《东北一家人》开播后红遍了大江南北，讲述的是东北一个普通人家的故事。在长春生活着这么一家有趣的人，老爸牛大爷（李琦 饰）退休前曾是劳模，退休后也不闲着，整体好管闲事；儿子牛小伟原先也在牛大爷的工厂里当工人，当时正值90年代国企改革，小伟成了下岗工人，下岗后的他不闲着，下 海在自家的小区附近开起了小饭馆；女儿职中毕业了一时还没找到工作。这么一家人在街坊街里闹了不少笑话，他们生活的点点滴滴成了人们茶余饭后津津乐道的趣闻。
想起大学参加合唱团，选修上音乐课去看美女老师的时光，美女老师让我帮她登记成绩，结果忙着期末复习没空呜呜。原来女主妈妈是奥斯卡第一位聋哑人女主玛丽玛特琳。
我是看过贝利叶一家的，听说这部coda是翻拍贝利叶，虽然我不太记得法版情节了，但我真没办法把这两部联系起来。细想想这两部名字其实是可以对调了，贝利叶一家倒是更多关注聋哑人和coda的身份认同，而这部以coda为名的电影倒是更多以聋哑人家庭关系出发，我不觉得他们一家任何人对自己本身的身份认同有啥太纠结的。虽然方向不一样，但是这部美版翻拍是拍出了自己的精气神，非常有美帝的气质，自信洒脱，自我一点点也是可以的。
3.越来越讨厌豆瓣那些专业的评价体系
3.5。质感一般，但有几段真的很感动。我们需要更多女孩离家追梦的故事。
不煽情的动人温情之作，可能看过原作的关系，看这部作品的时候并没有被感动到，有点可惜。对于很多人说的合唱汇演消音和父亲在皮卡用手“听歌”两个段落，确实令人眼前一亮。
其实故事内核很简单。据说原版相对轻松些，没有这些关于压力和对抗。小女主演的不错，未来可期。both side now加一星。
特别是因为太害怕而不敢尝试的，
看似平淡的故事底下，铺陈着很厚的情感，当情感达到一定厚度，会撕裂人的泪腺
第三幕考音乐学院之前都非常打动我，Ruby的独当一面和唱歌时的情绪释放都太有魅力了！整个家庭的人物关系很真实，大家各自有内心情感需求，没有人会无私到完全牺牲自己，但又会在最关键的时刻永远站在家人这一边。最后如愿考上大学有一点过于理想化，但也想不到更好的解决方法，毕竟电影还是要给人希望的。（虽然并没有解决家庭生意的问题）
《贝利叶一家》更偏向于“聋哑不是障碍，只是一种特点而已”，而翻拍版舍弃了这一点，聋哑还是残疾，在生活中是会受歧视的，更贴近于人们的现实生活吧。
开头一首生日快乐，当场把我唱泪目，到父亲让女儿给自己再唱一遍那里真的是扛不住了。
本来抱着美国青春片的心态看这部片，结果狠狠地共情了一番。奥斯卡将最佳影片颁给了这样一部讲述听障家庭出身的女孩成长的故事，何尝不是极大的社会关怀？现实中残障人士的集体“失声”，何尝只是生理层面的问题呢？
3.5。质感一般，但有几段真的很感动。我们需要更多女孩离家追梦的故事。
避孕那段手语解释很形象 有一种温馨叫看懂别人听得到的感动
3.5。原作的故事底子够好，本土化改编和选角也颇妥帖，撑起一个足够亮眼的基本盘。不过故事走向有点太顺遂了，不大记得《贝利叶一家》是怎么处理转折，但面试的选曲肯定没原版动人了，情感爆点反而是前置的——印象最深的一场戏是合唱表演，始终把戏剧重心放在聋哑的父母身上，在所有观众都享受音乐的夜晚，他们是假装投入却永远格格不入的人，消音的段落让心猛地揪紧，然后想到他们的乐观需要有多坚强。
唯一的惊喜可能是看贝利叶一家的时候觉得这个故事只能发生在法国。改编的还行，比原版更激进的用“听障”高概念提取“家庭伦理与社会规则的冲突”，但是只要先入为主还是觉得太美式了，没有原版那么简单可爱
3.越来越讨厌豆瓣那些专业的评价体系
如果你的朋友想看一部奥斯卡最佳影片，我想你可以把这个推荐给他。
青春期喜剧居然得了奥斯卡，可以和绿皮书竞争近二十年最接地气的奥斯卡最佳影片。好看的确是好看，但我觉得Coda比不过近年类似题材的其他佳作，比如Lady Bird, Edge of Seventeen
看的时候就在想，导演能不能有一个镜头展示一下从女主一家人视角的世界是什么样子的？果然在影片后半段出现了这一幕，他们看到的世界是全场静默，他们听不到女儿那美丽的歌声，只看到了观众们都在鼓掌，凭这一个镜头，值得给五星，但除此之外，本片太过于工整了......额，这倒不是电影的问题，可能是我的问题，我个人越来越对这类过于工整和精确拿捏大众情绪的影片，没有那么强烈的喜爱感了吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
