不论历史如何，影片的切点真的很好啊。说是套层也好，counterpart也好，极其工整地假借历史展开叙述。以出轨为引子引出性别置换的特殊语境，相当自然的女性主义。尽管稍后的对戴安娜对普通人生活的向往、以及当一个普通母亲的愿望的渲染实则有些无视王室的无奈，但还是包裹住了一层对僵化制度的反讽。
对我而言，几乎所有弱化故事和人物行动线，不断放大人物细微情绪的拍摄模式，都是导演在提醒：电影实质是声画运动。
小k给人一种用力过猛的感觉，可惜真实结局远不是电影中的那样*配乐又是绿木，拿捏到位
4/5
戴安娜的三天惊悚之旅。对于每天都担心明天吃什么的人，确实很难对不愁生计的人，在找回自我意识后，只想追求无责任的索取产生通感。虽然跨出离婚的一步是好事。很想看用类似手法讲云鹤……
4.平淡，不够有力的矛盾冲突
这次KS演戴安娜王妃还算可以。导演建立了冷色调之下令人窒息的独角戏序列，KS本来是面容和体态太过独特的演员，比起过去娜奥米沃兹演的同一个角色，娜奥米版的戴安娜是明媚且充盈的爱还栖于体内，而KS更多的是紧紧拽着阴郁从头到脚，尽管有所模仿的痕迹体现面目表情的复刻上（其实是想象中的故事，不是真正传记片没必要那么做的），不过她还是设法让自己隐没，努力展现了戴安娜如何趟过空虚和苍凉，一个慢慢枯淡的灵魂以承受痛苦献祭。诱导性质的安妮博林幻影牵引脆弱易碎的精神节奏，随后，意外出现的百合线，让里面的戴安娜shocked，也让我shock，但都是戴安娜的故事创造「A fable from a true tragedy」雾幕浮出皎洁月光，照亮了没有将来时态的废弃庄园，黑漆漆的走廊，阴森森的地面。
女侍那句表白同样也是略多余流俗。
我完全有理由相信 拍这部戏就是为了看小kk穿着Chanel疯狂的走来走去 好笑的是Diana最讨厌看见双C 情绪拉满了的戏看着好过瘾 最佳时髦铁T代言人的时装风采展罢了 就是很爱 想象一下 把这部电影改成一部 只有群演没有台词的独角戏 服装不变 台词不变 配乐不变 场地换成舞台 得多精彩
就不是演戴安娜的料…只有一直在不停的动脖子和本人式的表情
7.6/10 #第9th金帧2022奥斯卡专场
小视角固然是一种选择，然而导致了片中所有角色的极度扁平，即便是戴安娜。戴妃的困境绝不全然来自家庭的规训、婚姻的不幸；她自有她身为王妃的矛盾，她的悲哀，却也绝不该是安妮·博琳式的宫闱稗史。而拉雷恩则几乎将戴安娜视作一个可悲的、极度缺爱的精神病患者，一个一心追求自由内心空虚的怨妇：她脆弱不堪如同易碎的花瓶，她不断堕入幻觉不断地歇斯底里，她的反叛不过是换装、跳舞、在海滩上狂奔，她一面关心儿子们的安危、一面带着儿子们作无视前路的危险的飙车。可是，戴安娜竟然是这样的人吗？那么无数对准她的摄像头又是在捕捉些什么呢？只是要偷拍她换衣服吗？
真的是闷啊……不是很好听，很难入戏。倒不是暮光女让我出戏，就当作她演的不是戴妃呗。不想再看一遍，中字也不想。太压抑了。
但过于碎片化的心理状态描摹却也一定程度上让小k的表演显得零碎而缺乏完整性，脱离于时空与历史整体的人物也始终略微空洞，不过女主提名是板上钉钉，个人也希望能最终获奖
知晓导演想表达什么，压抑解放blablabla，但看完只觉得无病呻吟，配乐也不喜欢。ks个人特色（长相姿态）太明显演传记片差了点。
相比静态的完美剧照，Stewart一开口表演细微控制还是差一些，不过比她以前的表演是强不少，不比照真人戴妃的话还行。Pablo Larrain对戴妃的诠释也没有提供新见解，纯粹是在沉浸表现自我风格。海滩那场戏是唯一比较有感觉的。
在圣诞假期里，戴安娜意识到她受到了冷暴力的精神凌虐，度假宫殿仿佛已成为囚牢，一想到童年时的快乐时光她就分外想重新得到自由。
我在哪？毫无疑问，这是一个有关「自我」认知的「哲学」命题，而且是一个人人都会遭遇到的普遍性困境。不断跟自我抑或他者对话的《斯宾塞》用一个人「被后置」的姓氏「小声」给出回答，并用作电影的「大字」标语——强调这个「寓言」故事的政治性、通俗性和传奇性。这部讲述「自我」迷失主题的「惊悚」作品指出的真实悲剧还有，人的乡愁已从具体的人降格为具体的物——服装、配饰、食品和玩具等等构成了人的身份，并定义了「这个人」是谁。影片里的叙事话语在意识形态坚固的「皇室」宫廷与早已荡然无存的「原生」家庭之间切换，而女主也在公众口中的「戴安娜」王妃和自己虚弱的内在「主体性」之间来回游走。这位拥有「不完整」姓名的女子貌似拥有两个孩子和一座城堡，但无家可归才是她本质而真实的「存在」状态：一种令人切身感到「不舒服」的濒死体验。
4.5⁵
妆发大约是全片最强亮点，小k表演不差，但从剧作而言，这个人物显得太单薄了，全程像一只脆弱的花瓶。
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