Nick Cage是不是可以站上演员肺活量之巅了。
--2022.06.18 Edgartown
很好 尼古拉斯凯奇很好 节奏和剧情很好 可以在影院看电影很好 看场喜剧从头哭到尾不知道是太久没来影院还是疫苗后遗症 成为superstar和拥有eternal love在现实里都好难哦
越来越觉得电影游戏化和“元”特质成了商业片制作的趋势,可是剥去这层形式,故事还是很老套,夹杂着各种影视梗也像是在自恋…
哈哈,《小偷家族》和《无人知晓》又好在哪儿了呢?
不可避免地把这部电影和《小偷家族》进行比较,同样是关注社会底层边缘人群拥抱取暖,一个离异一个妓女两个孤儿,在卖子的路途上感情越来越深,被助者和施助者依然形成了一组背叛与情感的矛盾体,他们在两位警察的视角下,呈现出了人与人相处最真实的情感。
俗套的《魔幻时刻》类型片剧情,加上今年好莱坞热爱的“回归家庭”大框架……要的就是buff叠加的大杂烩。
剧本和表演造作到必须时不时闭眼才能坐得住。除了十分钟一次掐点堆满的“笑点”,每个角色每句台词都在进行道德说教,然而极度生硬的人物背景丝毫无法让这些说教有可信的grounding抑或是与人物境遇有任何有意义的连接。滥用的音乐也对情绪传达没有丝毫帮助。每一分钟都是折磨的观影体验。
最不满意的是结尾,一副快乐大团圆好像不合适但又不知道该怎么圆的敷衍感。
说回春了倒也没有,中规中矩也没什么尺度的流水线喜剧罢了,Nic自己演自己就是最大看点,以及……谁不爱小本老师的帕丁顿熊呢?
中后段的连环崩坏似乎是可预见的,因人物在此除了浅层的边缘符号功能,和完成台本硬塞的“传话”任务外,其内在情感逻辑再无细微的串联和变化,由此让这个临时组建的家庭变得颇为别扭,不自然,更无法像《小偷家族》在齿寒的现实辙痕里,洒落大音希声的感动。或许,是枝最好的作品仍在于用凝缩(形而上)的生活气息和经验,去反哺特定的题材表达,而当类型化的社会元素(悬疑、黑帮、凶杀)开始渗透,他便完全被绑在了温柔的陷阱里,变得愈加无所适从。
凑合吧,算是近七八年里凯奇主演的电影里还能看地下去的
是枝裕和怎么这么拉了,如此轻佻的剧本,真是几乎找不到一点好
牛了个大B的凯奇自嘲+凯奇粉最好时光的狂欢
搭建了一个类型化的故事框架,但影像呼吸与叙述语气依旧独属于是枝裕和。不否认较先前作品有抒情浓度超标之嫌,可到底是被这举重若轻的高阶情境编织法俘获了。洗车、摩天轮、关灯后的告白...这些戏好似深谙观众情感G点般不期然就写进我心坎里,是载入年度十佳电影时刻的迷人瞬间。是枝裕和始终是坚持用记录式姿态持续解构家庭本质与人性灰度的深刻观察者,他温柔地抚摸着每个人生命里被过往与未来、仇恨与痛苦所凿开的裂隙,但从未在最后给出弥合鸿沟的有效途径。毕竟他比谁都明白,生活无解,唯有时间知晓答案;电影无用,它只负责提出问题。残酷 已然被那台叫社会的压路机碾平为常态,退守到主流话语的边缘处,渐隐于宏大叙事的声浪里。可那些火苗微弱的暖 也总会被有心人于深不见底的寒冷里打捞起,镶嵌在故事中,雕刻进时光里,我们称之为美。
意外的是,“娃娃鱼”李东辉的客串是亮点,不愧是自带笑点的男人~
一时之间不知道该为这个幻梦般的温情乌托邦感动还是质疑,是枝裕和把东京教父带到了韩国,把圣诞节雪夜置换成了大海和旅行,但宋康昊那种圣母的关怀却没让我干涩的眼珠子掉下一滴眼泪。
现在的电影已经不追求共情了,反而各种刻意的让观众出席,好奇到底是观众失去了共情的能力还是编剧失去了打动观众的能力
本以为会看到一部咸鱼翻身之作,但没想到浓浓的自恋风扑面而来。凯奇拿自己的黄金时期和落魄时期开涮已然相当无趣,既然他声称已还清了债,那他还是踏实接一部片子……不,还是退出影坛吧
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