7.5/10.
PTA借用80、90年代美国电影的视觉讲了一个相应年份的(或许也是他年轻时的)"洛杉矶往事"
不对称的成熟度是众多青春片写作的底层逻辑,而落差的圆满又会沦为一种烂俗的结尾,更不提复古怀旧,胶片炫光,奔跑交叉剪辑等俗不可耐的形式手法,但抛开这些表层的印象,故事的缝合堪称不凡,它并非一套只满足合身需求的外衣,也同样散布着大量出挑但不抢眼的细腻设计,出挑的设计构成一种导演签名而非别的,一种定制化的成衣如同一种作者感的类型片。 被诟病的性别主义骑墙视点意味着都能找到共鸣,在共鸣之外还能察觉到一丝自省,PTA依旧是分析式的写作而非感受型写作。
《雨中曲》插得莫名其妙的,出现这个致敬彩蛋的时候我满脸写着问号,这也并不能很好的表现人物内心啊,真的很突兀,就硬凑是吧。
故事一般,但拍得好看,两位新演员之间的化学反应是意料之外的,效果也很好。70年代的西海岸阳光都快透过屏幕照到我脸上了。
魏翔演技挺好的,但片子真的不咋行,还不如我李茂
春节档唯一的喜剧片
和原版比起来的话,就是魏成功长得好像原版的编剧啊!
为什么一个15岁的男孩能油成这个样子啊 天啦噜 车没油溜车那段没笑死我
三星半。就很难想象PTA拍了一部纯爱,但是男女主都长相平平这一点非常独特。
喜欢70年代的画风,纯纯的爱,放到国内情人节上映多好啊
这就是青春,悸动与不确定,人性的起承转合,复古的色调和选曲,以及客串的明星都加分,PTA did another good job... 如果片长缩到100分钟可能会更令观众舒适?
三星半。麻花一贯的架空夸张风格让它以往做故事时很难建立可信情境,三谷幸喜成功的舞台式喜剧对它而言无疑是瞌睡送枕头,可无缝化用。欣喜的是,《杀手》在保留日版的互动模式(跨服聊天、以假乱真)基础上,对人物关系和视点作了集中优化,也另起炉灶提炼出更易共鸣的龙套追梦主题,节奏舒服,笑点密集,没有三俗小笑话,没强煽情也没硬上价值,是春节档看得最舒心的一部。
真实的感受是,水准之上,跑起来的剪辑跟最后女主跟议员三人行的镜头都有眼睛为之一亮,从女主的人物来说是比较舒服的视角,她在那时代背景下、和自己心里的来回纠结、尝试,都是很真诚的自白,机会和爱情、不是屈就的选择,有人为你赶走生活的无奈确实感人,哪怕只是一时的。整体流畅、PTA还是很会营造氛围,文本也把美国小镇文化(靠近好莱坞、导演童年记忆的背景)很全面的展开了,但或许这么独特的一段回忆和感觉跟观众难有共鸣,也或许我期待太高,看完满失望的。
都不知道该说,幸好还是虽然,一直都喜欢不起来PTA,这么无趣的青春片,怎么能出自PTA。。
勉强3.5…是失望的…
多好啊,因为两个人不能在一起,才形成了不断试错不断冒险的奇怪磁场,经历对彼此的伤害嫉妒和守护,完成了既是各自又是共同的成长。PTA有坚定的自我和深情,表面的疯狂迷幻之下是坚固的心理现实主义,这是他一如既往的写给过去的情书
其实挺不错的,光看标题和简介有点容易错过的电影。一看男主就觉得很像霍夫曼,点进去果然是霍夫曼的儿子。
凭PTA找一个比女主看着还老的男的演一个比她小十岁的处男,就忍不住想加分。和浪漫情愫、智识差异、性别矛盾均无关,不过像磁铁一样,在转念之间折返于吸引与互斥。一些怪鸡人物像巨大的泡沫漂浮于空中,与彼时躁动的年代共振,只为了迎接某一刻嘉年华般的相遇。招牌调度不再令人惊叹,如旋转木马般产生慢性晕眩,多么烂漫而谦卑的姿态。
西虹市的改编解决了三谷作品常见的“呈示部”过长的问题,把主要人物关系捏在一起迅速抛出,第一幕凝练高效。设定正是麻花最擅长的架空时空(一个充满美式类型片特质却全员东北话的哪里都不存在的世界)。但这一部价值却恰恰不在它极致的高概念设定,而是在概念搭建出舞台后,给你看血肉健全的小人物的挣扎。东北喜剧之王跳着雨中曲该是什么样子?就是反复较真儿死法够不够富于表现力的魏翔,在《冷静》中的样子。 “黄金配角”这四个字里,不止有“配角”,还有“黄金”。魏成功的眼泪,好像每一滴都属于魏翔自己。努力演下去却好像很难被人看到,这样的眼泪有几个普通人能不感同身受呢。
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