但本身剧本没有大改动，像是斯皮尔伯格对于西区故事原剧作的致敬，但太过保守，舞台味过浓，电影感太少。
瓊瑤阿姨都汗顏
Ansel Elgort大白嗓唱歌好难听！发际线还堪忧！
爆米花爱情故事。周末吃完午饭看个温暖的小片子还是挺好的。
不适合改编成电影的狗血故事，加上资源咖男主（否则无法理解他被选上）的灾难表演，就算歌舞场面再精彩绝伦，还是看得人狂翻白眼。
不太出彩，但运镜，歌舞等让这部电影也还可以
《罗与朱》、《悲惨世界》的怪异结合体。多一星纯粹是给导演。长点心吧，
这个世界！已经！不需要罗密欧与朱丽叶的故事了！两个半小时可算看完了，除了riff的帅脸和anita黄裙子america那场戏，其他部分都很煎熬。
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故事的槽点多到不知道从哪里开始喷，歌舞也只有2段还可以，最近的歌舞片，舞与歌的比例着实差的有点多。。。老老实实看看摄影和画面得了。。
角色不够土，不像那个年代的，像是现代人强行生活在六十年代，怪怪的（大部分21世纪历史剧也给人这种感觉，很不适）；镜头非常流水化制作，就是视频论文里面讲解的那种运镜惹，就很没意思。而原版，放在任何标准下都是很独特、很好看的。五星给编舞、词曲。男女主外形真是不错演技也可以，不知道为什么会被其他评论认为不好。（跳舞如何就没注意，但是唱是不怎么行。有一个硬伤是玛利亚的嫂嫂悲痛的演技不逼真。有这么难演的复杂剧情，演员要仔细挑才可以。被枪打也不逼真。玛利亚走掉也不逼真。）虽然甚至拉片看到穿帮镜头但是还是想给五星。喜欢。😭
街头上的种族矛盾在歧视与傲慢中愈演愈烈，边缘化的处境与社会的不公给他们贴上了撕不掉的标签，所有的疯狂与斗争不过是对无情生活的反叛与抗争，奢求上帝的恩赐也是在寻找自我的答案，爱与自由才能挣脱枷锁奔向未来。禁忌的爱恋撕扯出殒命的灾难，平凡生活的奇迹照亮了黑夜却依旧迎接不了黎明，淌血的伤害只会制造仇恨，而仇恨让我们不得善终。只有放下过去才能重获新生，刹那烟火的美丽成了天人永隔的悲叹。爱是生活的全部，爱是永恒的希望，爱是苦难最后的救赎……
两个主角的人设全都是恋爱脑。
这个女主还确实老得很明显啊……也不是每个女的都能演好chikflim的……
本来想说这部比1961年那部在逻辑上更严谨，似乎能接受男女主人公相爱两天就决意私奔的后续，直到看到最后一场洗Tony的表演，这部比1961年的那部还要差。之前那部好歹算是真正的歌舞片，对里面很多舞蹈设计印象深刻，以舞蹈来表达情绪；本片舞蹈含量低，更像是拍电影中间差一些歌剧。不过比起那个年代，置景和服饰倒是更好看了。P.S.奥斯卡真的没有好影片可以不评，一届里好几部翻拍是认真的吗？
安妮特持续ptsd中，简直是灾难级的歌舞片。怎么这片子还能冲奥…别唱了！别唱了！吵死了！烦死了！难听死了！(捂耳朵)
对不起，但私以为真的没有你们说的这么不堪...即便第三幕结束的仓促，但结合打光或是人物站位的调度来看，竟有一种杜琪峰般的港片风范，摄影也变得冷峻残酷，再无舞蹈与歌唱，也再无逃生梯上的隔窗对望。此时此刻与前两幕的制片厂华丽风格相比较，一时间竟有种《红楼梦》似的物是人非之感。更何况斯皮尔伯格这次是真的牛逼啊，开头那个定场镜头的摄影机运动就足以让许多当代导演学个五六年了，仅靠一个镜头便把观众拉入暴力动荡的贫民街区之中。尽管后面可以看出斯皮尔伯格正努力在好莱坞化和去好莱坞化间挣扎，但形式间的隐喻却仍然塞得满满当当，甚至在最后的枪响中共同发力，让我有种莫名的升华的快感...真正诠释了如何通过剧作之外的视听元素来拯救一个平庸的剧本
先入为主加时过境迁吧，经典的唱段和舞蹈加配色倒是赏心悦目，男女主稍显单薄
鬼娃Chucky热舞有点厉害，爷爷蜡烛有点感人，《Baby It's Cold Outside》改成《Maybe Just Go Outside》有点好听，Yippee-ki-yay, motherf$cker！ asian hate crime 之后的政治正确电影，感觉在某种层面政治很不正确，但确实开心；McG 制片娱乐性有保证
舞台剧西区故事上演当年之所以如此火爆以及60年代改编电影拿走好几个奥斯卡，除了其编舞出色、与莎翁的《罗密欧与朱丽叶》某种联系之外，当时的社会背景在的（移民，种族问题），如今宝刀未老一直对童年十分眷恋的斯皮尔伯格再次翻拍经典，可是故事放在当下语境中早就不是当年那个味了（或许不是，或许种族问题还在），空有画面调度下精美复古基调中角色艳美婀娜的舞姿，情节细节方面并不理想。但有一说一的是大导演就是大导演，从第一个俯瞰纽约贫民窟的长镜头开始就展现出斯皮尔伯格出色的镜头调度能力，伴随着音乐的涌现，摄影机所具有的韵律感和流动感，角色在真实的街道上尽情释放生命的愉悦，这种随心所欲的气质都在导演的精心设计中。另：男女主的气质无法撑起经典。
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