各种现代主义表现方式的杂糅,令人眼花缭乱却对人物塑造没啥实质推动。全片最精彩的就是来自原著小说的旁白了,使观众一窥原作的高度文学性。另外,镜头晃得叫人想吐,过多的失序败坏了美感,只让我觉得摄像师手抖得厉害,越发感到固定机位和轨道摄像的可贵。
每一个镜头都是美丽的碎诗,每一句对白都是渴望中的破灭,每一个人物都是注定的悲剧,而这是人生的必然。但可以在最快乐的时刻意外死亡,如同布拉格之恋中的托马斯和特瑞莎,如同刺猬的优雅中的女门房,何尝不是生命绽放的意义?5星推荐,法比安。
一些部分的转场配乐,以及画幅都是复古的,但是手持摄影又削弱了年代感
理想主义遇到错误的时代,还是错误的时代孕育了理想主义
《法比安》就像是克拉考尔社会学著作的电影版本,混乱的熵增导向疯狂的张力,事件变为即将到来之物。导演通过介于历史先锋主义以及Dogma95的主观视角祛除了有失真实的史诗光环,还原为一种正在经历的激进“此在”。《法》不是政治史,而是精神史,在高度分裂的影像碎片之中,影片的开场却以一个历史时间的长镜头宣告了巴赞摄影现实主义的终结,又在动线上与结尾的“下降”相对——作为对幻觉机制的进入和退出
在世界彻底崩塌前,为爱情燃烧过,为理想奔走,为现实挣扎过,为欲望迷醉过,然后,在某个明媚的午后,突然死去。我爱这部电影,一如我爱着那些再也追不回的爱人梦想和那曾经自由美好的昨日世界。
法比安被淹死了,因为他不会游泳。
*活着只是侥幸,死亡才是必然的*读完试镜剧本,花纹玻璃隔着Fabian和Cornelia是今年最漂亮的love scene*不合时宜的人溺水死掉也不失为一个好选择,活下来也许更加痛苦*莎妹和希林小天使的床戏太美了太美了*开头从现代地铁出来30年代柏林街头恍如隔世,布景更让人觉得故事发生在当今,现今正是需要这种cinema
一个年近70的老人,用影像呈现的人生幻灭感,看得心惊肉跳,如锥子一样,扎进心脏。小遗憾就是,给出的信息又密又快,没有留给观众喘息的时间,有一种被庞杂信息淹没的感觉。
台下的是虐待狂,台上的则是疯子。原来人到这种地方是来买兴奋的。
死于麻木,不如受罪于良心;记忆被车轮倾覆,不如在期盼中被意外终结。
此时此刻,恰如彼时彼刻。
刚读完《破碎的生活》看了魏玛一代孩子的一生,再转头看这部电影其实挺唏嘘。只是前面那部分实在不好看,理论上都懂,什么诗意、拼贴,但是现在真的只想看看更本分一点的叙事方式。
开篇的阿卡贝拉便令我惊艳,初听以为是环境音,而后慢慢转向嘈杂,不自然,在跃动中迷离。
这周还挺有意义,把鬼灭的漫画全都看完了,哭死,真的哭死。很久没有这么纯粹地受到感动了。想要有能力守护别人,也希望能被人真心守护。
入耳前曲高和寡,入耳后流连忘返。模糊现实,倒转舞台,破碎撕裂的影像素材与蔓延翻滚的人物关系合奏出一场摇滚交响,如激流金属与无规律民谣的碰撞。时代坍缩为可供自由出入的交错隧道,人物不再委身于此,而是时刻寻找着破壁而出的可能,以抵达那些不以时空为转移的终极命题,关于爱情、理想以及死亡。
三星半。恰好最近在看《第三帝国的到来》,所以对本片还原纳粹上台前的德国还是比较期待的,但是除了德共、社民党、纳粹的几张海报,几句口号,几件褐衫军的制服充当符号外,并没有多太多的魏玛崩溃前夕的景观要素。不过好在影片对地下柏林的放纵生活、漫无目的又忧心忡忡的知识分子、一战老兵和失业人群的艰难处境的展现把握住了当时的时代精神。正如片名所写的那样,法比安是个不合时宜的人,较高的道德要求让他在混乱萧条的魏玛末期处处碰壁,直到最后他准备搁置道德要求重温旧梦也没能阻止走向终结。所以最后故事结局让他保持着良心入水救人,没有经历德三时期的苦难,是一种预示也是一种温柔
既然是合集,那我肯定也看了。
回望三十年代的德国,沉重、压抑、欲望丛生,失业者越来越多,社会逐渐失序,恰似影片前半段的影像风格,幽暗、凌厉、快速、模糊,镜头碎片像发光的刀片,撕裂并重构时间,抒发一种历史的真实。随着剧情发展,叙事趋于稳定,影像也仿佛找到秩序,故事却没有明朗,亦像那时人们呼唤来的纳粹新秩序,绞杀个人价值,收缴自由,走向极端,有良知的理想主义者溺亡。电影里,是每个人注定无法实现自我的时代。
这次泪点在前段,一个头槌就出来了。把蜘蛛山和无限列车连上了,可惜蜘蛛山前少一部合集,能补做一部不?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved