被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
拍的太美了，滤镜用的太美了，男友自杀那段回忆用的黄色滤镜，乡村景色用的蓝色绿色滤镜，最后男人生男人用的红色滤镜。好棒～文艺邪典片，结尾男人不断繁殖，暴露狂生出弱智生出牧师生出房东生出男友。✍️✍️✍️
近一年以来看过最喜欢的电影。前半：女主孤独得漫步在乡间的小路上，平静中参杂着痛苦和雀跃，以为逃离了城市中噩梦一般的婚姻。神经质的前夫死后都没有放过他，吵架时的每一句诅咒都不可避免得牢牢得钉住她。大地如此得集具灵性，阴阳两面的石雕，男性和女性的生和死。后半：在小镇里遇到的几个男性都share用一张脸，他们各不相同，但每一个都具有着一类典型的“男性特征”，都在某种程度上不同方面得讨厌着，伤害着女性。身上长满了阴道，一个toxic的男性生出另外一个，“男子气概”代代传承繁衍，最后生出的却是浑身是血的前夫。女主在恐惧和痛苦中反击，前夫终于和他的诅咒一起消失在女主的世界中。
最后那段套娃真的有够cult。女主都无语了。
呵，男人，要跟你离婚你死缠烂打不肯离，你无法摆脱自己的占有欲却大骂女人不愿跟你沟通；对女人抡出一巴掌让女人彻底死心，你却怪女人心眼小不肯原谅；以为你的自杀是无法应对失恋的精神障碍，你的逻辑却是要挟女人、叫女人负疚余生。女人要找个清净的地方自己待一阵，又被另一群阴魂不散、心怀鬼胎的男人所纠缠。呵，男人，从树林里跟踪过来的没有姓名的男人、负责社会治安却敷衍塞责的男人、要你陪他做躲猫猫游戏的幼稚的男人、穿着牧师的衣服却对你的身体垂涎三尺的男人、彬彬有礼跟你谈话却突然跟你甩脸色的男人，他们是暴露癖、偷窥的恶棍和即兴的强奸犯，可又都戴着不同的面具，掩饰住自己的生殖冲动，在女人面前扮演出一个个得体、正常的男人。每一个都是另一个的子宫，他们彼此孕育、彼此模仿，恶的本质如出一辙。为什么女人要去爱这种男人？
用电影这种形式展示这世界真是无处不在虫南对女人的恶意，配乐和最后诡异的半个小时真是不错，同时除了那个小孩，仅用一个男演员来塑造小镇上所有的男性，正可谓天下乌鸦一般黑
Dear Garland: Try to lay some decent plots as groundwork then upon that elaborate on visuals, not the other way round; for instance, at any rate there were some plots, not that they were nearly as stunning as the looks by any means, for the visuals to be based upon in your Annihilation, were there not? Please stick to that formula, comprende?
室外翠绿乡村风景与红色房间内的重口血腥场面对比强烈。
概念大于效果。没有传递出多少恐怖的效果，相反让观众感到恐惧的只是脑补出的现实片段，更确切说是迎合了女拳的仇男想象。一部好的恐怖片应该是虚拟空间与现实的共振，而不是用现实来反哺华而不实的影像。
非常明白导演想表达什么。身为女性，就是原罪，无论如何，都会被捏碎。但是拍的过于奇特，风景真的特别美，这么美的地方确实毒瘤应该都该消失🫠
愧疚、自责、压抑、害怕，伴随着诸多男性躯体终于压垮了女性。
最后一层一层地孕育出一个满嘴“爱你”的男人的时候，不寒而栗。那蕴藏在父权文化最深处的 toxicity 让人绝望。
有点《逃出绝命镇》的感觉，一村的人仿佛都不太正常。
6.5分。应该会是部评价二元分化的恐怖片。我全片想不明白的是女主到底想要咋样？其实神父说的也不是没道理，丈夫的确渣，但女主自己过不了自己这关又咋办呢？说白了更像是女主自己扭捏的心态导致看谁都一个脸，也引发了这一系列的事件。到最后这算是和自己和解了么？整个电影不恐怖，也不惊悚，略有那么一点点恶心。分叉手和套娃的设计还挺不错的~~~
不可描述的不适，有些电影你看过了，真希望自己从没看过。
奇观电影。整体是女人被男性折磨的故事，总结来说男人真就一个样
卧槽加兰你在想什么?概念先行是没错，可这个概念本身就有问题，而且后半段女主完全落后于观众，太蠢了，越到后面越蠢，现在要做的根本不是展现伤口而是分析原因，加兰这次的投机创作显然是根本没有这个能力的，男导演拍所谓的“女性主义”电影（因为其实所有“男导演”拍的东西都不会是女性主义电影）最应该想的是以什么身份站在女性的身边，否则就会成为另一种关于话语权的暴力
像是Alex Garland拍片之余随手创作的小品，不搞隐晦不搞神秘，就把所有的想法全盘托出且具像化，加上自己最拿手的摄影质感，前半段哪怕没有复杂的剧情也看得赏心悦目。最后的三十分钟够邪典够刺激但欠一些含蓄美，这个主题由一个男性导演拍出来，挺难得的，如果走神了，你甚至可以把它当作一部英国乡村的风光片看。
A failed attempt of “I’m not like the rest of the men.” 作为男性导演写出的八股文，展现一种对toxic masculinity和女性生存困境完全不理解的tonedeaf。Bravo Alex.
恐男片 不吓人 真邪典 后面连环分娩那段我和女主表情差不太多 大概就是“我特么在看什么玩意” 适应能力差的人千万不要看
3.5 摄影牛逼 隐喻生硬 故事太弱；看到不少呼应冯提尔的地方；丽达与天鹅那段的对话让人想到茨维塔耶娃的：她等待刀尖已太久（观影时错记成这个但似乎更贴切：她已在刀尖等待太久）
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