唯美的画面和肠子，在男权社会中寻找爱与被爱，故事内核是对女性主义的探讨。年度十佳占位。
——但你没有欺骗你自己。
好好的故事不好好说，整啥子悬疑，一整个莫名其妙。
最后竟然分不清，自己移情了哪个女巫，心碎一地
这种阴郁的色调真是太好看了，从一开始就把人逼进了一个倍感压抑的环境里。多数对少数的戕害，强权对弱者的碾压，都让人倍感无力。但是可能想表达的太多，反而失去了更深的刻画，事件的推进也很随意，感情的表达也是浅尝辄止。男主为了查案，搞砸了一切，最后竟然鲁莽地挑衅，将努力保护他的父亲推到了枪口之下，而自己也成了杀人犯，这不是他最好的命。
模糊故事的概念，放大视觉和心灵体验，最后打动人心的却还是故事，特别是老女巫的往事讲出来之后就完全抓住了悲剧的基调。前半部分的体验感抓不住人，幸亏几位演员演技都很好，很自然。(这根本不恐怖)
导演肯定是泰伦斯马力克的信徒，诗性镜头与沉默的疏离感轰开女性隐秘的心灵之门。玛利亚其实代表了一种狂暴的反抗的女权力量，她让女主失去了语言的权利即剥夺了其自我，让女主只能承受她那份狂暴的传承，也只能以他者的身份去活着。而女主所践行的路是这种对立的解，即真正的爱。所以虽然开始和结束都以这种女巫的传承结束，但所要传承的东西却是完全不同的，女主找到的答案也是玛利亚永远无法找到的，玛利亚也终将成为历史的灰烬。
同影的一个小小突破吧，谁说同影一定要文艺浪漫呢？
自由一定是建立在黑暗历史的尸体上建立的，viva la vida
“然而……”
从女人到男人再到孩童，她什么都是，但她又什么都不是，影片通过呈现身份焦虑，通过将镜头聚焦于文明与社会之外的一个不断变换身份的巫女，进而呈现一段在被诅咒的身躯下寻求自身之价值、位置及其存在意义，获得主体性认同的过程。
没想到是如此诡异又如此蛮荒的恐怖，没想到是如此梦呓又如此蒙昧的叙事，没想到是如此忧伤又如此虐爱的诉说。算不上喜欢，却被其中的氛围与情绪笼罩。有马力克的影子，也有帕索里尼的狂放与内敛。
喜欢这个设定，女巫的身份变幻本身就是对男权中心制之下诞生的“存在论”的质疑，她是生成－女人，也是生成－动物，她的失语由上一代女巫（她也是女性所遭受的一切伤痛的历史化身）所造成，在她的呓语中存在着一种永不间断的韵律，“然而……然而……然而……”
好在最后靠自己保护了自己的爱人
母亲节最佳的一首电影诗。
22_075。打倒一切借恐怖片名义拍的文艺片！好的虽然可能可以讲出“因为爱使她改变，因为有爱而使她有生命，因为有爱而让她感受这个世界”之如此类的感想，但我真的只是想看部恐怖片而已啊！
马其顿偏僻山村的女巫故事，是轮回是宿命是挣脱也是徒劳但因为是对生命的眷恋对土地的热忱和对亲情的爱，所以才让一切徒劳变成一种有意的牺牲，披着恐怖外衣的哲理片，看得出导演对这片土地和人民深沉的爱。摄影和音效都太美了，人体的美和恶，人性的善与邪都在唯美的表达中显露了最原始的力度。作为导演处女作，绝对是优秀的水准了。
昏暗阴冷的华沙，无处不在的民兵，性少数的无力挣扎，也看到人性的光辉。
同时旁白太尼玛多了，说白了，还是认为单纯那点碎片无法阐释想说的内容。
母亲节最佳的一首电影诗。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
