芝加哥影展，从一个人身上照见一个时代！拍的真的好～
为了ED加一星，故事毫无新意，人设和造型总有一种似曾相识之感，让我想起火影、死神还有其他好多动漫……
最后还是分两次看完了，结尾在意料之外其实也在意料之中。三十年代的柏林，离开的爱人，最后的烈火。“你只有弄脏自己才能摆脱污泥，而我们要出去，我写的是我们，你明白我的意思吗？” / 今天走在路上的时候 还是会一直想起来 那段话一直萦绕不散 如果我也可以拍出一部电影 那应该就是 法比安
剧本太出彩了。画面看起来跳动和随意，使用了最原始的蒙太奇，又未止步于转场暗示功能。观影过程像做梦、醒来、做梦、醒来的往复，而这，就像溺水。
荒诞 疏离 巴比伦柏林
每个活在「魏末」的国人都应该给这部片子打一个五星
3.你选择的生活方式是，砍下你自己的头，但请确保这不是无谓的
情感：8 故事：7 结构：7 节奏：6
“同一辆火车载着所有人，时间在前行中流逝，我们向外看去，我们看着，我们看到同一辆火车在这所有人。前方距离无人知晓，邻座有人睡觉，有人哀叹，还有人喋喋不休，车站过了一个又一个，而火车仍在岁月中飞驰，奔向永不可及的目的地。”
前面一小部分让我想到了一个名词“电影的戏剧化”——才用多视点一定程度上还原了戏院里的观看模式，后面的叙事较为平稳，部分镜头有“私影像”的特性，多次分心。
近3小时片长，特殊历史阶段背景下的个人恋爱史诗，似乎从设定，就奠定了荒诞悲剧色彩的结局，她终究未能等来他，而原因是他在赴约路上试图救起落水儿童，最终因不会游泳而溺亡，而戏剧性的成分在于，那个落水儿童可能并非自杀，且水性良好，从最终他游上岸，并焚烧了男主在世的最后一点遗存印记，大概可以印证；而水畔呐喊的目击儿童的求救声，被成人以玩笑恶作剧忽视；似乎一切悲剧性的宿命论，均指向了特殊历史环境下，冷漠的时代所孕育的冷漠群体；导演以极具创新性的视听语言，来呈现了一段“爱而不得”的虐恋个人史诗，但全片只有最后片段，是残忍的，近乎三个小时充满轻喜剧画风，大概是创作者特意设定，以此来消解时代的痛与伤。德意志民族，挑起的第二次世界大战，不仅是世界之殇，更是该民族无法摆脱与抹除的，世世代代背负的文明史上的污点；
难说有多少共情，却见到了某种共通，可怕的共通，这个世界还容得下体面么？
这个旁白也没有让我厌烦。
虽然其实我像善逸一样懦弱，但还是想努力看看，也许也可以像碳次郎一样温柔而强大
大背景和个体命运之间有一种非常亲密的疏离。还蛮能理解法比安好像，清醒，但看不得真相，不够勇敢又不合时宜。有很残酷也有很动人的地方。
深深地击中了我，感觉就是世另我，纠结、清醒也迷茫、体面且虚伪，就是不够真实
太沉闷了，似乎德国电影除了拍二战前后那点事，就很难出圈。
在柏林游荡的马丁伊登，试图写下帝国诞生之前的无主之作。在这样的时代，我们只能成为演员。法比安的状态主导了电影迷乱的节奏，胶片注定只是回忆，默片注定代表沉默。90年过去了，也还没有毁灭，也还正在毁灭。
老白50。那年夏天跑到柏林作为访问学者至今。
看大家的评论 我就放心的不看了 hiahiahia
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
