跳票了一年多,终于上映了,总算质量很高。有笑点有泪点,还让我想起了很多初玩游戏时的傻劲,彩蛋更不必说了,恰到好处——埃文斯嘬了口咖啡,“what **?”
巴黎旧影像穿插在干净到虚假的故事里变得无比呆滞,只有乡愁式的音乐让一切稍微流动了起来,这依然是电子乐的胜利。虽然旧资料的这种处理还蛮有启发性的。
观感4,在影院看非常开心。很好的爆米花电影。全是正面的阳光的积极的,但是又不会闷。当然两小时以外留不下什么,但这样的两小时也属难得了。
The True'Guy' Show,《楚门的世界》+《白日梦想家》游戏版。人与机器的区别在于对死亡的恐惧;而人与行尸走肉的区别在于对生活的信念。当NPC的自我意识觉醒,从一成不变的程序设定中跳脱出来,又留有很多代码设定的习性,这笑点就海了去了。死侍同志也确实找到了自己的戏路,演技模式化会因为笑点槽点的不同环境不断更新而不至于那么显眼。美队梗更是笑炸,也因为游戏的设定,各种天降神兵烂技法全部变成笑点,就熔的还是不错。你也可以反向再拍一部现实生活丧失信念,去GTA罪恶都市找回自我的片,希望你不要随着年龄的增长而活的甚至不如NPC,保持信念,人间是地上的繁星(植入)。
程序员的浪漫——用代码书写一场盛大的表白。感情线的折合处理颇具巧思,在意料之外也在情理之中,不过作为观众的视角还是略心疼工具guy。老瓶装新酒,有借鉴有拼接有致敬,同时也增添了许多新创意与想法。商业流水快消品,看的过程开心就行了。
IMAX@英皇iSQUARE 1.《复联4.5》和《洛克人11.5》确实有被惊喜到;2.对于科技or互联网公司技术岗员工以及游戏玩家这两类人来说,这绝对是一部福音电影,从一直原地跳的游戏玩家,到游戏公司普遍的年货续集制度,到经典的代码占位符,这些梗都能说名主创真的很懂游戏产业;3.保护npc的主题也是一个对于资深游戏玩家来说有思考空间的话题,想当初我也思考过《宝可梦》系列里面为什么不会为了照顾玩家的方便从而设置“批量放生”的选项;4.对于AI的设想、程序员对自己感情的含蓄表达方式这两点虽说不算很新颖,但是作为电影的主题之一也是合格了;5.TBD。
看电影有一种我被疫情和生活所困的那几年时光和无奈的隐忍被偷走,而平行时空的1980s巴黎就活成了我想的样子。忧郁如同一张古典的肖邦曲,在蓝紫色的巴黎夜空下情绪并闪光着。拯救自己够烂的人生是拯救一个更烂的影子,良夜不能留,偷偷逃走又出现,我怕我触碰的东西会被我毁掉。巴黎灯光下的慢走,电动车上的驰骋,从未见过这样的巴黎,浪漫着的,情绪又忧郁的,画框的转变和情感的突变,放大的,细碎的,忧郁又梦幻的,从四人到五人的,从破碎的巴黎一家,到完整的。星星点灯,爱与忧郁的夜晚。
极度娱乐化的外观之下,是严肃的存在主义内核。
键盘对米莉的表白简直秀我一脸,浪漫得要死要死的不要不要的。。即使伊始已然暗示过,却丝毫不影响影片最后的浪漫表白,合理铺垫且恰到好处火候正佳。
媒介电影的意义就在于,怎么讲比讲了什么更有趣。
好多梗好好笑/钱老板最好笑/CE好帅/我好想看新的星战电影…………
游戏中的世界和现实何等相似……盖原来是程序员写给心爱女孩子的一封情书,结尾被感动了。
比头号玩家稍好。这片子再次说明了好莱坞对游戏狗屁都不懂。他们对游戏的想象只有GTAOL。
2.5,过于爆米花。为Channing Tatum的宅舞加半星。
2.故事说老套其实也蛮老套的,但要感动人是达不到的,哄人一笑问题是不大,娱乐大国的优势在这儿。
主题好像并不新鲜,文戏部分有点尬。除此之外,是一部贩售世界观和特效的优秀作品,一些彩蛋相信电影迷和游戏迷会喜欢的吧。另:黑人小哥贡献了一段迷之触动的情节;以及程序员小哥说的“编程就是写作”这段话,正好是我前段时间的感受,让我大为震惊……
好莱坞的想象力真的不行了,只能靠着缝合经典老梗拍电影了,但视效设计和剧本流畅性还是一流的。无脑爆米花完全合格,有几个场景设计的还是蛮酷的,自然那些好莱坞老梗比如英雄的号召演讲这些还是能让人尴尬值溢出。其实对于现实场景的游戏,动森这样有爱的游戏或GTA5都各有玩家没有谁政治正确或错,概念隔靴搔痒但娱乐性十足。
美国主旋律大片,迪士尼发家致富一路走到今天就是靠着吸收采纳所有意识领域的资源和技术去把美国主旋律唱响唱入人心。
真人线上版GTA,概念挺好的,应该是大部分游戏迷们预期中的电影形态,但看久了肯定觉得无聊,因此主创也想到了后半段赶紧加入一个核心冲突,虽然所有动作戏都是在游戏里完成少了很多刺激感(即使关掉复活功能),但整体趣味性没太大损失,并且由于瑞安雷诺兹对NPC的精彩演绎以及钱老板和美队的惊喜客串使得观影感受完全不俗。Guy打Dude,哈哈哈。
后半有点乏力
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