这部片也是挺cult挺复古的。
楞是把十分的想法拍成了五分 然而每一次霓虹灯里的转场每一次镜子里的同框和触碰都看得停止呼吸 纽约42街看伦敦soho仿佛也是一场时空碎片的弥合 出门就被吸入
学校追梦段落仿佛迪斯尼青少年频道,附身的情感投射也是莫名其妙。最后跌破眼镜的悬疑转就更像打自己脸了,是啊,谁让你戏多,没事要代入我为我共情的。
2021.11.27
无限破壁太爽了哈哈哈哈哈哈~蒂蒂的房间简直是我的快乐屋啊!!
2021.11.27
艺术效果超预期但缺点也不少,前半青春校园剧反倒完成度更高,随后情感崩溃跨度大演技有一定难度,稍显吃力
The city that let you down
铅黄电影的浓烈加上犹如今敏和希区柯克附身一般的影像力,在库布里克故去、德·帕尔玛已老、大卫·林奇息影、大卫·芬奇精神已死的当下,埃德加·赖特实打实地用性别惊悚的母题做到了cult片还魂。固然难以和一座座影史高山相提并论,但至少这样的片子还有人在拍,就强过一大堆只懂得操弄文本概念能指所指的符号学导演了。
Edgar Wright的美学真好,幻影男人是最近看过的恐怖片最佳视效了,白日梦魇感太强。女性主义版恐怖“午夜伦敦”,传统的幽怨夺魂女鬼变成绝望男鬼,事实证明所谓女人和小孩才有“阴气”并不正确,男性身体一样可以让人觉得冰冷,并且因为力量感而愈加压迫袭人。2021年两部热门平权诉求恐怖片,剧本都有点问题,但喜欢这部远超《糖果人》。
影片前半部分,新瓶装旧酒,依旧是乡下单纯女孩怀揣着梦想希望来到大都市实现的故事,但拍的很好,用霓虹灯营造纸醉金迷的氛围,用音乐衬托老伦敦的气质,进入梦境后大量运用镜子调度给人亦虚亦实的感觉。观众就是一直在跟随着女主的主观进行下去。
两星半。Malignant同款片,但本质上却是想拍一部Promising Young Woman,最大问题是没法自圆其说,因此造成后半段观感一路下滑。剧作本身也不少漏洞,缺乏说服力,其实复古伦敦确实是此类戏码最好的背景舞台之一,正如房东所说“伦敦遍地魂魄”,然而所谓的反转实则是以一起再现实不过的偶然事件(租房)抢夺焦点由此掩盖女主超现实设定(能看到鬼魂)下的收尾不能。看起来就像是先写了60年代的女性复仇戏后顿觉太普通才绞尽脑汁加了一段现代通灵戏,将女主的“超能力”前置而非像同类型影片一样偶然触发,实际并未高明多少,说白了还是调子起太大,埃德加·赖特哪怕踏踏实实做昆汀信徒拍一部Once Upon a Time in London都会比现在好很多。
有谁不爱60年代呢,感觉应该EW自己拍的最过瘾的一部。
大部分男性导演翻车的瞬间都是在于尝试去解读和描绘女性的视角。电影拍的不错,但故事暴露了根本不懂女人这件事———我如果是ellie,知道sandie不但没死而且反杀了那么多渣男的瞬间,我就会欣喜若狂地抱住她,相反ellie那种时候非要sandie伏法的所谓“正义感”才是逻辑之外的。倒不如说从头就开始出现的莫名的女性霸凌、男性角色一再英雄救美等等都是导演对女人想象力的贫瘠之一罢了,如果这也叫女性主义电影我就只能微笑了,最后草草的happy ending真是个大败笔。(但安雅真是美的肝颤啊)
本想借机好好怀旧一下在Fitzroy的日子,结果半路车翻得一塌糊涂,只觉得这种行人横在马路的频率,出租司机很可怜。
喜欢这部戏的灯光。20211211@石龙影城
铅黄电影的浓烈加上犹如今敏和希区柯克附身一般的影像力,在库布里克故去、德·帕尔玛已老、大卫·林奇息影、大卫·芬奇精神已死的当下,埃德加·赖特实打实地用性别惊悚的母题做到了cult片还魂。固然难以和一座座影史高山相提并论,但至少这样的片子还有人在拍,就强过一大堆只懂得操弄文本概念能指所指的符号学导演了。
导演太爱音乐了,夹杂了这么多私货,强烈的个人风格注定会影响受众,只是这故事讲的逻辑有很大问题。
3.5分。 赖特在这部电影中,展现了自己对于长镜头调度的能力,这和他以往的很多影片都不一样。在血与冰淇淋三部曲时,赖特主要靠的是剪辑的技巧,凌厉快速的剪辑,让影像在得到信息量叠加的同时,生成了丰富的寓意。这部恐怖片却并不打算如此,影片中很少能看到快速剪辑的画面,而是在流畅的推拉摇移中,让我们感受到悬疑和惊悚的味道。 另外就是赖特对于镜像的反复使用了,从一开始,这种镜像共生关系,更多是女主角的逃离心态,越到后面,越是展现出她对于现实的皈依。换句话来说,怎样让人感受到现实比幻境更吸引人呢?那就让幻境更加恐怖点吧!这看似简单粗暴的逻辑,既是赖特作为邪典片导演的古怪趣味,但同时也解释了女主角如何从对幻境的割舍不开,到对幻境的释然面对的过程。
假装把激进和保守各打五十大板。驱动力当然是没有,但一整套pr软件层次的剪辑和转场着实比保守主义幽灵在21世纪还要愣得令人安心。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved