再次验证对陀螺的欣赏无能。只可惜了一票超级大牌。
前面在嘉年华的部分特别喜欢，让我想起了当时看《巴斯特斯克鲁格斯的歌谣》的快乐。充满文艺色彩又满足猎奇。后半部分的故事逐渐拖沓，把时长拉到两个半小时，有点太长了。
从主角躺在鸡笼中间就能预料到的书档式架构还是那样有震慑力，so ironic,so destined。
资本主义旧社会把人变成鬼！很好看呀，画面和音乐都很华丽，是非常抓人的类型片。大魔王气质真的太A了，和男主的对手戏很好看，她的眼神又危险又撩人。库珀在这片奉献了我看过的最好演技，尤其是最后那句“I was born for it.”
是被创伤和欲念引入深渊的个体悲剧，也是被空洞和虚妄拽向阴谋的世事轮回，夜车和暗巷的旅程中，所有梦幻终变泡影，所有失落终成麻醉。德托罗把诡谲的个人趣味和老式的黑色风格进行嫁接，时长上得到强化的前半段马戏团段落，无论是氛围营造还是内容构建，都能看出陀螺在这部分是特别用心用力的，但是故事到了城市，黑色电影主线正式启动后，前段酝酿起的期待逐渐失落在并无新意的情节推进以及看似迷离实则凝滞的视听表达中，而且演员与角色之间、角色与角色之间联结度和张力的缺失，更使得高潮部分的动力不足。虽然前后段落差明显，但观感其实还行，茉莉的设定挺与时俱进，美术和影像也是高水准，整体与[水形物语]处于同一水准。
3.5吧，有点失望，天道好轮回的故事，嘉年华部分没有美恐好看
无限趋近于我最爱的那种电影。这是一种真正参透了古典好莱坞魅力才能呈现出的光影与运镜魔法，近些年史匹堡喜欢走这个路子，但他真正完成度高的也基本只有《华盛顿邮报》；斯科塞斯赞这片也很能理解，某种意义它就是又一部更浓稠的《爱尔兰人》。只是布拉德利库珀的念白真难听啊，真是一种毫无意义的口齿不清
寂寂无名的男人stan ，没有珍惜自己的机会，被欲望所淹没，在杂技团里利用前两个女性，无意酒给Pete反而害死了pete，那是的Stan还有些良心和愧疚，但随着时间的推移，Stan 贪婪越发的膨胀，一步一步，最终玩火上身，把最爱他的Molly 也伤透了，Stan害死了自己的父亲，天道轮回，最终自己亲手把自己变成了怪物。
和老版差不离，连男主选角都一样油腻（颧骨高光）
我以为最后那个老工人会用电钻击穿老板的头😢
任性到很多时候都可以把叙事扔在一边
不知道是库珀太没魅力还是电影本身太没魅力，总之看不进去。《不要抬头》里觉得凯特布兰奇的奇怪样子是刻意的化妆，这里看好像脸真的有点不自然了，反正她也越来越徒有气场了，大概被大魔王这SB称号把演技都吸走了吧。
三星半。是边缘人乡巴佬对美国梦的消解，无处不在的性格侧写和土法精神分析透示着上世纪40年代的美国人困在初始的父权制资本主义里，他们中的多数会用一生去疗伤，投射到电影里就是一个又一个不惜欺骗自己的“可怜人”，所以不光是男主角斯坦用存在主义消解美国梦，一般人也在这样的体系里自欺欺人。技术层面还是抓人的，前一小时的马戏团像是陀螺的个人趣味秀，优秀的美术和摄影创造出一个残酷又美丽的嘉年华。但是也拖慢了电影的节奏，甚至出现了很多无用角色，这也造成了虚假高潮和无用伏笔的问题，不过最后更改了原著结局，让电影“noir性”十足的同时，也告别了过去那种天真到有些不切实际的男女关系，也算没有白翻拍。
6.5/10，不理解但也有点儿喜欢，理解了但也没那么喜欢，水形物语也没那么喜欢，但视听确实很好，我可能不太适合陀螺，不是，反过来，
好在一切在如言灵般的媒介属性极强的台词中获得了结束，从而串联起了这个心理现实。
还是可以的，喜欢那些暗黑的场景氛围，值得回味的台词，反而3个主要角色的表演觉得好平淡啊，不是演得差但缺少了一些角色魅力，互相之间没有什么化学反应
三星半，结局烦人反转和结尾，厉害。片名翻译的太傻了
还是前半部分马戏团的部分比较好看，为啥我有种库珀台词多了，戏反而变拖了的错觉。前半段没啥话的地方味道就很对。
Not my cup of tea....
托罗应该有更为复杂的叙事方法，但他选择讲故事平铺开来，也没有选择如今年很多电影一样加上章节标志，人物也都是速写和粗线条的刻画。前一小时的很多镜头仅仅为了展示精致的美术，而结尾足够残忍。时不时出现的反法西斯战况也没增强现实感和年代感，整体更像精心编织的一个黑暗童话。
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