{★★★} 你可以说这部电影和登月有关,也可以说它和登月无关。当有人抱怨Richard Linklater浪费太多笔墨在背景铺垫上时,我说:这部电影的内容就是航空热下的背景。事无巨细,随意跑题,一部想到哪说到哪的电影考验的是剧本的叙事功底--Linklater自然是这领域的行家。个人来说,我不喜欢他太煞有介事地杜撰一个儿童宇航员的故事。但以他个人来说,圆梦恐怕少不了诸如此类的环节。
琐碎中也能见60s美国文化生活的丰富多彩。
真人转动画,画味不够有趣,但以此方抵达了小动作或入微的神情细节。穿插纪录片时代文献,在老电影/电视剧里蜻蜓点水地夹带影迷私货(居然说到两次the twilight zone),半睡半醒的小朋友透过眼睛的细缝看到了阿波罗梦。那段升空基地对白和阿波罗11里一模一样。
看了三四次才看完,有点进入不了的观感。一方面,很奇怪的是,这次看林克莱特描写自己的这版《少年时代》,看出来一点ppt电影的感觉,之前其他作品都没觉得有过这种感受,不知道是不是动画片形式带来的错觉。但另一方面,如果是真人拍摄的话,我觉得也不一定会有这种轻盈的的体验,即便整个故事依然是平淡的。
7分。理查德·林克莱特自己的“少年时代”。谁不想金主出钱,拍一个属于自己的故事呢?理查德就是这样的幸运儿,网飞出钱给他拍了这样一部非常私人的电影——自己的童年回忆。上世纪六十年代的休斯敦,那是太空竞赛的美国根据地,日常生活与航空活动密不可分。那时的小孩都有一个太空梦,所以理查德才在电影里圆了自己的梦——让自己也登上了月球。除了影响整整一代人的太空记忆,电影里还有许多属于整个六十年代的流行元素,嬉皮士、电影、电视剧、音乐等等,所以这部电影应该会引起很多美国人的共鸣。哪怕这是不属于我的回忆,但也能体会到导演对于过去的缅怀以及导演童年的快乐。谁不想拥有一个闪光的童年呢?
8+,有望拿下2023年奥斯卡最佳动画长片,比青春变形记好,青春变形记看着玩不错,拿奖不至于。
SXSW首映礼。太喜欢了。天上的生活是一片银灰色和只能听到自己呼吸的孤独,地上的生活是抢电视剧的六个兄弟姐妹和爸妈、休斯顿的夏天、冰苹果和冰淇淋、和邻居家小孩互相使坏的游戏。奥斯汀和休斯顿的复古回忆,越战、冷战、饥荒等宏大的名词乱飘。40万人参与了阿波罗项目。天上和地下糅在一起,我们也都是相连的。
喜欢女主这样的自然美,而且藏区服饰也很美,好想去看看!
这件事感觉就是属于美国人独有的美国特色,可能只有美国人才看着觉得有意思吧
哪怕是动画电影,主题内容依旧是典型的Richard Linklater,但这样的剧情却会缺少情感共鸣,对于类型电影来说是重要的一点。三星。
催泪故事片,人物情感细腻 演员表演真挚,期待上院线!
真没有看够,情感的表达和情节的转换有一快,让人膳想的空门和情感表达没有达到高点,要是一部电视剧带来的反响是全国性的。个人观点和真实感受,感谢导演和演员给我们一部暖心的影片。
喜欢前一个小时的童年碎碎语,好像在听一个同龄人说话,在太空时代长大听起来是一件很酷的事情。后半部分的登月夹杂着昏昏欲睡没有语调的电视旁白,就像在见证历史而睡着的小孩,身处庞大的变革却浑然不知(然而也没什么问题)。
理查林克萊特自己的年少時代,滿滿1960年代回憶大串燒,上太空只是幌子,更多是太空競賽氛圍導致自身對上太空的嚮往而產生的投射,就像昆汀、PTA近期作品對於童年回憶的緬懷,理查林克萊特的童年回憶,也是在打鬧、金曲、電影、遊樂園中度過,終究是美國人的故事,但是克萊特把他的童年回憶用動畫片的形式表達,也確實頗有可看性,不過近期最愛的導演童年回憶作仍然是PTA的《甘草比薩》,真希望能在大銀幕看阿🥺🥺
我看这片的心情就和主角看登月时的心情一样:似睡非睡
感觉就像是导演拍了一部60年代的《少年时代》,相对《少年时代》缺少了时间的跨度,看起来也就这么回事了
电影用一种非常新颖的角度“解构”了过去一个世纪里最大的事情之一,不只用小男主角,电影中所有人,做作的中产阶级、娱乐时代、年轻人——无一不在“解构”着那个宏大的时代,但在这样的解构中,又穿插着无比迷人的时代细节,露天影院、野蛮的儿童游戏、学校的体罚,这些对于“无聊”的生活细节的亲密描写,和对时代大事的无情“解构”,共同塑造了时间的流逝,以及每个人在时间长河中的漂荡——这才是感人的。
全片最无趣的部分反而是最后登月的过程,虽然导演巧妙的把两次登月的时空画面交织剪辑。对60年代美国文化、娱乐记忆的描绘十分有趣,让人不禁感叹:或许那才是最好的时代。迷影向的私货多到看完这部片立刻列了一个老电影名单准备看起来。
果然每个人最后的渴望都是对自己的少年时代进行一场漫长的告别。
全程碎碎念的旁白,蕴含着导演私人对登月的梦想,也是整个六十年代美国人的精神状态。但作为林科莱特的导演序列中是不能及格的
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