倘若去了80年代的法国，怎么会不爱这样的巴黎；怎么不会不爱那些具体的人；怎么会不爱这柔软的声音。
尤其是三分之二的戏份里角色的站位和走位都很话剧，神态和表演也很流于表面，肢体动作多而夸张，哪哪儿都很话剧，哪哪儿都不电影。没有影像质感。
“会有别人眼中的我们
开盲盒成功：本着看烂片的心态，却被层层递进的惊喜感冲击得无影无踪。在架空的民国情境下，荒诞喜剧形式铺展开布满缜密逻辑的推理悬疑戏码。讽刺、反转、娱乐、借古喻今，对政治、权势、性虐面面俱到地戏谑一遍，更难能可贵的是本身电影行业的自嘲，主旨却是强调【电影取之生活、电影影射生活、电影引导生活】的敬爱。这样一比，同题材的《一步之遥》就差远了。
是记忆，记忆就像火苗，只要有一点儿，便有变成燎原之势的可能。”
“会有别人眼中的我们，那些碎片，我们曾以为瞥见的，我们的碎片，会由我们的梦来滋养，我们从来都不是相同的，每一次，我们都只是外来者，是夜旅人，是他们的想象，就像被留在房问里的旧镜子上的，那些脆弱的阴影。”
「4.0」穿插着画幅变换的复古影像，一股温柔气息发酵，在柔光镜中，在巴黎夜景模糊的光点中，在具有颗粒感的画面中。故事如清水般，但有着理想化的浪漫。甘斯布这次的中年妈妈角色也是可爱极了。
极度温柔的电影。夏洛特演得真好。家装和主角的那间公寓简直是人生理想。大量胶片拍摄的空镜，私密又充满时代感，最终成为了写给巴黎的情书。
中国足球有足协，中国电影有审查制度。
原声带好美，舒服到让我感觉配乐快好过电影本身了。好多场景像是15、16年的上海，慵懒的屋子、温暖毛毯还有在夜晚偶尔失焦的光源。流动的城市，随处可见的相遇，还有不知开心与否的派对。
导演用一个电影真的说明白了拍电影确实不容易
一部有温度的电影，甚至有一点日本电影的风格，恬淡又舒服，好像夏夜晚风。法广就在我工作的街区，对喜欢怀旧的人而言看着太亲切了，原来40年前的巴黎和现在也差不多！女主就像塞纳河水一样，波澜不惊、淡然地面对着生活中的各种冗杂琐碎，但又可以感受到一股坚定的力量~喜欢！
我們都知道，彼此都太孤單了，我們需要從電影裡獲得安慰，這不是排解孤單，而是接納孤單。但電影內外的“我們”從來都不是相同的，每一次我們都衹是外來者，是夜旅人，是他人一瞥而過的碎片。然而我們卻能在別人的身上，看見自己的夢和想像。
1980s 法式的浪漫松弛，复古而梦幻，关于破碎与衰老，夹杂着一些私人情绪。夏洛特甘斯布越发优雅，面对生活的困境如此坦然，爱意与温暖四处流动着。八十年代的巴黎，蒙着一层复古泛黄的滤镜，美得精致而充实，让人深深着迷……
摄影，穿搭，色彩，音乐，那些很随意但又温暖的细节，都直击我心。除了侯麦好久没看到如此舒适的电影了，如沐春风，看完整个人变得暖洋洋，内心平静又充满了力量。“这和我刚开始期待的生活不太一样，但我还是尽力去热爱它了不是吗”。
[Berlinale Competition]战后现代主义功能性建筑的乌托邦设计被利用和平衡/“retro-futuristic”。音乐太好听
电影里有段台词，刀仙和小师妹，双剑合璧杀妖怪。没有逐梦演艺圈，只有复仇和家国大义。
总之，子墨出息了~导演处女座来说完全合格。本煜演得也好棒，值得大火。秦霄贤居然是承包了我最多笑点和泪点的人，演戏有点油麦天赋在身上哈哈哈。
一个非常温柔的故事。雾缭的天台，影影绰绰的塞纳河，远处的铁塔，和伴着黑胶唱片和焦糖可可的拐角落地窗的房间。如果是我的话，也会梦想能在巴黎拥有这么一扇窗吧。导演把那些伤痛都柔和化了，留下的都是些轻盈的注脚，在这里他们温柔的对待着彼此和保护着自己。汹涌而克制的爱和压抑而温暖的告别。但大家都依然很坚定的走下去了。“我以前想象的生活其实不是这样的，但尽管如此，我也尽力的去热爱它了。”
谐音梗狂热爱好者大喜，迷影梗嘉年华，玩周杰伦的今天想起来还想笑，猝不及防，甚至连自己的《报告老板》都玩，柯达野蛮人一出笑得我双脚轮番跺地（“应该这么拍”就是要这个！）节奏算挺好的，几次反转比较到位，要说硬伤就是第二次本煜为什么不逃跑算了（反正主要目的已经达成，次要目的不过是锦上添花，牺牲duck不必），有点为了戏剧性而妥协的意思，但我也想不到如何处理得更好。还有就是调色能不能再花花钱，做点电影感。演员都好到位，喻恩泰秦霄贤都挺恰当挺有戏的，尤其是对女性的塑造，堪称这种当代小片儿的清流了，终于有个有格局有容颜有身材有脑子的女性形象了，邓家佳很酷很喜欢。这帮人这么久还在一起，而且能做得越来越大且做得不错，真为他们骄傲啊！！好久没有能在影院放心笑的电影，完全可以进一步期待刘循子墨了！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
