦抉择和焦虑感展现出来。灵感源于生活,Jonathan强大的感知力将生活的喜怒哀乐通过旋律与歌词,如此有才华,如此热爱生活的人英年早逝实在太可惜了,正因如此,才更显生命的可贵。8.2
影片结尾,拉森却重整旗鼓,开始创作《吉屋出租》。就是这个瞬间,对我的冲击力太大了。看完影片我其实不会觉得拉森可怜,甚至有些羡慕他。
艺术家短暂的一生,遗憾的爱情,无人理会的才华,贫苦的生活,从痛苦中开出绚烂的花。加菲的表演太动人。比《吉屋出租》完成度高很多,这才是音乐剧电影应该有的样子,音乐和剧情完美融合。
art can be anywhere, anytime, anyone's life
老实说这一部在传统上并不是那种最后走向成功的电影,选择了拉森最失意的一个时期来拍摄,但是刚刚进入电影业界的LMM在镜头语言的运用上显然还并不算熟练,有一些地方因为太有舞台布景的既视感反而让我产生了一种“我要看这个为什么不去剧场看”的感觉,用一句话来说就是“全是真诚,没有技巧”。
今年个人最佳,一个创作者首先要走出个人的部分,放下要求别人理解自己复杂感受的期待,去理解别人,在一次次实践中尝试出一条自己的路,它才有可能成为自己。
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