2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
毫无营养的剧情，没劲坏了。好久没见莱托了，就少爷和小11还值得瞅一瞅。女主是好兆头里的那个小姐姐，挺漂亮的。彩蛋是真意外。
自从小蜘蛛打开了多元宇宙，就给了漫威打造了无限的扯犊子空间，一副怎么玩都可以、如何编都合理的样子。越来越庞大，越来越玩不转。 如果启动不起来，看你怎么办…… 索尼与迪士尼之间……静静的看！
索尼现在拍的漫威片基本上都是在摆烂。就这玩意儿需要四个编剧？另外，莫比亚斯这种超英不拍R级纯粹就是浪费，导演的《异星觉醒》拍挺好的啊，跑来拍超英咋就蠢的没眼看了。整体比《毒液2》要稍好一丢丢，但也是五十步笑百步的水平。
The line between hero and villain will be broken.
作为索尼和漫威联合推出的超影电影，获得资源并不多，特效中规中矩，剧本乏善可陈，及格吧。
6.0/10 分。初看，蓝光。传说中的高概念片子。就是剧情很少，全靠人物串联，最适合这样的漫威科幻魔幻片。。。整体真的很一般，也就是打斗还凑合。最后有两个无聊的彩蛋。。。不如奇异博士好玩有趣呀。只能说是一部铺垫剧情的作品，还铺垫得超级敷衍。
剧情太无聊了。。。大阵仗的铺垫，内核就是小打小闹。
疯掉了，整个剧本怎么这么烂啊，莱托少爷你也炒房失败了吗？！@@
Alright, for Jared Leto.. 至少在现在的超英电影里，一部把故事讲明白不忙着挖坑埋线什么的，就不错。蝙蝠的超能力超酷的，More than just be vampire.
一切元素都太陈旧了，不像是2022年拍出来的超英片。真的跟《毒液2》一样烂，最后也没解释为啥博士死不了。不是很理解索尼明明已经有了一个暗黑的湿乎乎的反英雄主角毒液，为什么还要推出一个风格如此类似的蝙蝠博士，而且蜘蛛侠的大腿还没有粗到让索尼手里随便一个角色只要抱到都能大火的地步吧（更何况你只是抱了个秃鹫）。
制作非常粗糙，像网络大电影。情节非常老套，看开头五分钟就已经知道结局，结果真的一点惊喜都没有的到了结局。本来是残疾朋友第一次登场，但看完有丑化的感觉，立意非常差。
关键你这本子也是80年代的啊
疯掉了，整个剧本怎么这么烂啊，莱托少爷你也炒房失败了吗？！@@
才发现，原来看新蝙蝠侠时等了两个小时的角色原来叫暗夜博士
浪费卡司，人物毫无心理活动与转变过程，中途想起Angel和Spike…… 最后大战竟然无“战”…… 没有什么期望所以也算符合期望吧
1. 出现台词比如：“there is no shame in what we are"; “Micheal doesn't accept what he is"; "you have to stop denying who you are";"just you and me"
老套的故事，特效做的不错。结尾彩蛋想方设法给续集埋下种子。莱托很适合这种病态纠结的人物，比如joker比如Dr morbius.
真的是太丑了！真是如果吸血鬼长这样可能早就灭绝了，这种超级英雄的养成可不可以换一套写作公式，来来去去都差不多这样，同时并不能扩容英雄的含义，反而是是一种消解，造神失败的典范。我同时也在想，是不是英雄会注定了某几种结局，或者关键时刻的结局，那么这样的定义对于塑造英雄是否值得借鉴，而不是用漫威那套我只要持续续集的路子作为思路。打斗场面过于依赖于CG，看到后来我以为是什么神奇动物在哪里，
开场这少儿时代的铺垫也是超英题材的惯常操作。
看了以后，发现那些吐槽都是尬黑，秃鹫根本没说要对付蜘蛛侠，博士也没说要参加，残影的特效也没那么烂，某自媒体，女主睁眼踩在点上，为什么非要让她闭着眼？但是，我依然没看进去，打不起精神
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