索马里，东非小国，“黑鹰坠落”之地，被称为“恐怖分子的天堂”。长期处于军阀混战的无政府状态。近年来索马里海盗活动猖獗，世界为之震惊。 2010年12月，一支五人组成的中国小分队冒着生命危险辗转来到这里。为了探寻索马里海盗的秘密。当他们踏上这片土地，才发现事情远比想象中的更加恐怖。物资极度匮乏，通讯完全中断，语言不通。他们还要面对当地的黑帮势力、恐怖分子、嗜血军阀、贪腐官僚。历尽千辛万苦，他们终于追踪到了传说中海盗。当海盗和他们的家人面对镜头时，他们大吃一惊…… 世界上第一次有电影工作者冒着生命危险来到索马里。与可怖的海盗面对面。采访到了政府、警察、军人、监狱、知识分子、海盗家人。用一种低视角、新视角全面观察索马里乱象和海盗的秘密。以当地人、海盗家人、国际社会和索马里政府角度，揭示海盗的矛盾本质，进而升华到列强的利益博弈。再回头反思百年前的中国，以及拥有强大、统一政府的必要性。 这是一部从来没有过的探秘传奇电影。中国人来到了战火纷飞的索马里。当地人对中国人有着特殊的好感，友好、羡慕，五星红旗成为了他们的护身符。尽管这样，他们也遇到了前所未有的困难。他们需要到当地集市上买枪、去买成堆的子弹。在探访海盗的过程中，他们需要与当地黑帮、恐怖分子、嗜血军阀做斗争。多次历经生命危险，他们成功的踏入了海盗的老巢，与传说中的海盗进行平等对话和共进午餐。最终，为大家解开了海盗背后的秘密。这部电影即惊险、探秘、窥私，又具有民族主义。
DC粉丝：？
这也就比DC平均水平高一点点吧，评论区拿来跟诺兰比的真的看过黑暗骑士吗？思想高度完全不是一个level的好嘛。相比前作的哲学思考，新作就是一单纯的破案片，而且这个蝙蝠侠的智力和武力都不太高的亚子，一路被反派牵着走，永远比反派晚一步，最后也没有阻止反派阴谋，别说超英了，连普通的主角光环都木得，也就袍子的防弹能力还能体现身份。打戏打得很笨拙，追车戏还行但主要靠装备而不是技术，全身上下像哆啦A梦一样各种装备，最后洪水中掏出胸前的金属logo割电缆，咱煽情也不带这么煽的呀？有很多很俗套的剧情点，还自带slomo效果，就真的很尬，三个小时太长了，节奏这么慢除了装逼想不出其他理由。
不是什么dc粉 就整个影片看下来而言
看完凌晨IMAX第一场出来开车回家，感觉一路超速的状态。再吹一波，Fraser的摄影真的太厉害了。这种硬桥硬马8、90年代风格的场面动作戏近年真的少有。恍惚间竟然有种当年大银幕看Mad Max的感觉。
电影集合了所有我喜欢的元素。侦探，罪恶都市，略装B的分镜、特写等，还有足够老派的调色，密集而不烦人的配乐。很多年前我就在想如果七宗罪里的皮特作为一个支配故事的人，而不是牵针引线的工具人，会不会更精彩。今天看完，只能说各有春秋吧！
小丑结尾客串，希望能拍成新的系列。
视听非常棒，最帅的一届蝙蝠侠！但电影其他都比较平庸了。
霓虹暗夜（黑不拉几）美学+蝙蝠侠「无望地拯救这个绝望的世界」的调性，让整个电影挺有特色。
红白机的时代，蝙蝠侠让我第一次有了美式英雄的概念
这主角换的，老是想到吸血鬼，容易出戏。
6.5分。当隔壁漫威在尝试着不断引入各种新技术和高概念（比如用多元宇宙让它的电影叙事越来越碎片化、主题公园化），急切地拥抱未来的时候，DC做着反向的尝试，把电影时长变得越来越长，叙事节奏越来越慢，翻出黄金时代的经典类型侦探片为超英片注入新动力，放弃高科技，摒除超能力……万万没想到，我会在这个时代所谓最主流、最潮流的超英片上体会到电影作为一门古典艺术的魅力。
4.5。后TDK时代最伟大的超英Cinema，同《小丑》形成某种镜像式互文。题材情节是对早期侦探漫画的追根溯源，形式风格是对黑色电影从视觉景观搭建到角色心理渲染的气质复归。马特里夫斯在内容文本层面的贡献其实无出于诺兰的功绩范围，但他在诺兰的故事模型与世界观基底上延拓出一个崭新的视听维度，将大雨、灯影、疾驰的列车与引擎的轰鸣化作抒情注脚与咏叹调，让恐惧与亢奋在焦点和景别的变换更迭以及视线交汇间烟煴。当暴力被消解成空留音效而罕有血溅的借位打击，当科技含量被削减至最大限度的实用主义，“蝙蝠”终于不再是足以点燃大厦的神圣隐喻，而是降维成一个会在面罩上留下泪痕、在制服歹徒过程都有几分趔趄的普通人。假如你相信，这其实是一个西西弗斯式悲剧。它当然不够好，但我们也确实太久未看过这般纯粹正点的超英片了。
影碟机的时代，蝙蝠侠让我第一次有了哥特暗黑的概念
多年来一直无法get到蝙蝠侠的爽点（另一个同样也get不到的是蜘蛛侠）
好装哦😴这个节奏…太拖了！看得小睡了一下…
这是50块钱，请导演收下给剧组添两盏灯，用黑色基调拍哥谭算什么本事，用《Zootopia》的色调，饱和度拉最高还能拍出哥谭的蝇营狗苟藏污纳垢，阳光灿烂下却让人遍体生寒才算有个性
拍出了和诺兰版完全不同的蝙蝠侠耶 有点狼狈有点落魄 完全不是贝尔版的花花公子样。摄影和灯光哥特风大光圈 好喜欢好喜欢！谜语人监狱里一段太像毛不易了 总觉得下一句就要唱 像我这样的人😓
导演追求film noir的质感是达到了，但美丽的镜头和有寓意的人物走位在故事薄弱的骨架上无法发挥最大力量，太慢的节奏雪上加霜。又想文艺又想动作又想侦探之后啥都不是。外加前有诺兰，简直是怎么比都没比过。
A true Kino for superheroes. 最不超级英雄，但又是最漫画的硬汉侦探片，在绝赞的光影&配乐和有别于大本的华丽张扬而偏John Wick式的打斗编排下（此处老爷不用枪！），史上最忧郁、狼狈的Bruce Wayne得以有了愤怒的宣泄口——洛城机密、唐人街等noir被黑骑和本作解构成了硬币的两面，电锯惊魂和七宗罪式的悚人犯罪贯穿其中，共同构成了一座最藏污纳垢却又“生机勃勃”的哥谭市。海量慢镜头扫过每个角落，以及固定机位的滑翔与窥探视角，让这座sin city一越抬头成为了真正主角，沉浸感满分。以及结尾处由令人畏惧的“吾即复仇”转变为哥谭之光的老爷、蠢蠢欲动的阿卡姆和百废具兴的水城，一切都在Matt Reaves的生态化调动下有条不紊地运作着，we want more!
观感的复杂竟然源于对「蝙蝠侠」的理解。肉眼可见的是，新版本是一次对先者的颠覆和重塑，强调蝙蝠侠更「人类」的部分，比如笨重地行走、判断的失误，以及作为群体而非个体的战斗，甚至不惜将哥谭从虚拟取出置于全球化背景下。但对于父辈／先者，电影却是充满了无限的崇敬和尊重，哪怕口吻是虚弱的，这种自我麻醉的方式仍然有效地在银幕之外打磨出了一个用以瞻仰的石像，模仿与幻想仿佛才是主题。旋涡之下，当蝙蝠侠取出炬火带领众人，以及满身泥泞的现身于朝阳下时，蝙蝠侠所代表的神秘感和（被）观察欲顷刻间荡然无存，新「神话」话语尝试以失败告终，「超级英雄」存在本身正在面临质疑与解构。可以为五方的嘴唇颁发年度性感奖了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
