可以不说,可以不要,可以不是你,也可以不是我。
A / 是短片集,也是难以切分的关于“表演/巫术/魔鬼”的递进拆解。第一段,“女巫”正是人物自身。眉眼与身体的律动皆是诅咒,从而将他人魅惑、缠绕进关于“消失”的游戏中。第二段核心人物的状态是“着魔”。恰恰是从她放弃了对魔鬼与自己两具身体的清晰审读的时刻起,神迹开始降临。第三段则直接引入了随时从潜在中迸发的“魔法”:我们何以拥有渐渐漫漶延展的“多”的身体?在记忆和创造的双螺旋中唤起某个遥远的名字,但却已然身处崭新的时空中转点(电动扶梯的流转仿佛是《幻梦墓园》的改写)。虽然确实有一小点累赘笨拙或温吞的地方(<《夜以继日》),但相比其他人太多没有灵光亦无技巧的“偶然”,这个创作思路和完成度依然是一骑绝尘了……
一种短片集的典范,有坚固的理念贯穿在三个故事中。除了延续一贯的对情感关系的去道德化,在形式上更设置了三个功能各异的zoom in,相较洪片里变焦的泛滥,滨口用之以转换时空、强调信息、或是切换情境,重新发掘出这种古老技艺的潜力。同时,为了强调这三个叙事重音,并不用繁复的室内调度,多通过密集的对话做文本翻转和跃迁,演员直视镜头的正反打简直勾魂摄魄。想想滨口在15、16年已经分别捧出两部代表作(《欢乐时光》《天国还很遥远》),分别标志他在长短片领域的两个巅峰,此番出手更是举重若轻,彻底展现出游刃有余的创作活力。43岁的他已经迎来了超新星爆发期。#40th Istanbul Film Festival#
精彩,可以看成是后疫情时代的三则寓言,共同点是都在讲埋藏或压抑在内心深处的情感,力量层层递进。第一则侧重剧力,第二则侧重技法,第三则将力量推到顶点(尘封已久的感情爆发最强大的力量。进行到角色扮演部分是本片的绝佳Magic时刻,大题小题一起点,力透纸背)。它们是三则寓言,也可以是一则寓言,还可以是现实世界的某种缩影。也因此我们看到每个寓言故事里的人们表面上在不断地说话、交流,实则完全处于失语状态(好似戴着面具的假人,卡萨维蒂从未显得如此重要),迷失在自身所处的尴尬境地里,一如当下的我们,看上去已然恢复到正常生活,其实这层口罩早已成为我们的交流屏障,语言、思想以及太多重要的东西被无情地阻隔。时过境迁,一切都回不去了。
真的特别侯麦,这是一种怎样的感觉呢:轻快、平淡、真实的同时又虚幻。最后一篇最佳。
最喜欢第二个故事。文本完美。
人生导师男,性倒错,变态(拥抱共同体,延迟享乐甚至不享乐,门-确保大他者看见)
“我只是最大限度地表达可以用文学表达的东西”算是滨口内心台词吗,精神北欧人,还达不到侯麦的境界。他懂得都市人的空虚冷清迷茫,在明亮的美容院做了一场深度按摩。人际关系就是【偶然与想象】,每一天经历的事情被滨口捕捉编织成电影,“诶这竟然是值得一提的吗,它甚至都不算故事。”这既是一个私密的空间又是办公室敞开的门,它是每个人的故事,却在每个人的废纸篓里。最后一篇故事和阿巴斯的《合法副本》异曲同工嘞。
被稀释的侯麦(或洪尚秀),只有偶然,唯有最后一篇才有「想象」。〈Once Again〉3+,像一篇村上调的短篇小说,奇迹般的相遇。记忆并不总像是我们以为般牢靠,正如MLA所唱,世间所有情爱的事,不过是我们浪漫的想象所致。角色扮演的灵感,应该是来源于Celine and Julie Go Boating?
这简直太过于侯麦了,也难怪欧洲人那么喜欢。三段式的结构,轻盈又丰富,第一次觉得滨口自己的原创剧本,在passion以后是进步了太多。这种小作坊式的电影,更像是滨口对自我的挑战和新的尝试。所以才会呈现出商业体系下所未能见到的自由和随意感,也非常符合想象与偶然这个主题的。很惊喜的是,对婚姻爱情不信任的滨口,在1和3,特别是3里所给予的肯定,这也说明滨口自身也在向广度去改变。好喜欢3,真的好喜欢。那个互相去扮演,互相在扮演里产生情愫的感觉,拿捏的太精准了。看不见的情感,借助演员的肢体,眼神,声音,去具像化,并用摄影机捕捉下来,只能说,滨口太会拍电影了。
【A】在第一个故事中,滨口龙介用四十分钟的容量展现了一个近乎完美的三幕剧,以空间填充(车厢-公司-咖啡厅),也以空间划分(有趣的是几乎全部以美子的出走来牵引出下一幕)。第二个故事在大跨度的时间中产生裂痕,能量几乎全部集中于教授的办公室,门扉的开合也成了空间母题,环境音的侵入却带来另一种更加私密的情欲空间。第三个故事绝对的超五星级别,真正切题“偶然与想象”的段落,正反打中再度注视角色的中轴,并通过扮演与已被改写的记忆和解。前两段的空间基本都是伴随时间跳跃的刻意递进,但第三段却利用地标的首尾呼应真正达成了剧作上的偶然,也带来了最轻盈的结尾。当观众需要更加深刻的转折时,滨口龙介让视野推进,待画外演员重回位置时再拉出,多么诙谐的魔法时刻!
突然间,她们出现了,站定不动在那窗前,她们又变回了自己——两位演员,念着一些话语,没有什么是真的,但也都是真的,只属于她们自己的,“同一个雪糕的味道,我们永远无法真正分享......” 但一切又是被分享的,即便只存在于内部;偶然正是属于电影的想象,而在想象中没有什么是偶然,所以席琳和朱莉才能去划船。
三段式的处理比较轻盈却又足够丰富且扣题,第一段将情感的角力与欲望的脑补全部堆叠在对话中,女主既是强势的一方又是弱势的一方,言语的每一次撞击都能有所发散,就像结尾谁也不知道生活将走向何方,偏偏又收得干净利落;第二段好似庸俗版欧荣;第三段个人比较喜欢,生活中的偶然造就了巨大的梦幻与出口,可能比真相更加美好,能感受到结尾弥散着的喜悦与若有若无的答案,可能是本年度最佳LGBT段落。
自然捕捉,简单而深邃的对话。三段情爱,请对号入座。★★★★/8.1
完犊子,看哭了。 爷爷曾经问过我:阿伟你知道人害怕的时候会说什么吗? 我说:不知道。 爷爷说:会说妈呀,我的妈呀。大多数人的本能反应就是寻找妈妈的保护,所以以后不论做什么,如果你妈支持你你就可以干,她要是不支持你你就不要干。你明白了吗?
不枉我憋着资源不打开一心想着北影节万一有呢,终于把首看留到了电影院,太喜欢了。文本真牛逼,故事架构也好,可谓处处精妙。第一个故事我分明看到了我一个故人的旧事,简直是乐不可支。最后一个故事,滨口龙介真是既温柔又残忍。20210927保利天安门
孩子臉都在撩動故事裏頭的陰謀詭計,入侵日常的戲碼,超出日常生活的出格,唯有走入虛構塑造了新情景、創造可能。但那有時候也叫命運也叫偶然的事,不是性格與(有時錯置的)記憶決定使然?濱口不會上演黑澤清那般Mabuse博士式任意擺佈,而是一場又一場,你我他她相知相遇相愛的錯敗與甜蜜達到自主的人生劇場,情慾與情感無法達到飽和,只能在生活中尋找出路方向的現實感,只存在人與人間才達成的完滿。他的人物教我觸動,是展示出非一般的坦白,暴露人前如此坦蕩蕩,無論出於妒忌的傷害,或是沉溺性慾引至的過錯,你也不忍責難。(聯想到Cassevtes 的《Faces》裡一張張過渡曝光的臉),說像Rohmer或洪常秀,不如說是預演村上春樹最好的短篇,甚至有片刻可達到比村上成就更高的Raymond Carver時刻。澀谷占部和河井還有玄里重回更成熟的濱口世界,莫名感動
侯麦的另一种变体。从《夜以继日》开始追求奇情,不是好方向。何时回到《欢乐时光》的细腻呢?
各种暧昧情绪跟早上看的豆瓣er恋爱片反差太大了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved