「媚」剧故事发生在一间新掘起且甚具规模的模特儿公司，内有股东三人，旗下不乏出色的模特儿。其中一人TERESA(麦家琪饰)出身大富之家，在一次时装表演完毕后，汽车遭一神秘人装置炸弹後爆炸，虽然男逃过，其父却担心其安全问题而请来私人保镳司徒立秋(陶大宇饰)做贴身的保护，然而怪事并为因此而停止。
光正与丽梅为模特儿中心之股东，却利用丽梅为淫媒，方便自己渔色。丽梅本欲藉一次交易的时机拍下奸宿过程向光正勒索，不料光正却错手将模特儿莉莉性虐待至死，并抛海弃尸，不久TERESA等模特儿在 程采吓 外景，竟发现莉莉浮尸，众女惊骇意危！梅拿下正犯罪过程的录影带，将错就错向他勒索，不料临交易前却遭神秘人杀害。
另一位模特儿KENIX(郭可盈饰)因其兄当年为卧底警察却因立秋锄奸心切而连累丧命，立秋亦因此丢差转入私人保镳行业；此番相遇自是狭路难让，处处针锋相对。而在连续发生两件命案後，督察梁世杰(林保怡饰)、探员龙冠标(蒋志光饰)奉命调查，世杰曾为KENIX兄之属下，亦对立秋心存偏见。TERESA受KENIX影响对立秋更表憎厌，怎料TERESA再次受神秘人袭击，幸得立秋及时营救，在相处日久后反而不禁心仪起来。
模特儿MAY得表哥志坚帮助入行，在圈内逐渐走红却对表哥的示爱无动於衷。一方面冠标因查案与MAY接触渐多，渐生好感并展开追求，志坚见MAY投向冠标，醋海生波决杀二人，后却被冠标设陷捕捉，後志坚承认放炸弹烧TERESA的车，更为报众模特儿教唆MAY与他分手之恨，不惜杀害丽梅。志坚被扣压其间，光正怀疑影带落在他手，乘看病时盘问志坚，却在志坚否认时盛怒下杀害逃逸……
世杰在KENIX兄死後，时常照顾她亦爱苗萌生。后KENIX突然接到一封匿名恐吓信，让以为事情已告段落的世杰大为紧张；不久当年KENIX兄被杀案重新翻案，证明立秋为无辜者，令KENIX内疚不已，主动提出关爱。KENIX周旋在TERESA同样深爱的立秋与世杰中大感矛盾，此一四角关系如何了结？
光正的丑闻录影带又会为这群模特儿带来什么死亡威胁呢？这些错综复杂的情感与事业冲击，将是「媚」剧营造悬疑高潮的最大魅力所在！
3.5吧。这不就是个罗朱复排么？一切荣耀归于莎士比亚。镜头方面是真老到，不亏老斯，然并卵…… 男主真的不行啊，女主还能算天然质朴，男主？？？女二是Ham OBC的dancer姐姐吧，棒！另外茂丘西奥·里夫也挺不错的～ 其他就……【以及旋律上完全无感，原来这部只是桑词不是桑曲，怪不得
歌舞场景都有超越到原版的，不过男人打架的故事我不想再看了，再加上罗朱的一见钟情，演员颜值不高的话我都get不到。Spielberg的第一出musical，他就不适合用xx years old来形容，而是at 75 years of youth。
7.6/10 #PFS 技术层面上，可以永远信任斯皮尔伯格，镜头调度与光影构建都近乎无可挑剔，虽然所有人物都无限接近于扁平，但在斯皮尔伯格的镜头运动下似乎可以被辩护，成为最本质的奇观或是沙盘操演。然而接近结尾处却似乎放弃了这样的堆叠，回到平缓但平庸的语调来煽动情绪，结果显然是失败的。观感极为两重，称得上是极老派（毕竟原音乐剧诞生于近70年前）和当下工业与语境（那个无论如何都称得上尴尬的跨性别角色）的交织，以至于部分段落高度超出预期，但整体节奏相对松垮。即便故事基底相对较弱，但似乎本可以通过更大胆（甚至只需要再多一点）的改编就可以大为改善，所以甚是遗憾。
鏡頭、調度、美術、燈光、節奏都超水準，目不睱給。第一個鏡頭已經展示實力，絕對沒有毀經典，有些位置甚至比舊版好（最明顯的超越在Officer Krupke一曲)，且比舊版更重羅密歐與茱麗葉的意味。若要挑剔，唯有說大多數角色臉譜化（Talia Ryder只有兩場戲的確讓人有點失望）。電影主題談移民和歧視，而且大大加重Trans角色戲份，在現代電影史中有標杆作用。若來年在奧斯卡最佳導演、最佳美術，甚至最佳電影有收獲我不會意外。
啊我觉得比原版好诶～tone比原版务实，街头感更强烈，打斗戏更狠一点但还保留有节奏感。真看个人喜好了，可能原版那样用华丽色彩反衬悲剧显得更shock更让人觉得唏嘘？
【2.0】对没看过旧版电影或是喜欢传统歌舞片的观众来说，这或许还是一部青春洋溢的餐后甜品式电影，然而不巧的是我对旧版和歌舞片都谈不上有多大的热爱，何况本片的演出节奏和调度相较于旧版都显然退步，观影实在很难说是愉快的。
一个是剧作上对主人公的移情有问题，一个是百老汇音乐剧的形式（唱歌跳舞）与电影要求复原现实的特性（生活中的一举一动）有天然矛盾，损失了电影的代入感。这些盖过了视听语言上的光芒。
男主给我的感觉应该是恋恋笔记本里的高司令而不是呆头呆脑演技浮夸的Elgort，不过这么乏善可陈没有新意的本子给谁也是救不活的
史匹堡试图加大背景格局，又想（或者不得不）弱化原版的一些种族冲突效果。于是导致粉碎性魔改，原版的超经典开场被改为拆迁背景＋夺宝奇兵式动作戏，全片基调从原本的高对比冲突美学改为写实暗调＋内在明媚，舞台感全失。改编要谨慎，端水不可取。
的确导演的调度毋庸置疑，好的地方在于歌舞与城市空间的融合，去舞台化却又保留记忆中的幻梦，舞大于歌，美术一流，用空间去叙事阶级这一点做得很不错。但去掉一层情怀滤镜单看就还是有一些问题，在族群割裂、强调性别的当下，本次改编在文本上对时代的解读并不多，诚然突出了种族与性别的矛盾，但很明显志不在此，那么一个过时的故事用当下的眼光来看能有多打动人就要看演绎的功力了，可惜男女主都演技堪忧，尤其男主，从形象到歌舞无一不拉胯，倒是配角启用专业演员都表现得很精彩。翻拍经典的文本是否需要符合当下时代对导演的作者性有一定要求，加上演员选取得不合适（女主至少还有唱腔，男主啥也不行），个人无甚感觉。
好像好久都没看斯皮尔伯格的作品了，上次好像还是头号玩家呢，但这，这，这啥玩意啊，我不太行，演的也不行，音乐也不行，就跳的几场戏还行，啥啥啥玩意啊，比原版，歌和台词都不改，而且太舞台剧了，太演了，两星半，
但故事就有点糟糕了，新版电影没有做好剧情的现代化改编和适配，显得过时和不合时宜，很大程度上让翻拍失去了意义。
一言不合就斗舞的世界可比动辄动刀动枪的世界美好多了。
喜欢编舞，是我心目中西区故事的模样。男主啥东西，这里还可以通过唱唱歌掩盖一下拙劣的演技，tokyo vice里面就完全不能看了。
以及里面trans的角色，我明白加入他的意义，但是这个角色在剧情里可有可无，没有实质性意义，想要引发的思考也浮于表面。
打架泡妞，泡妞打架，不注意看还以为是印度片。但印度片还有帅哥美女，对抗强权啥的。这个真是要啥没啥，种族话题跟人家的种姓制度也没法比。只有结尾的枪击事件还像回事儿，只是略显生硬。难不成75岁斯皮尔伯格也被挂名了。4
种族，性别，战争……女性角色全部化身情感的使者，告诉我们唯有爱能化解一切。六十年后再次问鼎奥斯卡的硬实力已经具备，但奥斯卡“守旧”的可能性并不大。
这是一个50年代歌舞版本的“罗密欧与朱丽叶”的故事，探讨了移民问题和种族矛盾。改编自1957年的百老汇音乐剧，1961年就曾推出过一版经典影片。
啊我觉得比原版好诶～tone比原版务实，街头感更强烈，打斗戏更狠一点但还保留有节奏感。真看个人喜好了，可能原版那样用华丽色彩反衬悲剧显得更shock更让人觉得唏嘘？
调度不输原版，老爷子发挥稳定。没有更多新时代的表达，也符合对他的期待吧。可能他只是单纯想拍一部歌舞片了。【6】
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