Wolf got a HUGE praise kink！山洛威，你真的好适合🥹
願意付票房的好爆米花，狼叔狐姐痞帥，搞笑橋段也挺多。
无病呻吟，和莫莱蒂一比高下立判。会学费里尼也不代表会拍电影，下次别拍了。
但不管怎么说，坏人终归坏人磨，坏蛋联盟经此一遭，收获了许多:更加坚韧的友情，更加真心的洗心革面。
摇尾巴真可爱 such a good boy
第94届奥斯卡最佳国际影片奖短名单：《驾驶我的车》日本、《上帝之手》意大利、《世界上最糟糕的人》挪威、《伟大的自由》奥地利、《童一个世界》比利时、《教室里的一头牦牛》不丹、《六号车厢》芬兰、《逃亡》丹麦、《我是你的人》德国、《羊崽》冰岛、《一个英雄》伊朗、《蜂箱》科索沃、《火之夜》墨西哥、《大教堂广场》巴拿马、《好老板》西班牙。
11.2 一直好奇索伦迪诺和马拉多纳到底有什么渊源，看完这部片子，终于忍不住查了一下才知道，原来这部片子里的情节是真实的。忽然原谅的了这部片子的情节有些散乱，因为人生本来就是那么的没有连续性，你永远不知道下一秒有什么会闯入你的生活，又有什么会离开。（所以是该看费里尼了吗？？？）
“帮助你展望未来。”
但不管怎么说，坏人终归坏人磨，坏蛋联盟经此一遭，收获了许多:更加坚韧的友情，更加真心的洗心革面。
想要拍成〈浪荡儿〉确实是需要天赋的。以上帝之手作为分界线，见证我的成人礼。上帝之手和小活佛一样，都是索伦蒂诺眼中的「神迹」。
保罗·索伦蒂诺拍了部属于私人的《阿玛柯德》，向费里尼致敬、向马拉多纳致敬、向故土致敬、向成长致敬，以及向自我致敬。
索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次，尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳，而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用，他回到故乡重新审视自己的少年时代，那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人，涉及导演自我往事的映射，也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳，分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘，而在离乡的路上，少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多，甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
大坏狼和狐狸市长眼神拉丝儿，我在影院已嗑疯＃调动一切
蔚蓝那不勒斯海岸包裹着的私密话语，如在深邃的黑暗夜晚中炸裂开来的耀目烟火。唯有相信神秘我们才能发现献于世人的美丽，唯有相信神迹我们才能意识生命历程的奇迹。这次他终于褪去了所有缥缈浮华的修饰辞藻，戏谑刻奇的姿态转而化为了平易近人的温柔，再也寻不见以往现代流行元素堆积出的高度形式化符号阴影。遮掩过往痛苦记忆与美好欢愉的情感泪水都隐藏在每个亦实亦虚的镜头之后，一位如此脆弱不堪的少年，一部如此真诚的索伦蒂诺作品。年轻战胜了衰老，在对费里尼的灵魂做出最后怀念后，能看到他对自身经历和人生体验毫无保留的相信与尊重。从未释放的泪水，从未亲临的比赛，从未明晰的命运，或许是马拉多纳拯救了他免于死亡的结局，但真正拯救他的其实是电影，是述说你我故事的载体，是让我们敢于去拥有自由的冲动，是那列前往未来无法回头的列车。
风格有点三渲二，角色全部是动物就好了，人、动物、宠物感觉很怪，以刻板印象为主题结果还是刻板印象，最后对🐍的反转处理得也不好。
索伦蒂诺的《绝美之城》是他的《甜蜜的生活》，《上帝之手》就是他的《阿玛柯德》，对故乡那不勒斯的回望，其中有诸多属于索伦蒂诺的极其私人的记忆，那些被掀开的伤痛感染后变为了爱本身，在Carpi那美丽的洞穴的蓝色大海里，法比托终于接受了自己已经变为了一个孤儿的事实，那不勒斯的这个夏天交杂着马拉多纳传奇的奇迹、少年成长的心事、成人世界的苦闷与欲望的纠缠，蓝天、大海、海滨公路和花园，恶作剧、电影、八卦和犯罪，小城的石头台阶和一个个被隐藏在历史迷雾中的孤独，索伦蒂诺对电影中众多的人物投去了相同的热情，他们是势利刻薄的家人、超越阶级的朋友，就像许多意大利电影中的主人公一样，法比托的成长必须走出故乡的港湾，他会收获祝福与奇迹，带着生活的压力与痛苦去开启自己新的命运，再回首时，故乡仍然会给予他所有的爱的力量
虽然卡通化了 但我看见这么多鼠科聚集 我还是惶恐了……
还行，比之前的坏蛋变好人的动画片强一点点。
开头十分惊艳，不仅整了个长镜头，还打破了第四面墙。后面“红爪”的几次精彩表现拯救了逐渐走向俗套的剧情。整体还是挺好看的。推荐一波。
真的挺好，喜欢这种美术风格，梦工厂给人感觉焕然一新。但剧作不行。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
