7. 如何在那么窘迫的情况下保持爱和包容,怜悯,确实是件很难的事,或许天然的淳朴可以,很强的价值观也可以。本片给人从容的淡定,可能是女主特有的魅力,当然导演的叙事也不错。
灵魂有时候会破碎 有时候被治愈 小心翼翼的同时恣意妄为的探寻着属于自己的路
是带着私心的加星,因为在独处的晚上看新鲜的Charlotte Gainbourg时我觉得我有些爱上这种无聊的无意义的巴黎浪漫。你看这一切似乎都不太重要,那些爱,夜晚,水的潮湿,亲密与消失,都没什么好谈,也就是这堆在一起的“没什么”,让我有点儿喜欢。
甘斯布都演高中生的妈了,可怕。但女神终归还是女神。
音乐打光不错,某种程度沉溺于状态而内容贫乏,但拍得温柔细腻特别能唤醒某些感受。最后母亲与女儿分享护佑她的“生育女神”好感人
非常舒服的观影体验,把碎片化的日常生活以及80年代的巴黎拍得极为迷人。有谁不想在大银幕里欣赏侯麦和里维特的电影呢?
有动人之处,有滑入梦幻时代的迷醉气质。但也就一瞬
表面波澜不惊习以为常的生活,实则充满情感温度。本年度目前最有温度、最有情感冲击的片子,非常值得反复观看,很冷又很暖
寒夜里的慰藉,迷茫时的拥抱,无需过多的动机思虑,无需未来的远景构思。
8/10。摄影、配乐都很棒,旧的、模糊的影像的插入,真的有一种如梦似幻的感觉,人与人之间的情感大抵也是如此。亲情、爱情与友情,片中均有所触及,尽管几乎每一段情感都没有特别深刻之处,以及某些人物缺席,比如伊丽莎白的母亲与前夫,但在这样令人陶醉的影片氛围里,能够感受到人物的情感与彼此之间的连结就足够了。不过有一点比较可惜,就是影片的故事内容并没有与时代背景相结合,只有旧影像的插入,人物的穿着打扮与场景设置,以及侯麦的《圆月映花都》诸如此类表现时代感的元素是不够的,简介里提及的政治气氛与法国的新生并没有得到展现,如果能够把时代环境与个人生活形成对照,必然会更好。
善良又美丽的一家人,喜怒哀乐,悲欢离合,没有大起大落,只是随着时间各自向前。夹杂了大量的复古镜头,不知道是用的老胶片,还是新技术故意做旧的,总之很有味道。刚看到开头的几个场景,就觉得好像侯麦啊。谁知道后面还真的有《月圆映花都》的片段。好喜欢电影原声,有种缓缓流淌的情绪,静谧而舒服。甘斯布好温柔好优雅,没想到还能看到艾曼纽·贝阿,她倒是挺A的!
很喜欢,感受到了导演的心意,那个闪耀治愈的时代,还有人生中无数的关系,有些像小鸟一样落在肩头,有些刻骨铭心的却突然消失了,有些以为永恒的结束了,有些以为暂时的留下了,有些一直陪伴身边的,但一切都这么美好啊
不喜欢,是看过直接从脑袋里滑出的类型。海报还给姥爷切没了...
好温柔的电影,满满对80年代的怀旧,全片沉浸在暖色调的朦胧中,大时代的变迁看似一笔带过,但作为影片灵魂的塔露拉正是从方方面面代表了左派浸入现代法国人的生活,不过她的不羁与自由,也沉湎于导演极力烘托的单身母亲一家的暖色中,导演相信美好可以治愈生命的苦痛,即使是时代变革,也需要温柔注脚。卡司方面影片丢出两记重磅,甘斯布与贝阿各有千秋,贝阿最后一个镜头回头的眼神就能道出她角色的一生,当年的法兰西花瓶早已成为演技派,甘斯布的表演更是炉火纯青,她的状态过分自然,自然到比苏菲玛索更能代表法国女性的魅力。这部电影最大的问题就是它太不“法国”了,它太抒情,从故事到配乐,八毫米胶片的插入更似对过去巴黎的怀旧,意义不大,结尾倒是非常法式,令人徒留惆怅。影片与《圆月映花都》从卡司到情绪的互文,也让我十分喜爱。
悲伤的温暖的愉悦的蓝色影像,有时候像蓝丝绒有时候像蓝薄纱,但都是很轻盈的,城市的蓝色天幕和车流灯光仿佛笼罩着一层蓝颜色质感的材质,愉悦时可以看到随着微风轻轻荡漾的毛流,悲伤时可以触摸到粗糙的颗粒和沟壑感,就像这部电影传递的城市和个体状态,清晰的感受着它的每一缕弧度以及在光里泛着的光影尘埃,对于状态的呈现非常成功,原来城市里蓝色这样的冷色调也能如此温柔可爱。
有动人之处,有滑入梦幻时代的迷醉气质。但也就一瞬
没有痛苦的生活中的一些小痛苦,适合生活没有痛苦的人看。
温柔到死的ost、夜色中的点点灯光、电台、微冷的气味,完全还原了最喜欢的那个年代。
看了90分钟受不了溜了。人物很平面的清水文艺片,虽然主题是聚焦城市的背面(夜晚)和孤独的人们,但一切都过于干净,连少有的冒险都是安全的。如果巴黎的80年代真是影片里这样我估计会无聊至死。
足够美妙,但似乎缺乏得以延续的情感,仿佛自开场便奔向美丽。
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