生活中情绪的高潮与失落交替出现，不仅会使自己困惑不已，也会潜移默化的影响他人，以沟通交流的方式化解问题，释放彼此之间的焦虑与不安，拥抱美丽世界，华金的表演不露痕迹基本无解，配乐的节奏始终舒缓流淌，与影片的主题相得益彰。
成长过程中，我们不断调整表达方式，改善情绪的抒发方式，但可能变得越来越不诚实，不坦率，口是心非，也可能让某些亲密的关系在阴差阳错之下失之交臂越走越远。有时候从孩子的角度回看，可能会修复分叉，得到疗愈。
成人往往会忘了自己孩童时的样子，但是偶尔不经意间又会表现出孩童的样子。本片恰到好处地体现了孩童的纯粹和暖度。其实演员都知道跟孩子演戏是极其吃亏的，但是华金还是做到了，他用温柔的演技包裹住了整部影片。看本片是极其舒适的，声效细腻又绵长，不过我不是很理解为什么要用黑白摄影。
听Mike Mills的Q&A像上了一节大师课
What a spoiled fucked up kid.
A two-hour long warm hug/tranquility in nothingness
问题家庭的聪明孩子，跟录音师叔叔一起生活工作的记录。穿插了很多青少年的采访，似乎多是移民，了解大家对新生活的感受
岁月的河冲刷着记忆，爱会帮我们刻下那些模糊的日子（9/10）
4.5，男主与小侄子的爱恨情仇。直到最后一秒钟都还是在放采访的各种录音。孩子的视角是很独特的，回答的问题包括：你觉得未来会怎样？你想拥有哪种超能力？如果你的父母是你的孩子你会教他什么？中间有几段插入书本中的段落。男主给小侄子读的那本书，的确很有感觉。但说实话看的时候在想，还是不要养孩子比较幸福，你永远无法预知下一秒孩子会做什么，在复杂暴躁崩溃的边缘不断徘徊，还是一个人比较容易。去掉色彩的黑白，似乎把年代也一起抹去了，每个地方都没有太大的差别，楼房的稀疏而已。
虽然没有旁白，但片中读的那些书、做的那些访谈、录的那些环境音（所谓“使不朽”）、日记性质的自述、平添忧郁的黑白画面，都让人想起泰伦斯·马利克式的（故作）深沉。片中所有受访者都是真实出镜即兴发挥（包括一个后来被枪杀的叫布莱恩特的黑人小男孩），这倒挺适合方法派的华金·菲尼克斯。不知道这种亦幻亦真的骚操作是不是受了去年《无依之地》的启发。
这种慢慢慢慢风格放在英文电影上感觉总有点奇怪
喜欢导演关于父母子女的很多观点，导演也是个温柔的人啊。并get了其中一篇关于母亲的论文或书。采访孩子的段落应该都是真实的吧，孩子们的表达很纯真深刻。对比那个时候的自己简直是个SB，当然现在也是。
好舒服好温柔的一个片子，在城市间穿梭，收录着沙滩列车行人的声音，大人小孩情感的交流和接纳，一起呼喊i'm not fine. 中间穿插着所有的关于未来关于现在关于超能力的采访都充满了亲和力和想象力。
“只剩下点点繁星在空中闪烁”
看豆瓣评分很高，就给下载下来了，看了可能不到5分钟，然后快进了几下，毫不犹豫就给删掉了…
好莱坞真的太喜欢让一个中年男人配一个小孩的题材，成功人士配一个小孩可以让他发现生活除了事业和金钱之外还有友情与亲情更重要。不那么成功的人士配一个小孩可以让他发现，生活很美好，心态积极就能收获美好未来。配一个小孩怎么就能改变这么多呢？这已经是好莱坞白人的固定思维，这个因果关系怎么发生已经被跳过，不用被证实，被当成定律，观众只需要知道给中年男人配一个小孩，就是能影响他的人生。另外，本片黑白色调的意义在哪里呢？
7.7不应该是我们提醒他，而是他们记得了我们
A two-hour long warm hug/tranquility in nothingness
非常舒服、温柔的一部电影。城市里各种场景的切换，叔侄之间的日常对话和相处细节，侄子的每一个提问，不断推着人思考。Phoenix真的太神了，上一秒感觉他随时要癫狂成小丑，下一秒他举着麦克风自言自语的时候又幻化成爱上AI的那个男人。每一个都是他。
耶穌說：「我實在告訴你們：你們若不回轉，變成小孩子的樣式，斷不得進天國。」今年最愛
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
