本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
信息泛滥的时代,人生重要的是经历,脚踏实地的去实际感受,而不是碎片化地浮光掠影只言片语。
前阿甘教導阿甘機器人哈哈哈哈,stopping,initiative!後面口音倒是越來越自然了。finch是怎麼遭到輻射的?
开局一条狗,世界任我走!
人最可怕,人与人之间信任太难,不如robot and dog.
很《辐射》,是新世代语义下的《老人与海》、《鲁滨逊漂流记》,也是汤姆汉克斯全新演绎的《荒岛求生》、《阿甘正传》。机器人的学习曲线很丝滑细腻,细节质感用心。探讨了脆弱渺小的人类,即使脱离了肉体的枷锁,以理论上永生的机器形式存在也难逃孤独的命运。唯一的遗憾是始终没有交待Jeff的能源来源问题。
汤姆·汉克斯去年的《芬奇》令人感动。铁憨憨机器人杰夫,直男看完本片也想拥有...在杰夫逐渐人格化的过程中,他慢慢理解并懂得信任、孤独、坚持这些词汇背后的含义,直到能带着狗狗一起面对并感受眼前荒芜又美好的世界。这何尝不是我们每个人成长的缩影?学会告别,启程向前,去经历,去储存更多故事,留待讲给后人听。
后太阳耀斑爆发时代中产阶级老白男对昔日生活方式的坚守,大概是影片最大的温柔杀器,可惜对我完全无效。碰上这种大劫,中国人早忙着挖地洞种蘑菇去了吧,人家依然开着房车到处打劫超市影院小卖部,搜罗狗罐头只为供养家里那只狗爹。不就是这种生活方式把臭氧层捅成个“瑞士奶酪”的吗?全片毫无自省,真让人啼笑皆非。“信任”的主题最后落到了机器和狗身上,意思就是听话的东西比人可靠呗,说到底爱的还是自己。结局挺好的:没有这种人,地球照样转。ps.我对汉克斯的表演没意见。
Goodyear:作为一只狗,我经历了太多。20201127@石龙影城
虽然无法参透,但无聊地联想到了我们仿佛就是 finch 制造的 jef,一生下来就必须坚持 finch 的领导,不能动摇 finch 的领导,还得坚决保护他免于伤害,更不能质疑 finch。我们还得模仿finch 的举动和口号,紧密围绕在 finch 的周围,finch 不在了,我们还要沿着他的道路走下去。。。
Do you understand? understood.
15分钟的东西拍了115分钟。杰夫造型可人儿。
Jeff带着很单纯的动机表现出来的笨拙让我更触动,它很像之前努力去对身边人好但有时候不知道怎么表达甚至搞砸的亲人和朋友。我们都不是完美的,机器人也不是,我们以“人性是否就是以恶为本色”为论据传播仇恨与冷漠,直到在末日之际才发现我们对之前曾经恐惧逃离甚至敌对的人建立的一点点信任,给予了我们对人、生活和未来的希望,在末世下的“一点点”。
很神奇,我在一个没有生命的机器身上,看清什么是生命,什么是活着。在人类的道德和规则崩塌之后,芬奇在一个机器人身上延续人性的率真和生机勃勃。世界毁灭了,人性却得以重生。
没想到的是汉克斯老了还要再演一把荒岛余生…
跟我是传奇有一点像。都是一个人演完全场。主题曲American Pie 好听,经典。真想有个机器人。
一次是星期五,一次是杰夫;一次关于信念,一次关于信任;一次生,一次死。末世温情,大背景下的小人物,设定细节可以忽略,因为你永远可以期待汤姆汉克斯。
灾难设定是《沙丘》版的《后天》,一个人一条狗的设定几乎照搬了《我是传奇》,但因为一个机器人杰夫的加入,让本片从惯常的科幻动作大片模式中跳脱出来,走出了公路电影的范儿。宛如科幻版的《遗愿清单》。汤姆汉克斯上次的独角戏还是十一年前的《荒岛余生》,连造型和本片都有相似。他最后看到蝴蝶拥抱蓝天的时刻,仿佛回到《费城故事》中陶醉在音乐中不忍离世的那个他。残忍又温情。American pie这首歌用的很妙,欢快的节奏反衬苍凉的背景。
把每天都当作末日来相爱,用本能去爱,用爱唤醒本能
最大的感动居然是机器人给我的
全片最爱的片段:在阳光底下爆米花直接炸开来,jeff跺着脚喊着:more,more,more.真是足够及时行乐呀!
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