是枝裕和的电影总是择出社会上美好的动情的一面给观众看。
3.8/抱着过剩的期待,注定只能剩下。是枝裕和的个人风格还是尤其的明显,宋康昊姜东元裴斗娜李知恩,我最喜欢的几位演员云集于此,摩天轮的戏份真的爱到心里,可惜李知恩还可以更好,但是看她一路走来真的很有进步了。虽然这一次并没有足够延续下小偷家族的内核,但是是枝裕和真的太温柔了,温柔的让人只看到了生育和堕胎的争议,温柔的让人只看到他们都是凡人,而非带着标签在社会生存的边缘人士。
开头看出凶手是谁,中间看到小偷家族的感觉,直到最后波澜不惊,几条线也没有很好的感觉,相比较这么多优质的演员,只能算是勉强及格的电影。
3.5前面真的是什麼都好,一如既往的是枝裕和,慈祥的宋康昊、暖心的姜棟元、可以冷豔可以可愛的IU,韓味重到完全没有文化隔閡感,節奏以是枝作品來說是目前最輕快的一部,但是收尾真是一言難盡,可以載入是枝作品爛尾的第一名了吧,既沒交代清楚同時也收的不盡理想,也許這樣的故事注定難有讓大家都幸福的美好結局,但這次的收尾方式真讓我覺得是枝有些偷懶了。IU再次證明自己既是歌手同是演員的料,我的大叔不只是曇花一現,她把同樣孤高冷豔的表演帶到了這部,和姜棟元在摩天輪上的獨白戲全片最佳。生與不生,墮胎與遺棄終究是難解的議題,生出來前殺掉會比生出來後遺棄的罪孽輕嗎 ?將人口販賣組成類似小偷家族的無血緣組合,進行一場公路販嬰之旅,宋康昊没有任何突破,但今年頒給他坎城影帝是明智的決定,是時候該給他一次身為演員的肯定了
人贩子题材的影片很多,这部虽然没有超越,但也是这个题材的佼佼者!没有韩风过度的煽情,没有日本的道貌盎然,还是是枝裕和的娓娓道来,和一点留白!总体很好的结合了日韩电影的风格!
63/100。是枝裕和招牌的旅游风景宣传片+温情家庭童话,金棕榈基本上扼杀了他的可能性,只会用不同的语言讲述同样的故事。卖淫、杀人、弃婴、贩卖人口,这样的故事让金基德拍才对。论美景,韩国电影最美的镜头全在金基德的电影里。
绝望中的母亲总是希望孩子能走向远方,越过海和星空,不用回头。
是一个这么救赎的故事!
是枝裕和一贯的风格,再次聚焦底层小人物的善良与无奈,从一个弃婴,娓娓道来。音乐和画面一流,但故事太多,到处都是联系,无法面面俱到,就会让观众觉得抓不住重点。第一幕我差点觉得是《寄生虫》续集。宋康昊早就值得一座戛纳影帝!
是枝裕和总是能轻易地把观众引到警察体制的对立面
当是枝裕和变成了“是枝裕和”模式,大概就是此片的模样。我猜导演在和南韩演员们导戏的时候一定有交代过“希望各位演得淡一点(别像演自家片一样那么有‘张力’)”之类。几条线并行没问题,串起来却松散又慵懒,没有多少单元场景能看的,设计得太淡了,淡到昏昏欲睡。
20220710 五个陌生人的公路旅行,还是有点缓慢,水土不服,大饼脸只能算正常发挥,没什么不一样!
几乎能脑补出李美敬在18年看完《小偷家族》后是何等的兴奋何等的喜爱是枝,于是千方百计也要诚邀是枝赴韩拍摄一部韩版的《小偷家族》。所谓一方水土养一方艺术家是正确的,即便如李安赵婷能将美国故事也拍的入木三分,除了所谓的普世价值,也绝对离不开他们旅居异乡多年而总结出的社会经验与文化洞察结果,看《掮客》的抽离感绝无关乎剧本的文化落差或视听的水平高低,而是这样的“犯罪童话”真很难体现出其环境载体本该携带的那渗入土壤又出自土壤的生命力量,它更像是一部由一位游走于当代东亚社会的无名吟游诗人传唱出的动人民谣,在由多民族多语言演绎各版本之后,被朝鲜民族再次本土化改编而搬上银幕的复刻产物 w/阳
最想吐槽的其实是本片过于保守的价值观。
可能因为导演是是枝裕和,比起其他韩影又多了不少的格外的温情,确实很像东京教父,这种临时拼凑又注定不可能长久的家人会有一种特殊的感动。
羽星不是被抛弃的孩子,而是被守住的孩子。是枝裕和的电影世界里小家庭式的血缘亲情温和而又煽情。可能荧幕之外的世界太过险恶,电影里童话般的世界终究只是感动,无法共鸣。
是枝裕和属于创作水平线始终保持在较高位的导演,即使有时候犯些同质化、主题雷同的毛病,如果忘记掉可供比较、参照的作品,那些被垢病的作品仍然有其令人惊艳的本质。
不知為什麼讓我想起陽光小美女,一架貨van裡發生的旅途故事
是枝裕和拍得真好。
换汤不换药又来一波?好尬!我认可宋康昊的演技,可这部戏真的够分量拿影帝吗?从哪开始乱了?我想应该是《燃烧》惜败开始,再到《寄生虫》折桂,现在又是宋康昊凭《掮客》拿影帝!🙄
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