原版的Noir荡然无存,细枝末节只是点到为止,只是在道具上认出了陀螺。
不是很对胃口,除了让一众很有味道的演员们复刻一下质感,惊悚到套路甚至临近结尾的反转有些不知所云。不得不说,那样的“感觉”是有了,或许是部分翻拍的意义。没看过原版,但也没任何直观感觉到属于这个时代的升级冲击。的当然前半段嘉年华和各种把戏轮番登场还是很精彩!/Bradley Cooper爹化可期(bushi)
所以电影的主题是想表达酒精害人吗?好的那我知道了,喝完这杯我就收手。
玉面情魔感觉拍的半旧不新的😂可能是翻拍的原因,就感觉应该是上个世纪的电影,但是硬件什么的又确实是现在的电影有股割裂感😂but冲魔王这设定这声音值3颗星😂
没看过原版,这版单看还可以的。前面会让人觉得铺垫过多,但其实人明显也不是奔着爱情故事片去的。摄影美术都很好,工整。
片子一般,但非常奇妙的是,茉莉给我一种“世另我”的感觉。敢在马戏团表演闪电穿身,在遇到男主时毅然私奔,在男主逐渐沉迷梦魇时能看清真相,但在决定离开时又无法离开,脑子里有自己的一套逻辑,却总是被他人轻易粉碎。我猜她肯定是水瓶座,介于坚强、迷惘、聪明、痴傻之间的混乱体。
还行,无功无过,挑不出来毛病,也说不上哪里出彩,现在好莱坞到底是怎么了,以往创新的精神都去哪儿了?十个提名,八个半都是翻拍。
没有传说中那么糟糕,故事是圆乎的,就是布兰切特的角色从头到尾不知道动机是啥,就是个来推男主走剧情的——但谁又不是呢。陀螺的美术设计是永远值得欣赏的,不过这一部和科恩当年那个歌谣有一样的缺点:过于精致而玩具化又毫无个人风格可言。至于表演方面,除了布拉德利大男主能公关一下,剩下的大牌其实都没啥发挥空间。
最大优点是服化道,是真的给我强烈愉悦感的那种服化道。相较于原作的改动几乎全是赘笔,仿佛是嫌原作不够通俗直白,导演加入战争背景,戳破男主“双赢”谎言,甚至直接加入男主身份背景并让他杀人。精神分析的意图太明显,反而让原作最迷人的暧昧内核和宿命感荡然无存。好在收尾收得比原作干净利索。
我觉得陀螺的片子只有一种打开方式,就是看之前拼命降低预期,于是看完会觉得咦还可以嘛。
陀螺一贯的让我非常舒适的审美,结尾也停在了应该的地方,细节处理和怪异血腥的呈现一如既往地精准。但是不得不说几乎完全翻拍47版让剧情毫无新意,如果不是双A设定刚好碰上了有张力的两个演员就会变成彻底的灾难。
马戏团那一小时太过冗长了,要不是为了等到大魔王根本看不下去。进城之后的节奏一下子就对了,所有的贪婪、被包装成爱情的欲望、对“永不”原则毫不在意的放弃都随着宿命化为乌有。
也不能说特别难看,就是看起来特华丽一道菜,吃起来味同嚼蜡,怎么能有这么虚无又平庸的故事
前半段实在太过冗长了,以至于煎熬了一半的时间,剧情紧凑起来突然觉得轻快了。
这么土的译名是为了劝退观众么,听话,老实被劝退吧!!拿Bradley露点来搞票房,不好好把片子拍好看点
这不就是资本主义工厂的“教父”吗?结尾又讽刺又真实。看哈维尔·巴登演“好”老板还蛮不习惯的,总感觉下一秒他就会拿气枪爆人脑袋...
不太喜欢这个片子,不精彩,一个平平淡淡的翻拍片。
陀螺在翻牌传统黑色电影的宿命论文本上構合了更多现代主义背景下的行为心理学象征,并成功结构出一个多层嵌套的镜像心理结构:由主角—父亲—皮特—geek,由母亲—女友—作为异性镜像的布兰切特,最终在类似库斯图里卡、佐杜洛夫斯基的心理现实隐喻场景“马戏团”中得以闭合,在形式逻辑上过足了瘾。
我还挺喜欢片子的30-40s的调调,虽然剧情也跟当年的电影一样简单直接,但过渡和起承转合都足够吸引我继续看下去。服化道太赞了,各种马戏团怪物怪咖也看得出陀螺玩得很开心
看完,凯特·布兰切特的角色设置有点工具。夫妇自杀有点震撼。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved