2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
这片子真的要2个多小时吗？一直到喷漆伪装才开始有点看头。而且全程镜头晃得人眼晕。
很火爆，很卖拷贝！整部片子就是一部大型LAPD秀肌肉的超长宣传片，各种酷炫的GTR、RAM、野马警车扎堆，直升机全程打酱油。但可惜的是，两个硬伤拉跨，把全片素质拉低，一是反派有勇无谋，无计划无组织，最后一招多点诱饵还算稍微有点技术含量，二是可能想表现LAPD的超高效率，一开始啥事情没有，就有一大堆警车到位，莫名其妙。全片就好像是把其他动作片中的5分钟追车戏硬生生拉成2个小时，看得人好累。但镜头、动作设计、光影效果还是不错的，勉勉强强及格吧，正宗爆米花电影，看完就忘。好在卖拷贝选角口味还行，女主和当年的梅根有一拼，很是漂亮！比神秘海域的女主强多了！
冗长拖沓，高潮太长视觉疲劳，剧本上更是漏洞频出。
公路警匪片，整体还是及格吧，完整流畅，镜头运用太过了，为了大场面而大场面，炫技过度看下来就是疲惫
合格爆米花，视觉特效享受，但是剧情真的不是很硬
质感不好，使得本该紧张惊险的故事看起来乱糟糟一团，只有做手术的部分完成度还可以。
【4.0=】开始很疑惑为何镜头摇得跟过山车一样，后来明白了，是卖拷贝想先把我们脑浆摇匀，好彻底放飞自我。全片充斥着各色狂躁症、话唠、人格分裂与白痴角色，谱写出一部《美国医生》，基本拉平了中美两国主旋律电影的水准。我打光追mod在GTA5玩两个小时，想必都会比这好看很多。
追逐戏看的蛮过瘾的，本来想打4星，但是最后黑人那一枪把我气得，什么鬼操作
砸车爆炸依然得心应手的卖拷贝，深知自己再也拍不出第二部《勇闯夺命岛》，于是自信摆烂，快乐地玩起了无人机～
动作犯罪片该有的元素都有了，发生在LA的抢劫银行剧情犹如在洛圣都玩GTA，
动作犯罪片该有的元素都有了，发生在LA的抢劫银行剧情犹如在洛圣都玩GTA，
迈克尔·贝版速度与激情番外篇，花样翻新的镜头调度，搭配仿佛编剧旷工一般的文戏。近90分钟不停歇的公路逃亡不断透支注意力的同时，还要忍受剧情上的漏洞百出，叙事与救护车一同丧失方向感，沉沦在无边无际的老套与犯蠢之中。作为以反派角色为出发点的故事，对人物心理状态与行为动机的刻画却极尽敷衍，程式化的演技中看不出角色的挣扎与同情之处。从警方到反派，单薄的形象却呈现着统一的愚蠢，矛盾冲突设定更是牵强生硬到不忍直视，不乏诸如为何路边打死警察无数却偏偏要救车里的一个、为何有卫星定位的车也可以被调包等逻辑漏洞。或许正如吉克·吉伦哈尔款的劫匪果然更话痨，迈克尔·贝镜头下的车也从来都金刚不坏、无需加油。一场疯狂的闹剧落幕，唯一得到精神与心灵双重满足的恐怕只有放飞自我、沉迷无人机视角的导演一人了。
Fan fuxking tastic, so fuxking tired.
开头抢银行，劫匪和警察枪战那段很迈克尔贝。逃出银行后，电影就没法看了
看简介以为是剧情反转片，在救护车内发生的一系列意外事件，结果就是个公路追逐片，还没拍好
影院开放后的第一场电影，反正冲着爆米花去的，就不细究逻辑了。
很久没有看这么爽的爽片了，虽然情节有些乱，人物过于脸谱化，但能很轻易的看出确实是用了心的。
瞎JB看吧。
如果文戏照着原钻写，动作场面照着MM4设计，肯定可以。
动作戏还是不错的，可惜剧本太差了，只能看个热闹，3200w美元的买卖，不用踩点不用彩排带着自动武器说走就走，就算只是当个司机你也得了解一下周围的交通状况，以及备用撤退计划吧，跟闹着玩一样。两兄弟的矛盾冲突缺乏逻辑，女主圣母光环拉满，警方处置莽撞能力极差，作为高潮的多车分散逃脱速激也早就用过了。勉强给个及格分吧
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
