被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
至于电影，有一种绵软无力的感觉，戏剧冲突或张力不足，本来是个闯关游戏，可是节奏太拖了。美术设计不错。
没看过马伯庸原著，所以觉得还不错，有悬疑有笑料，真假佛头情节挺吸引人，但是亦正亦邪的交锋竟然没看出惺惺相惜，就这么结束了，不合理啊。周围看过原著了骂声一片。
在电影长度的篇幅里，交代五脉的历史，交代人物关系，将老朝奉，药不然，许愿，黄烟烟等都刻画的还不错，值得肯定
观影体验不错，完成度不低，是近期难得的工整、有艺术感、有审美，没有拉胯短板的类型片。演员阵容上，在内地演艺圈的集体演技洼地下，这片中的所有演员都已经算是大高原了，葛大爷更是演出了喜马拉雅、冈仁波齐一骑绝尘的味儿，无论是表和里都专治鸡蛋里挑骨头，片子档次一下就提上去了，太提气了。愿有一天，葛大爷的演技成为中国演艺界的底线（口嗨一下而已）。故事上，编剧是用心的了，拍卖行那段很惊艳。印象中李现在同一拨演员中算是演戏从不拉后腿的，本片中他引领的副线是有加分项的，有小双线的意思；雷佳音真是自带TVB男主角级别的好感度滤镜，和谁都有CP感。建议哥俩以后有机会多和葛付贵大爷拍点父子三人的喜感日常，加上辛芷蕾的那句，那三声爸，真是全片最顶的一段了。朱芸编的音乐做得也挺棒，是给哪吒配过乐的人没错了。PS郑国渠真香。
七分，可以一看的及格电影。
没看过原著小说，但是感觉电影拍的还不错。既有古董行的传奇故事，又有局中局的悬疑，整体来讲很吸引人。美中不足就是某些情节在配乐细节上的不够，导致对情绪和情境的渲染不够。看到开元通宝的时候，想起我在报国寺卖铜钱的那些时光，还有在报国寺和潘家园看到的那些假古董，挺有意思的一段经历。
看到分这么低我就放心了。夏雨的许愿、乔振宇的药不然、蔡文静的黄烟烟绝对是无法超越的最佳选角，电影版就是在自取其辱。
意外的还可以，网大质感的院线片，开了倍速能看。古董局中局这个故事吧，小说电视剧我都看了开头看不下去，这回终于看到结局了。
一堆编剧凑出这故弄玄虚的戏，动作、悬疑、玄幻、情感等元素没一样玩出亮点。
相当不错，情节紧凑不拖沓，各种谜题也简单有趣，雷佳音、辛芷蕾、葛优的喜剧效果都不错，看的很开心。 电影的时代感不说多出色，但是也足够了。不过最后那两锤子砸的真狠啊，就不怕把佛头砸坏吗，哈哈。
前后宛如两部电影，前半部分讲鉴宝细节还看得津津有味，后面突然变身闹剧开始大杂烩时打斗戏份，这咋回事。辛芷蕾卷发好看！
说的好听点，这部电影开创了一种不同以往的大片感，场景有了，故事有了，剩下的却一直存在于一种bass找鼓点的低气压中。说的难听点，整部电影平到无任何爆点，连葛优死的时候我都心如止水。。。2星电影，1星给各位演员了（李现前半段还不错，后面拉跨
因为看完另一部同期的网大，以至于我产生了这部非常好看的幻觉。至于好看到什么程度，就是这片子几秒特效都比那一整部网大好看的水平。
一开始大家都以为给日本人的是真的佛头，骂许家是汉奸。后来许愿说给的是假的，然后历经千辛万苦去找真的，要证明许家人不是汉奸。最后结局许当着全国媒体的面证明给日本人的就是真的，自证汉奸骂名属实？？？我不理解。。。
把原著改简单了，李现毫无演技可言，雷大头用力过猛，连葛大爷都有点带跑偏了…
就是做局+解密+做局+解密的反复循环，没啥大毛病但也没啥大荧幕感，还是网大质感。
基本都成立，但给的都不好，全片没有一处超越期待，剧作逻辑和戏剧目标只有第一幕清晰。人物上除了许愿，老黄小黄老药小药大许付贵老杜小郑沈爷集体来由不清有头无尾沦为工具人。
直接给我看退场了，人物走马观花得出来，线索动机凌乱无比，一星只给鉴宝时的特效吧
24/4/2022 @ 英皇時代。那陣濃烈中二味果然是熟悉的郭子健😂 在人物描寫如此不足時候(葛優死那段太尷尬了)，用一場又一場的推理/動作場面以快打慢也算是聰明的做法。之不過這結局…..其實主角爺爺也真的是漢奸啊😅
老朝奉家的杀手好尽职尽责 一心杀人 房都塌了还不跑
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
